IABO (1980) - Porca Mis€ria (Blue version)






Yli 10 vuotta kokemusta taidekaupasta, perusti oman gallerian.
| 190 € | ||
|---|---|---|
| 160 € | ||
| 140 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 130109 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
IABO (s. 1980) esittelee Porca Mis€ria (Blue version), vuonna 2025 suihkumaalausta kankaalle keltaisella väreillä, alkuperäinen painos, 60 × 80 cm, nimikirjoitus takana, myytävänä kehyksen kanssa, Italiasta, suoraan taiteilijalta, muotokuvan kuva.
Myyjän antama kuvaus
IABO WORLD STUDIO NAPLES, ITALIA
Työt on käsintehty massa-tekniikalla kankaalle.
Kokonaismitat 60x80x3,5 cm
allekirjoitettu taiteilijan toimesta takakannella aitoustodistuksella
-Otto keräilykappaleeksi
-Nopea toimitus UPS:n kanssa
Ensi silmäyksellä Iabo (Napoli, 1980) ammentaa 1980-luvun Pop Artista. Hän tutkii viivaa ja sen muotoa. Ja tekee siitä todellisen intohimon, seuraten jatkuvaa tutkimusta mekaanisesta täydellisyydestä, mutta käsityömäisesti. Iabossa ihmisen ja koneen raja on erittäin ohut. Hänen teoksensa ovat teknisesti virheettömiä. Pakkomielle, joka on saanut hänet kokeilemaan ja muotoilemaan hyvin henkilökohtaista kieltä. Osittain kaupungin katutaiteen kokemuksista johdettua, osittain syvälle juurtuneesta mittasuhteiden tajusta, joka kumpuaa kaikista hänen töistään. Hänen maalausjaksonsa voidaan yhdistää useisiin säikeisiin, toistuvin teemoin. Olipa kyse antropomorfisista profiileista tai postilaatikoista, vaikutusmerkkeihin tai suosittuihin aiheisiin, ei ole väliä. Kaikki suodatetaan Iabon suurennuslasin läpi, joka nimeää ne ja merkitsee ne täsmälleen yhteen merkkiin: hänen omaansa.
Mennyt kirjoittaja, vaihteleva luonne, vahva eettinen tunne. Monet valintaprosessit kohdistettu yhteiseen mielikuvaan, joka supistuu ytimeen. Ja pukeutuu eleganssiin. Olisi sanottava “less is more”. Ja juuri niin. Tunnistettavuus ei katoa minimalistisessa lähestymistavassa, vaan korostuu muutamissa olennaisissa piirteissä, jotka eivät koskaan hämää tarkkailijaa. Ironinen leikki yhdistelmien välillä, sävytetty värivalikoima, tasainen väri, sävyjen kehitys, pääteltävyä korostava viiva. Ei minkäänlaisia tehosteita; pikemminkin jännittävää peliä äärimmäisen jyrkän cinismin reuna-alueilla.
Epätavalliset yhdistelmät mielikuvituksen ja merkityksellisten elementtien välillä, jotka näyttävät erillisiltä mutta samalla palvelevat positiivisen keskustelun välittäjänä. Poliittisesti korrektit. Ei esteettisyyden puolesta.
Iabon teokset ovat erittäin ajankohtaisia, hyödyllisiä tunnistettaessa historiallinen hetki ennemmin kuin yleistä tunnetta. Hänen hahmonsa kommunikoivat, etsivät ratkaisuja, ylittävät etäisyyksiä, punovat suhteita ja synnyttävät reaktioita.
Jatkuva purkamisen ja uudelleen rakentamisen työ. Ulos ja sisälle kankaalle. Aloitetaan teemasta ja siitä syntyy lukemattomia sovelluksia. Oli kyse pysäköintilinjan linjasta tai monistettavasta kulutustavasta, teoksen elinkaari pysyy aina korjaamattomana ja deflaatioisena.
Kulutusyhteiskunta saa hengen kuvitteellisessa, tunnistettavissa olevassa ja todellisuudessa olemattomassa universumissa. Uudelleen toistettavassa formaatissa, moraalisesti eettinen ja personoitavissa. Äärimmäisen monipuolinen, esteettisesti täydellinen. Yksinkertainen, puhdas, käyttäjäystävällinen. Hänen maalausteoksensa kääntyvät yhä enemmän kohti pleksilasin käyttöä erinomaisena materiaalina korostamaan entistä paremmin puhtautta linjojen koostamisessa.
Iabo tuntee varmasti viraalimarkkinoinnin arvon. Hänen teoksensa yltävät yli viiden metrin pinnoille, murtaen rajan todellisen ja kuvitellun, ihmisen ja supersankarin välillä.
Jos taiteessa kaikki on mahdollista, Iabon universumissa todellisuus ylittää fantasian. Vaikka hänen yleinen, ikoninen, pop-henkinen kuvastonsa ei ole kaikille, hänen työnsä ovat äärimmäisen hienostuneita ja tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät sen ensisijaisen merkityksen: estetisyyden, symmetrian ja harmonian lisäksi.
Hänen rakennelmiensa perustalla on tiukka kritiikki kulttuurisen tasoittuneisuuden vastaan. Provokaatio, välitön vaikutus, tilapäisyys muodostavat älykästi suunnitellun, viisauden, sivistyksen ja varman iskun poetikan. Demokratisointi, suoruus ja omaperäisyys määrittelevät hänet ajan taiteilijana/intellektuellina. Tämä on kiistaton sitoumus jokaisen luomuksen perustalla.
