Serena Grassetti - Pigments Dream #68

05
päivät
07
tuntia
05
minuuttia
01
sekunti
Aloitustarjous
€ 1
Pohjahintaa ei saavutettu
Maurizio Buquicchio
asiantuntija
Valinnut Maurizio Buquicchio

Hänellä on maisterin tutkinto elokuvasta ja visuaalisista taiteista; kokenut kuraattori, kirjoittaja ja tutkija.

Galleria-arvio  € 3,000 - € 3,600
Tarjouksia ei ole tehty

Catawikin ostaja turva

Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot

Trustpilot 4.4 | 129956 arvostelua

Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.

Serena Grassetti esittelee Pigments Dream #68 -teoksen, alkuperäisen sekoitteista tekniikkaa käyttävän maalausta ilman kehystä, 20 x 20 cm, käsin allekirjoitettu, valmistettu vuonna 2026 Italiassa, joka kuvaa luontoa vaaleanpunaisella, ruskealla, beigen, mustan, violettin ja valkoisen väripaletilla.

Tekoälyavusteinen yhteenveto

Myyjän antama kuvaus

Pigments Dream – sarja Pigments Of Nature -dalta
Pigmenttien unelma syntyy luonnonomaisesti syntyvien pigmenttien ja keinojen kohtaamisesta, jotka antavat aineen upottaa syvälle pintaan. Väri liikkuu vapaasti, mutta ohjattuna taiteilijan emotionaalisella intentionaalisuudella, luoden ainutlaatuisia vivahteita. Olennaisen aito teos, jossa luonto ja tunteet sulautuvat ainutlaatuisessa tasapainossa.

Toimitus ja esittely:
Teos lähetetään KEHYSTÄMÄTÖNÄ, huolellisesti pakattuna taaten parhaan mahdollisen turvallisuuden

* Alkuperäinen taiteilijan signeeraama teos, todistuksella aitoudesta.

tämä teos on tehty kankaalle ilman kehystä ja lähetetään rullattuna taaten maksimaalisen turvallisuuden kuljetuksessa.

HUOMIOIN:

*Kangas ei ole gessoitua tai pohjamaalattua, joten se on raaka ja luonnollinen materiaali.
*Älä vedä liikaa kehystettynä, jotta vältytään tekstuurin ja pigmenttien luonnollisen reaktion muokkaukselta.
*Älä käytä teipiteippiä, sillä se saattaa vaarantaa teoksen vakauden.
*Suositellaan turvaamaan ammattilaiset kehyksen asentamiseen optimaalisen tuloksen saavuttamiseksi.

Taiteilija kehittää visuaalisen tutkimuksen, joka sukeltaa todellisen ja sisäisen, hahmon ja sen hajoamisen välistä rajaa. Spontaanin ja samanaikaisesti hallitun maalaamisen kautta hänen teoksensa kertovat ihmisestä tilanteessa, jossa hän eksyy, hajoaa ja muuttuu. Maalausmateriaali, keskeneräiset merkit ja tahritukset muuttuvat emotionaaliseksi kieleksi: ne eivät esitä, vaan Eliävät herättävät.”

Jokainen kasvot, jokainen jälki, on läsnäolon fragmentti, joka vastustaa unohdusta. Hänen tyylinsä, jonka tunnistaa jännitteestä kuvan ja abstraktion välillä, asettuu osaksi uuden italialaisen nykymaalauksen maisemaa, dialogissa identiteetin, hiljaisuuden ja metamorfismin teemojen kanssa. Hänen teoksensa välittävät intiimin ja universaalin voiman, joka puhuu suoraan katsojalle.

Serena Grassetti on nyky italialainen taiteilija. Hän asuu ja työskentelee Keskitaloudessa. Hänen työnsä erottuu syvällisestä ja henkilökohtaisesta tutkimuksesta, joka yhdistää luonnonmateriaalit, puhtaat värit ja tunteiltaan vaistomaiset teot. Serenaa kuvaillaan herkänä, innovatiivisena ja emotionaalisesti voimakkaana.

Luottaen luonnollisiin pigmentteihin, maaperiin, hiileen ja raakapuihin, hän luo abstrakteja ja materian täynnä olevia teoksia, jotka puhuvat haavoista, muistista ja sisäisestä muutoksesta. Hänen tyylinsä heiluu kuvan ja visuaalisen runouden välissä, toistuvine elementteineen kuten valkoiset valumiset, keskeneräiset kasvot ja kerrostetut tekstuurit, jotka tekevät jokaisesta teoksesta ainutlaatuisen ja tunnistettavan.

Hän on pitänyt yksityis- ja kollektiivisia näyttelyitä sekä Italiassa että ulkomailla. Jokaisella teoksella on aitoustodistus, ja ne syntyvät intiimin ja vilpittömän tutkimuslian osana.


