Agathe Toman - ÉTÉ #012 - 11/15
05
päivät
00
tuntia
24
minuuttia
36
sekuntia
Aloitustarjous
€ 1
Pohjahintaa ei saavutettu
asiantuntija
Valinnut Kai Brückner
Yli 35 vuoden kokemus; entinen gallerian omistaja ja Museum Folkwangin kuraattori.
Arvio € 300 - € 400
Tarjouksia ei ole tehty
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 130049 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Myyjän antama kuvaus
Agathe Tomanin taiteilijan ensimm e4inen digitaalinen teos on tekoälyn generoima ja sen tarkoitus on digitaalinen piirustus. Pikseloidut yksityiskohdat ja Benday-pisteiden käyttö koko teoksessa. Valokuvapaperi Fine Art Photo Glossy.
Alhaalla oikealla signatuura. Alhaalla vasemmalla numero. Allekirjoitettu ja numeroitu, takapuolet dated.
Painettu Ranskassa. Aitous- todistus, taiteilijan allekirjoittama ja täydent11.
Myyty ilman kehystä.
TAITEILIJA AGATHE TOMAN BIOGRAFIA SOTHEBY’S:sta vuodesta 2021:
Syntynyt vuonna 1989, ranskalais-per e4 e4, it e4- ja tsekkil e4inen taiteilija, Agathe Toman on monialainen ranskalainen taiteilija, jonka lahjakkuus ulottuu maalaamisesta runouteen, piirustukseen ja valokuvaukseen. Asuu Hossegorissa ja Pariisissa, ja nousevana hahmona nykytaiteen kent e4ll e4 p e4rj e4 e4n sekä kotimaassa että kansainv e4lisesti pidetyn taidekulttuurin piireiss e4.
Sothebiysin listalla vuodesta 2021, hänen teoksiaan on huutokaupattu kolmesti, mikä todistaa hänen nopeaa nousuaan ja suostumustaan arvostettujen taidepiirien parissa. Kansainvälisiss e4 kokoelmissa v e4ltt eer e4n paljon hänen panostuksistaan useisiin messuihin, erityisesti Art Parisissa, ja se on vakiinnuttanut hänen toimintansa lukuisissa yksityiskokoelmiss a4 ymp e4rist f6 e4.
Agaten paletti suosii syv e4n mustan ja sinisen vivahteita, jotka ovat hänen luomisen ydin. Hänen maalauksensa käytt e4v e4t puhtaita pigmenttej a4 ja akryylimaaleja12b voimakkaan intensityn, samalla kun hänen piirustuksensa, tehty Bic-kyn e4ll f6, kiehtovat hypnoottisella luonteellaan. Agaten valokuvia syv e4ll e4isell e4, kuin e4 kuin hänen kaleidoskooppinsa runoista rikastuttavat hänen universumiaan abstraktin kielen kautta, joka määrittelee hänen teoksensa.
Taiteellisen toimintansa yli Agathe on syv e4llisesti mukana psykoanalyysin tutkimuksessa, jota hän on harjoittanut kolme vuotta. Tämä tutkimus sy e4 e4 monimutkaista prosessia, jotta k e4sittelee syv e4ll e4 psykologisia ulottuvuuksia taiteen kautta.
Agathe ei erota taiteitaan yhteiskunnallisista sitoumuksistaan. Lukemattomalla, vankalla päätt e4m e4kseellaan hän keskittyy teoksissaan kriittisiin teemoihin kuten mielenterveys ja ympäristö. N e4m e4 opilliset ja perusaiheet ovat osa hänen identiteettins e4 taiteilijana.
H essere on tunnistettu ja juhlittu useissa kunniap e4 synerg e4st e4 kuten Forbes, L’Oeil ja Elle, tehden merkitt e4n vaikutuksen nykytaiteen alueelle.