Vaikka hän onkin nuori, Iabo kykenee luonnollisesti ja erittäin helposti käsittelemään polttavia teemoja ja ratkaisemaan (valitettavasti ainoastaan kankaalle) yhteiskuntaamme koettelevat eksistentiaaliset konfliktit.
Michele Luca Nero (lähde: Artibune)
IABO kuuluu samaan katutaide-liikkeeseen kuin: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.
IABO WORLD STUDIO NAPLES, ITALIA
Työt on käsintehty massa-tekniikalla kankaalle.
Kokonaismitat 60x80x3,5 cm
allekirjoitettu taiteilijan toimesta takakannella aitoustodistuksella
-Otto keräilykappaleeksi
-Nopea toimitus UPS:n kanssa
Ensi silmäyksellä Iabo (Napoli, 1980) ammentaa 1980-luvun Pop Artista. Hän tutkii viivaa ja sen muotoa. Ja tekee siitä todellisen intohimon, seuraten jatkuvaa tutkimusta mekaanisesta täydellisyydestä, mutta käsityömäisesti. Iabossa ihmisen ja koneen raja on erittäin ohut. Hänen teoksensa ovat teknisesti virheettömiä. Pakkomielle, joka on saanut hänet kokeilemaan ja muotoilemaan hyvin henkilökohtaista kieltä. Osittain kaupungin katutaiteen kokemuksista johdettua, osittain syvälle juurtuneesta mittasuhteiden tajusta, joka kumpuaa kaikista hänen töistään. Hänen maalausjaksonsa voidaan yhdistää useisiin säikeisiin, toistuvin teemoin. Olipa kyse antropomorfisista profiileista tai postilaatikoista, vaikutusmerkkeihin tai suosittuihin aiheisiin, ei ole väliä. Kaikki suodatetaan Iabon suurennuslasin läpi, joka nimeää ne ja merkitsee ne täsmälleen yhteen merkkiin: hänen omaansa.
Mennyt kirjoittaja, vaihteleva luonne, vahva eettinen tunne. Monet valintaprosessit kohdistettu yhteiseen mielikuvaan, joka supistuu ytimeen. Ja pukeutuu eleganssiin. Olisi sanottava “less is more”. Ja juuri niin. Tunnistettavuus ei katoa minimalistisessa lähestymistavassa, vaan korostuu muutamissa olennaisissa piirteissä, jotka eivät koskaan hämää tarkkailijaa. Ironinen leikki yhdistelmien välillä, sävytetty värivalikoima, tasainen väri, sävyjen kehitys, pääteltävyä korostava viiva. Ei minkäänlaisia tehosteita; pikemminkin jännittävää peliä äärimmäisen jyrkän cinismin reuna-alueilla.
Epätavalliset yhdistelmät mielikuvituksen ja merkityksellisten elementtien välillä, jotka näyttävät erillisiltä mutta samalla palvelevat positiivisen keskustelun välittäjänä. Poliittisesti korrektit. Ei esteettisyyden puolesta.
Iabon teokset ovat erittäin ajankohtaisia, hyödyllisiä tunnistettaessa historiallinen hetki ennemmin kuin yleistä tunnetta. Hänen hahmonsa kommunikoivat, etsivät ratkaisuja, ylittävät etäisyyksiä, punovat suhteita ja synnyttävät reaktioita.
Jatkuva purkamisen ja uudelleen rakentamisen työ. Ulos ja sisälle kankaalle. Aloitetaan teemasta ja siitä syntyy lukemattomia sovelluksia. Oli kyse pysäköintilinjan linjasta tai monistettavasta kulutustavasta, teoksen elinkaari pysyy aina korjaamattomana ja deflaatioisena.
Kulutusyhteiskunta saa hengen kuvitteellisessa, tunnistettavissa olevassa ja todellisuudessa olemattomassa universumissa. Uudelleen toistettavassa formaatissa, moraalisesti eettinen ja personoitavissa. Äärimmäisen monipuolinen, esteettisesti täydellinen. Yksinkertainen, puhdas, käyttäjäystävällinen. Hänen maalausteoksensa kääntyvät yhä enemmän kohti pleksilasin käyttöä erinomaisena materiaalina korostamaan entistä paremmin puhtautta linjojen koostamisessa.
Iabo tuntee varmasti viraalimarkkinoinnin arvon. Hänen teoksensa yltävät yli viiden metrin pinnoille, murtaen rajan todellisen ja kuvitellun, ihmisen ja supersankarin välillä.
Jos taiteessa kaikki on mahdollista, Iabon universumissa todellisuus ylittää fantasian. Vaikka hänen yleinen, ikoninen, pop-henkinen kuvastonsa ei ole kaikille, hänen työnsä ovat äärimmäisen hienostuneita ja tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät sen ensisijaisen merkityksen: estetisyyden, symmetrian ja harmonian lisäksi.
Hänen rakennelmiensa perustalla on tiukka kritiikki kulttuurisen tasoittuneisuuden vastaan. Provokaatio, välitön vaikutus, tilapäisyys muodostavat älykästi suunnitellun, viisauden, sivistyksen ja varman iskun poetikan. Demokratisointi, suoruus ja omaperäisyys määrittelevät hänet ajan taiteilijana/intellektuellina. Tämä on kiistaton sitoumus jokaisen luomuksen perustalla.
Vaikka hän onkin nuori, Iabo kykenee luonnollisesti ja erittäin helposti käsittelemään polttavia teemoja ja ratkaisemaan (valitettavasti ainoastaan kankaalle) yhteiskuntaamme koettelevat eksistentiaaliset konfliktit.
Michele Luca Nero (lähde: Artibune)
IABO kuuluu samaan katutaide-liikkeeseen kuin: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.
