IABO - Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version)






Opiskeli taidehistoriaa École du Louvressa ja erikoistui nykytaiteeseen yli 25 vuotta.
| 3 € | ||
|---|---|---|
| 2 € | ||
| 1 € |
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 129594 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
IABO Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version) on 60 × 80 cm käsin signeerattu spraymaalattu teos kankaalle, Italiasta, vuodelta 2025, asetettuna kehykseen ja aitostodistuksella.
Myyjän antama kuvaus
PROVENIENZA IABO WORLD STUDIO NAPOLI, ITALIA
Teokset on käsin tehty mersut taiteellinen tekniikka sekoitus kankaalle.
Kokonaismitat 60x80x3,5 cm
allekirjoitettu taiteilijan toimesta takaa autenttisuusvarmistuksen mukana
-Oggetto da collezione
-Nopea toimitus UPS:n kanssa
Aluksi Iabo (Napoli, 1980) ammentaa inspiraationsa 1980-luvun Pop Artista. Tutkii viivaa ja sen muotoa. Ja tekee siitä todellisen obsessiomääräisen, seuraten jatkuvaa mekaniikan täydellisyyden etsintää, mutta käsityöläisesti. Iabossa ihmisen ja koneen raja on erittäin ohut. Hänen teoksensa ovat teknisesti täydellisiä. Pakkomielle, joka on vienyt hänet kokeilemaan ja konfiguroimaan erittäin henkilökohtaista kieltä. Osa hänen Street Art -kokemuksistaan on peräisin, osaksi syvälle juurtuneesta mittasuhteiden tunteesta, joka näkyy kaikissa hänen töissään. Hänen maalauskausi voidaan jäsentää muutamaan säikeeseen, toistuvia motiiveja. Olipa kyse antropomorfisista profiileista tai postilaatikoista, arvostetuista merkeistä tai suosituista aiheista, siitä ei ole väliä. Kaikki suodatetaan Iabon läpi, joka määrittelee ne ja merkitsee ne tietyllä tunnusmerkillä: hänen omallaan.
Sieltä missä on entinen kirjoittajahahmo, sukkulationen uros muutos, vahva eettinen sensaati. Monet valintaprosessit ovat toteutettu kollektiivisesta mielikuvituksesta pienennetyin ytimeen. Ja päällystetty tyylillä. Tässä olisi sanoa “less is more”. Ja juuri niin. Tunnistettavuus ei katoa minimalistisessa lähestymistavassa, vaan se korostuu muutamassa olennaisessa merkissä, jotka eivät koskaan hämää katsojaa. Ironinen leikki yhdistelmistä, hieman häämöttävä sävyä, tasainen väri, sävyjen etenevä kehitys, vahva viiva. Ei mitään teennäisyyksiä, pikemminkin jännittävä peli sarkasmin äärirajojen tuntumassa.
Epätavalliset yhdistelmät mielikuvien ja ilmeisten erillisten symbolien välillä, jotka kuitenkin palvelevat positiivisen puheen siirtämistä. Poliittisesti korrekti. Ei koskaan esteettisen kannan puolesta.
Iabon teokset ovat ajankohtaisia, ne auttavat identifioimaan historicalmomentin enemmän kuin yhteisen tunteen. Hänen hahmonsa kommunikoivat, etsivät ratkaisuja, kaventavat etäisyyksiä, punovat suhteita ja laukaisevat reaktioita.
Jatkuva de-konstruktion ja uudelleenrakentamisen työ. Ulkoisesti ja sisäpuolella kankaalla. Aloitus teeman pohjalta, josta syntyy loputon määrä variaatioita. Oli kyse pysäköintiviivasta tai useasta kulutushyödykkeestä, teoksen elinkaari pysyy aina vääjäämättä muuttumattomana ja deflatoituna.
Kulutusvoima herää hypoteettisessa, tunnistettavassa, ei todellisessa universumissa. Toistettavassa formaatissa moraalisesti eettinen ja personoitavissa. Täysin monipuolinen, esteettisesti täydellinen. Yksinkertainen, puhdas, käytännöllinen. Hänen maalaustaiteellinen tuotantonsa kääntyy yhä enemmän käyttämään pleksilasia erinomaisena materiaalina korostamaan entistä paremmin viestin viemistä linjojen puhtaudesta.
Iabo tuntee todennäköisesti viraalimarkkinoinnin arvon. Hänen töitään kappalelevyjä koskettamaan useiksi viidennestä metristä, rikkoen todellisen ja kuvitellun sekä ihmisen ja supersankarin rajat.
Jos taiteessa kaikki on mahdollista, Iabon universumissa todellisuus ylittää mielikuvituksen. Vaikka pop-kulttuurin kuvitteellinen, ikoninen, pop-ideoiden ei ole kaikille. Hänen kuvansa ovat erittäin hienostuneita ja suunniteltu aateliston kerholaisille, jotka ymmärtävät niiden merkityksen: estetiikan, symmetrian ja harmonian lisäksi.
Perusta hänen rakennelmilleen on vahva osoitus kulttuurisen tasapäistämisen vastustamisesta. Provokaatio, välitöntäminen, hetkellisyys viitottavat hyvin suunniteltuun, älykkääseen, sivistyneeseen ja varmatoimiseen lauseeseen. Demokratian, rehellisyyden ja omaperäisyyden ominaisuudet määrittelevät hänet ajan taiteilijaksi/intellektuelliksi. Objektiivinen sitoumus jokaisen luomisen perustalla.
Vaikka hän onkin nuori, Iabo kykenee luonnollisesti ja äärimmäisen helposti käsittelemään polttavia teemoja ja ratkaisemaan (valitettavasti vain kankaalla) eksistentialistiset konfliktit, jotka piinaavat yhteiskuntaamme.