Agathe Toman jatkaa kiehtomista ja innoittamista maailmanlaajalle yleis f6lle, tarjoten teostensa kautta ikkunan inhimillisen kokemuksen monimutkaisuuteen sen havaitsemisen ja taiteeksi muuntamisen kautta.
"MIN a0VISION:
Ty f6ni ovat yhteyksien pohtimista psyyken ja kehon vallitsevista suhteista.
Niiden yhteisist e4 ja toiminnasta, yhteyksist e4 joita ne rakentavat sekä s e4 e4, jotka kuvaavat kuultavia ja sanottavattomia vibraatioita, joita syntyy.
K e4yn etsin aiheitani kuten identiteetti, muisto, ihmisluonto ja yksil f6n suhde ympärist f6 f6n. Teokseni heijastavat syv e4ll e4 tunteellista voimaa ja j e4nnittely e4, kutsuen katsojan introspektiiviseen pohdintaan.
Asettelen tämän tahdon teoksieni materiaalisuuteen: ratkaisevan abstrakteja, yksiv e4riin, vivahteikkaat, siellä, missä pimeys asuu kirkkauden kanssa, sininen kipin e4 e4 mustan kosketuksesta tai loistaa yksin e4. Olemme valon poissaolossa/olemisessa.
Maalaamani, piirustukseni ja valokuvani ovat jokainen absoluuttisia luomuksia, v e4lt e4 e4 imitoinnista.
Tarkka paine minulla on k e4si e4n ja pigmenttien, hiilt f6n, pallopiirtimien ja maaleja levit e4t ohut paperille tai kankaalle. Tekniikkani ei koskaan toistu, ja tulos on aina vieras. Ty f6skentelyss e4 kiinnit e4n aineen liikeen, valon tiheyteen, ja lis e4n siitä itse, muistisi muokkaukseen.
Aina on jotakin, mitä ei osattu ennakoida. Jotakin odottamatonta. Tämä sanomaton.
Yksil f6ityn, ainoan jäljen muodostuminen, teokseni ovat autoportr e0atteja, osia itsest e4ni portraitteina.
Sanon, että luomukseni ovat « olemuksellisten tilojen materialisointeja », inhimillisten maisemien, sieluni langan, kutsuen toistenkin sulautumaan niihin.
Arvonsa ei ole estetiikka, vaan tunteisiin teokseni herättämä t ajuus. Kaksi herkkyytt e4 kohtaavat, ei erilliset yksil f6t. Tämä on el f6v e4 prosessi. Koen heid e4n kaltaisina entiteettein e4, jotka luovat uusia yhteyksiä Meihin. Katsoja tulee my f6s ideaksi teoksesta, se saa lopulta elämän.
Poimin polun kohti uutta tapaa kohdata itseni, maailmankaikkeus, itse ja muut.
Jos katsoja suostuu vastaanottamaan, syntyy psyykkisiä resonansseja, jotka sopeutuvat ja sointuvat samaan sinfoniaan, alkaa dialogi. Sielun anamorfia piirtyy, tavoittamaton heijastus. Tämä on runollinen kokemus.
Intensiivinen ja voimakas läsnäolo. Vaativa kokemus.
Toivon, että teokseni hiovat ihmisten mieliä, teräväksivat sielun ja antavat tunteille kaiun, ja sanat resonoisivat niissä. Tärkeintä on se, mitä teos saa meissä liikkeelle ja tämän kohtaamisen tulos."
« Psyykkinen kärsimys liittyy kaikkeen siihen, mikä jää symboloinnin subjektiivisen prosessin ulkopuolelle. Me kärsimme siksi, mitä psyykkisesti estetään, tai odottaa psyykkää kirjautumista. Ihminen ei kärsi ainoastaan tapahtumista tai tiettyjen ajatusten vuoksi, vaan koska joidenkin prosessien itsessään ei ole heijastinta, kaikua, kuulemista ja vastaanottajaa, ja ne vaeltavat loputtomasti. » René Roussillon - Manuel de psychologie et de psychopathologie de clinique g e9n e9rale, sivu 146.
