ANA DEL CASTILLO - Eiserner steg Frankfurt

Rakastan arkkitehtuurin uusia muotoja ja rakennusten valaistusta hämärässä; tällä kertaa kyse on Frankfurtin kaupunginmaisemasta sadeillan auringonlaskussa, joki Main seuraajana tunnetun rautaisen kävelysillan yllä.
Pigmenttejä on käytetty acryl-pintojen päällä kankaalle ja paperille. Epoksihartsin viimeistely ei ole täysin täydellinen; kuivumisen aikana syntyneet epätarkkuudet antavat jokaiselle teokselle erilaista luonnetta. Toisaalta viimeistelyn kiiltävä pinta antaa taiteilijalle vahvan valokuvamaisen otteen.
Taiteilija liittää mukaan aitoustodistuksen, hän toimittaa teoksen vakuutettuna, seurantanumeron kera ja mahdollisimman nopeasti.
Ana del Castillo on valokuvaaja ja taiteilija, useiden palkintojen voittaja, työskentelee eri toimistoissa ympäri maailmaa, hän on esittänyt teoksiaan Lontoossa, Italiassa ja Espanjassa.
Hän käyttää valokuviaan inspiraationa suurimman osan teoksistaan, joissa hallitsevat arkkitehtuuri ja urbaanit maisemat eri Euroopan ja Amerikan kaupungeissa.
Taloustieteilijä ja monialainen taiteilija (Godella, Valencia. 1963). Ammatillisesti hän on taloustieteitä ja on toiminut verkkokaupan parissa viime vuosina, mutta on siirtänyt tämän työn yhä enemmän matkustamiseen, maalaamisen kokeilemiseen, sekä töihin eri kansainvälisille toimistoille valokuvauksen parissa.
Hänen aloittamisensa valokuvauksessa juontaa juurensa lapsuudesta; hänen töitään on julkaistu ABC-lehdessä, kulttuuriministeriön julkaisussa, eri kirjoissa, katalogeissa sekä Castellónin bussien listoilla, ja hän on saanut useita palkintoja sekä tehnyt näyttelyitä Lontoossa ja Madridissa. Hänen akateeminen koulutuksensa on kestänyt useita vuosia Tere Arcosin valokuvauksen parissa.
Hän löytää Euroopasta, vaikka globalisaatio etenee nopeasti, jokaisesta maasta ja sen kaupungeista ainutlaatuisia piirteitä, joita hän yrittää tallentaa kuviin sekä kadulla kohtaamastaan ihmisestä että kaikenikäisistä rakennuksista tai hetkistä missä tahansa paikkaa.
Hänen matkansa Islantiin, Sveitsiin, Etelä-Amerikkaan, Afrikkaan ja Norjaan on vaikuttanut hänen maisemissaan ja arkkitehtuureissaan sekä merissä – toiset suurista teemoista sekä maalaustaiteessa että valokuvauksessa.
Maalaustaiteeseen hänen omistautumisensa tuli myöhemmin. Hän aloitti taiteellisen koulutuksensa Álvaro Romeron kanssa 1990-luvulla, jatkoi godellalaisen Germá Llorísin kanssa, sitten Fernando Jiménezin ja Lucía Peiró i Lloretin kanssa, jonka katsotaan olevan tunnustettu visuaalinen taiteilija. “Uuden vuosituhannen alussa hän oli perustamassa heterogeenistä taiteilijajoukkoa nimeltä Equipo-Argo, joka koostuu tällä hetkellä kolmestatoista naisesta ja which harjoittaa toimintaa Valenciian kaupungin tuntumassa sijaitsevassa teollisuuslaitoksessa; ryhmä ylläpitää jatkuvaa yhteydenpitoa keskenään sekä taiteen vanguardien kanssa eri aloilla. Ryhmän tarkoitukseen kuuluu vuorovaikutuksen kautta yhden tai kahden vuotuisen näyttelyn järjestäminen. Tämä ryhmä on järjestänyt jo monia näyttelyjä meidän maantieteellisellä alueellamme.