Michele Luca Nero (lähde Artibune)
IABO on osa samaa katutaide-liikettä kuin Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000.
PROVENIENZA IABO WORLD STUDIO NAPOLI, ITALIA
Teokset on käsin tehty mersut taiteellinen tekniikka sekoitus kankaalle.
Kokonaismitat 60x80x3,5 cm
allekirjoitettu taiteilijan toimesta takaa autenttisuusvarmistuksen mukana
-Oggetto da collezione
-Nopea toimitus UPS:n kanssa
Aluksi Iabo (Napoli, 1980) ammentaa inspiraationsa 1980-luvun Pop Artista. Tutkii viivaa ja sen muotoa. Ja tekee siitä todellisen obsessiomääräisen, seuraten jatkuvaa mekaniikan täydellisyyden etsintää, mutta käsityöläisesti. Iabossa ihmisen ja koneen raja on erittäin ohut. Hänen teoksensa ovat teknisesti täydellisiä. Pakkomielle, joka on vienyt hänet kokeilemaan ja konfiguroimaan erittäin henkilökohtaista kieltä. Osa hänen Street Art -kokemuksistaan on peräisin, osaksi syvälle juurtuneesta mittasuhteiden tunteesta, joka näkyy kaikissa hänen töissään. Hänen maalauskausi voidaan jäsentää muutamaan säikeeseen, toistuvia motiiveja. Olipa kyse antropomorfisista profiileista tai postilaatikoista, arvostetuista merkeistä tai suosituista aiheista, siitä ei ole väliä. Kaikki suodatetaan Iabon läpi, joka määrittelee ne ja merkitsee ne tietyllä tunnusmerkillä: hänen omallaan.
Sieltä missä on entinen kirjoittajahahmo, sukkulationen uros muutos, vahva eettinen sensaati. Monet valintaprosessit ovat toteutettu kollektiivisesta mielikuvituksesta pienennetyin ytimeen. Ja päällystetty tyylillä. Tässä olisi sanoa “less is more”. Ja juuri niin. Tunnistettavuus ei katoa minimalistisessa lähestymistavassa, vaan se korostuu muutamassa olennaisessa merkissä, jotka eivät koskaan hämää katsojaa. Ironinen leikki yhdistelmistä, hieman häämöttävä sävyä, tasainen väri, sävyjen etenevä kehitys, vahva viiva. Ei mitään teennäisyyksiä, pikemminkin jännittävä peli sarkasmin äärirajojen tuntumassa.
Epätavalliset yhdistelmät mielikuvien ja ilmeisten erillisten symbolien välillä, jotka kuitenkin palvelevat positiivisen puheen siirtämistä. Poliittisesti korrekti. Ei koskaan esteettisen kannan puolesta.
Iabon teokset ovat ajankohtaisia, ne auttavat identifioimaan historicalmomentin enemmän kuin yhteisen tunteen. Hänen hahmonsa kommunikoivat, etsivät ratkaisuja, kaventavat etäisyyksiä, punovat suhteita ja laukaisevat reaktioita.
Jatkuva de-konstruktion ja uudelleenrakentamisen työ. Ulkoisesti ja sisäpuolella kankaalla. Aloitus teeman pohjalta, josta syntyy loputon määrä variaatioita. Oli kyse pysäköintiviivasta tai useasta kulutushyödykkeestä, teoksen elinkaari pysyy aina vääjäämättä muuttumattomana ja deflatoituna.
Kulutusvoima herää hypoteettisessa, tunnistettavassa, ei todellisessa universumissa. Toistettavassa formaatissa moraalisesti eettinen ja personoitavissa. Täysin monipuolinen, esteettisesti täydellinen. Yksinkertainen, puhdas, käytännöllinen. Hänen maalaustaiteellinen tuotantonsa kääntyy yhä enemmän käyttämään pleksilasia erinomaisena materiaalina korostamaan entistä paremmin viestin viemistä linjojen puhtaudesta.
Iabo tuntee todennäköisesti viraalimarkkinoinnin arvon. Hänen töitään kappalelevyjä koskettamaan useiksi viidennestä metristä, rikkoen todellisen ja kuvitellun sekä ihmisen ja supersankarin rajat.
Jos taiteessa kaikki on mahdollista, Iabon universumissa todellisuus ylittää mielikuvituksen. Vaikka pop-kulttuurin kuvitteellinen, ikoninen, pop-ideoiden ei ole kaikille. Hänen kuvansa ovat erittäin hienostuneita ja suunniteltu aateliston kerholaisille, jotka ymmärtävät niiden merkityksen: estetiikan, symmetrian ja harmonian lisäksi.
Perusta hänen rakennelmilleen on vahva osoitus kulttuurisen tasapäistämisen vastustamisesta. Provokaatio, välitöntäminen, hetkellisyys viitottavat hyvin suunniteltuun, älykkääseen, sivistyneeseen ja varmatoimiseen lauseeseen. Demokratian, rehellisyyden ja omaperäisyyden ominaisuudet määrittelevät hänet ajan taiteilijaksi/intellektuelliksi. Objektiivinen sitoumus jokaisen luomisen perustalla.
Vaikka hän onkin nuori, Iabo kykenee luonnollisesti ja äärimmäisen helposti käsittelemään polttavia teemoja ja ratkaisemaan (valitettavasti vain kankaalla) eksistentialistiset konfliktit, jotka piinaavat yhteiskuntaamme.
Michele Luca Nero (lähde Artibune)
IABO on osa samaa katutaide-liikettä kuin Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000.