Agathe Tomanin taiteilijan ensimm e4inen digitaalinen teos on tekoälyn generoima ja sen tarkoitus on digitaalinen piirustus. Pikseloidut yksityiskohdat ja Benday-pisteiden käyttö koko teoksessa. Valokuvapaperi Fine Art Photo Glossy.
Alhaalla oikealla signatuura. Alhaalla vasemmalla numero. Allekirjoitettu ja numeroitu, takapuolet dated.
Painettu Ranskassa. Aitous- todistus, taiteilijan allekirjoittama ja täydent11.
Myyty ilman kehystä.
TAITEILIJA AGATHE TOMAN BIOGRAFIA SOTHEBY’S:sta vuodesta 2021:
Syntynyt vuonna 1989, ranskalais-per e4 e4, it e4- ja tsekkil e4inen taiteilija, Agathe Toman on monialainen ranskalainen taiteilija, jonka lahjakkuus ulottuu maalaamisesta runouteen, piirustukseen ja valokuvaukseen. Asuu Hossegorissa ja Pariisissa, ja nousevana hahmona nykytaiteen kent e4ll e4 p e4rj e4 e4n sekä kotimaassa että kansainv e4lisesti pidetyn taidekulttuurin piireiss e4.
Sothebiysin listalla vuodesta 2021, hänen teoksiaan on huutokaupattu kolmesti, mikä todistaa hänen nopeaa nousuaan ja suostumustaan arvostettujen taidepiirien parissa. Kansainvälisiss e4 kokoelmissa v e4ltt eer e4n paljon hänen panostuksistaan useisiin messuihin, erityisesti Art Parisissa, ja se on vakiinnuttanut hänen toimintansa lukuisissa yksityiskokoelmiss a4 ymp e4rist f6 e4.
Agaten paletti suosii syv e4n mustan ja sinisen vivahteita, jotka ovat hänen luomisen ydin. Hänen maalauksensa käytt e4v e4t puhtaita pigmenttej a4 ja akryylimaaleja12b voimakkaan intensityn, samalla kun hänen piirustuksensa, tehty Bic-kyn e4ll f6, kiehtovat hypnoottisella luonteellaan. Agaten valokuvia syv e4ll e4isell e4, kuin e4 kuin hänen kaleidoskooppinsa runoista rikastuttavat hänen universumiaan abstraktin kielen kautta, joka määrittelee hänen teoksensa.
Taiteellisen toimintansa yli Agathe on syv e4llisesti mukana psykoanalyysin tutkimuksessa, jota hän on harjoittanut kolme vuotta. Tämä tutkimus sy e4 e4 monimutkaista prosessia, jotta k e4sittelee syv e4ll e4 psykologisia ulottuvuuksia taiteen kautta.
Agathe ei erota taiteitaan yhteiskunnallisista sitoumuksistaan. Lukemattomalla, vankalla päätt e4m e4kseellaan hän keskittyy teoksissaan kriittisiin teemoihin kuten mielenterveys ja ympäristö. N e4m e4 opilliset ja perusaiheet ovat osa hänen identiteettins e4 taiteilijana.
H essere on tunnistettu ja juhlittu useissa kunniap e4 synerg e4st e4 kuten Forbes, L’Oeil ja Elle, tehden merkitt e4n vaikutuksen nykytaiteen alueelle.
Agathe Toman jatkaa kiehtomista ja innoittamista maailmanlaajalle yleis f6lle, tarjoten teostensa kautta ikkunan inhimillisen kokemuksen monimutkaisuuteen sen havaitsemisen ja taiteeksi muuntamisen kautta.
"MIN a0VISION:
Ty f6ni ovat yhteyksien pohtimista psyyken ja kehon vallitsevista suhteista.
Niiden yhteisist e4 ja toiminnasta, yhteyksist e4 joita ne rakentavat sekä s e4 e4, jotka kuvaavat kuultavia ja sanottavattomia vibraatioita, joita syntyy.