Teknillisesti hänen teostensa valmistuksessa käytetään jauhemaisia pigmenttejä; “sävyalueeni on ihanteellinen teoksilleni, mikä muuttaa työtilan eräänlaiseksi laboratorioiksi lautasineen ja jauhoineen, joissa sideaineet, resinialliset ainesosat jne. muodostavat kaoottisen universumin, jossa tunnen itseni täysin rauhalliseksi ja luovaksi.”
Viime vuosina hänen taiteellinen tuotantonsa on laajentunut näyttelyjen, mainintojen ja palkintojen kautta. Korostuvimpia saavutuksiaan vuonna 2016 ovat Equipo-Argo:n yhteistyöryhmän yleisönäyttely Centre d’Art Taller d’Ivarsissa Benissassa (Alicante), Espai.inf -tilan näyttely Valencia Polytechnic Universityn yhteydessä ja kollektiivin näyttely Sala Virgen de la Fuente (Teruel); vuonna 2017 samaisen ryhmän kanssa Mirada de Dona -näyttely La Marina El Puig de Santa María (Valencia), Antiguo Ayuntamiento Bétera (Valencia), Museros (Valencia), La Eliana (Valencia) ja Paisatge Urbà Náquera (Valencia); sekä myös vuonna 2018 Equipo-Argo Godellan Villa Eugenia -tilassa (Valencia) esillä “Abstractus”, kollektiivinä Sala Exposiciones Municipal de Mislata (Valencia) ja Sala Exposiciones Biblioteca Dénia (Alicante) sekä Sala Exposiciones Massamagrell (Valencia) “Black and White” -teoksineen.
Hänet on valittu XXXIV Certamen Pintura “Salvador Soria” Vila de Benissa (Alicante), Festival D’Arts Quart de Poblet (Valencia) -näyttelyyn sekä XIII Premio de pintura Desideri Llombarte Peñarroya de Tastavinsissa (Teruel) vuonna 2016. Seuraavana vuonna Fundación Legado Andalusí valitsi hänet kiertämään koko maata ja hän oli finalisti Premio de Pintura Ciutat de Manises (Valencia), sekä Valencia Ciutat Oberta Bienal de las Artes de Valencia -valinnoissa. Vuodelle 2018 hänen teoksensa valittiin Dances de Alcalá -sarjaan Gúdar-Javalambrein Ternua-kulttuuriyhdistyksen valokuvakilpailussa (Teruel); myöhemmin hän voitti ja valittiin José Camarón International Art -kilpailun Segorbe -kilpailussa.
Palkinnoissa hän sai vuonna 2014 Camarón-palkinnon Segorben taidekilpailussa (Castellón); hänellä on yksityisnäyttely “Europa in Instant” Instants -teoksistaan Bancaja Segorben perustahdutus; vuonna 2016 hän voitti Las Provincias -valokuvamaratónin Dénia (Alicante), voitti Balearia-palkinnon ja I Premio Eurostars Hotel Real foton palkinto -mitalin. Hänet on valittu ja hän on esiintynyt Valenciana El Piló -kulttuurikohteen tiloissa vuonna 2016 ja 2023, ja yhdessä Equipo-Argo:n kanssa hän järjesti vuonna 2018 arvostetun Godella Villa Eugenia -expositiesalin näyttelyn, joka myöhemmin siirtyi Mislatan kaupungin näyttelytilaan.
Hänet valittiin uudelleen José Camarónin Kansainvälisessä Taidekilpailussa Segorbessa vuosina 2020, 2023 ja 2024.
Lopulla 2024 hän teki kollektiivinä näyttelyn Galería Ronda -galleriassa Valenciassa ja hänen edustajanaan toimii Galería del Sol Valenciassa.
Hänen saama valokuvataiteen Patrimonio Nacionalin palkinto annettiin hänen Madridissa olevan infantaa onnittelemalla joulukuussa 2024.
Hän saa edelleen lukuisia tunnustuksia valokuvistaan ja maalauksistaan, ja hänen aikataulussaan on useita tulevia näyttelyitä ympäri Espanjaa.
Kentoisen kriitikon LFMM mukaan “hänen arkkitehtoniset teoksensa ylittävät valokuvan rajan, ja niihin tulee eräänlainen surrealistinen piste, joka antaa niille kiistatta arvoa”.

Patxi Guerrero Carot (Jaime I -yliopiston professori) julkaistu useissa medioissa.