K e4yn etsin aiheitani kuten identiteetti, muisto, ihmisluonto ja yksil f6n suhde ympärist f6 f6n. Teokseni heijastavat syv e4ll e4 tunteellista voimaa ja j e4nnittely e4, kutsuen katsojan introspektiiviseen pohdintaan.
Asettelen tämän tahdon teoksieni materiaalisuuteen: ratkaisevan abstrakteja, yksiv e4riin, vivahteikkaat, siellä, missä pimeys asuu kirkkauden kanssa, sininen kipin e4 e4 mustan kosketuksesta tai loistaa yksin e4. Olemme valon poissaolossa/olemisessa.
Maalaamani, piirustukseni ja valokuvani ovat jokainen absoluuttisia luomuksia, v e4lt e4 e4 imitoinnista.
Tarkka paine minulla on k e4si e4n ja pigmenttien, hiilt f6n, pallopiirtimien ja maaleja levit e4t ohut paperille tai kankaalle. Tekniikkani ei koskaan toistu, ja tulos on aina vieras. Ty f6skentelyss e4 kiinnit e4n aineen liikeen, valon tiheyteen, ja lis e4n siitä itse, muistisi muokkaukseen.
Aina on jotakin, mitä ei osattu ennakoida. Jotakin odottamatonta. Tämä sanomaton.
Yksil f6ityn, ainoan jäljen muodostuminen, teokseni ovat autoportr e0atteja, osia itsest e4ni portraitteina.
Sanon, että luomukseni ovat « olemuksellisten tilojen materialisointeja », inhimillisten maisemien, sieluni langan, kutsuen toistenkin sulautumaan niihin.
Arvonsa ei ole estetiikka, vaan tunteisiin teokseni herättämä t ajuus. Kaksi herkkyytt e4 kohtaavat, ei erilliset yksil f6t. Tämä on el f6v e4 prosessi. Koen heid e4n kaltaisina entiteettein e4, jotka luovat uusia yhteyksiä Meihin. Katsoja tulee my f6s ideaksi teoksesta, se saa lopulta elämän.
Poimin polun kohti uutta tapaa kohdata itseni, maailmankaikkeus, itse ja muut.
Jos katsoja suostuu vastaanottamaan, syntyy psyykkisiä resonansseja, jotka sopeutuvat ja sointuvat samaan sinfoniaan, alkaa dialogi. Sielun anamorfia piirtyy, tavoittamaton heijastus. Tämä on runollinen kokemus.
Intensiivinen ja voimakas läsnäolo. Vaativa kokemus.
Toivon, että teokseni hiovat ihmisten mieliä, teräväksivat sielun ja antavat tunteille kaiun, ja sanat resonoisivat niissä. Tärkeintä on se, mitä teos saa meissä liikkeelle ja tämän kohtaamisen tulos."
« Psyykkinen kärsimys liittyy kaikkeen siihen, mikä jää symboloinnin subjektiivisen prosessin ulkopuolelle. Me kärsimme siksi, mitä psyykkisesti estetään, tai odottaa psyykkää kirjautumista. Ihminen ei kärsi ainoastaan tapahtumista tai tiettyjen ajatusten vuoksi, vaan koska joidenkin prosessien itsessään ei ole heijastinta, kaikua, kuulemista ja vastaanottajaa, ja ne vaeltavat loputtomasti. » René Roussillon - Manuel de psychologie et de psychopathologie de clinique g e9n e9rale, sivu 146.
Tiedot
Taiteilija
Agathe Toman
Myyjä
Suoraan taiteilijalta
Taideteoksen nimi
ÉTÉ #012 - 11/15
Kunto
Erittäin hyvä
Tekniikka
AI
Leveys
50 cm
Leveys
50 cm
Signeeraus
Käsin signeerattu
Genre
Pop-kulttuuri
Myynyt käyttäjä