Teos, joka on toteutettu sekoitettujen tekniikoiden ja luonnollisten pigmenttien avulla, kätkee sisäänsä väri-voiman, joka syntyi, kun maalaamisen ele muuttui puhtaaksi tunteeksi, vuosikymmeniä kestäneen tutkimuksen sekä nykytaiteen markkinoiden halki kulkevan matkan. Väri- syvyyksien sisällä tuntuu sama jännite, joka teki Francis Baconin siveltimenuolesta ikonisen, Jackson Pollockin eleen ja Lucian Freudin sisäisen pohdinnan. Tämä teos asettuu keräilijöiden modernin taiteen kenttään, ja on täydellinen niille, jotka etsivät voimakkaasti vaikuttavaa teosta, joka kykenee keskustelemaan New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hong Kongin gallerioiden visuaalisen energian kanssa; missä Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.

Teos on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvon, joka ylittää muodon ja tunkeutuu inhimillisen ilmaisun ytimeen, kuten Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele ovat aikoinaan tehneet. Siveltimien dynaamisuus ja merkin syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja finaalitaiteen ystäville, jotka etsivät ainutlaatuisia töitä, jotka voivat sijoittua Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurten teosten joukkoon.

Yksi ainoa teos taiteen keräilyn ystäville, täydellinen gallerioille ja sijoittajille, jotka etsivät luksusta taiteessa ja teoksia, joiden arvo ajan myötä nousee.

Pop-taidesuurkulttuurin maailmassa, jossa Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws hallitsevat, tämä teos erottuu kokonaan luonnollisen värjäyksen käytöllä, mikä tekee jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja toistumattoman. Ainutlaatuinen vaihtoehto niille, jotka hakevat nykytaidetta itsensä allekirjoituksella ja aitoudella.

Teokset on esitelty paikallisissa, kansallisissa ja kansainvälisissä näyttelytiloissa, ja ne ovat osana johdonmukaisen ja erottuvan visuaalisen kielen määritelmää.

Teokset kuuluvat yksityiskokoelmiin ja kansainvälisiin gallerioihin, ja niitä on myyty kaupungeissa kuten Dubaissa, New Yorkissa, Berliinissä, Lontoossa ja Pariisissa, taiteen markkinoiden ja taiteellisen sijoittamisen pääkaupungeissa. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja omalaatuisen teoksen, joka yhdistää perinteen, innovaation ja syvällisen visuaalisen ilmaisun.

Tekniset ominaisuudet:
Materiaalit: Ekoprint-kangas hiilellä piirustuksineen
Allekirjoitus: Taiteilijan signeeraama etu- puolella
Yksittäinen teos: Aitoustodistus sisällytetty

Luonnonlahjakas taiteilija, jonka talenttia on tunnistettu kansainvälisesti ja jonka arvostus kasvaa koko Euroopassa ja sen yli. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa, hänen teoksiaan on esitelty maailmanlaajuisesti sekä yksityis- että ryhmääyttelyissä. Hän on tehnyt taidetta jo nuoruudesta lähtien ja luo teoksia luonnon kanssa sekä kaikilla luonnon tarjoamilla keinoilla. Hän inspiroituu maasta ja tavoittelee ihmis– ja luonnon välistä suhdetta teoksissaan lehtien, juuriensa ja hiilen kautta. Hänen teoksensa, jotka yhdistävät luonnolliset elementit ja innovatiiviset taiteelliset tekniikat, keräävät kriitikoiden ja taideharrastajien huomiota ympäri maailman.

Kutsuja osallistua kunnianhimoisiin näyttelyihin ja merkittäviin taideyhteistyöhankkeisiin, hänen kykynsä yhdistää luontoon ja tämän suhteen tulkinta visuaalisiksi, ainutlaatuisiksi ilmaisuksi asettaa hänet yhdeksi lupavimmista vielä nousevista äänistä nykytaiteessa. Hänen näkemyksensä, joka yhdistää kestävyyden ja kauneuden, inspiroi yhä laajempaa yleisöä.

Serena Grassetti: Taiteen yhteys luontaan ja ihmisyyteen

Serena Grassetti on visionääritaiteilija, joka sulauttaa eleganssilla ecoprinting-tekniikan ja hiilen, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Pieneen kylään, joka on ympäröity luonnonkauneudella, Serena ammentaa inspiraationsa orgaanisen maailman ja inhimillisen kokemuksen herkästä tasapainosta.

Hänen taiteellinen koulutuksensa yhdistää sekä hiilen piirtämisen perinteen että ecoprinting-innovaation, luoden tunnistettavan taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen taituruus kietoutuvat yhteen. Hänen teoksensa, joissa on intensiivisiä muotokuvia ja luonnollisia tekstuureita, kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.

Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyyliään myös paikallisten taiteilijoiden kuten Santicrin ja Sagrassen vaikutuksesta, jotka innoittivat häntä aloittamaan matkan, jota hän aiemmin ihaili kaukaa. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, mikä osoittaa hänen omistautumistaan taiteen ja luonnon yhdistämiseen.

Serena Grassetti: Taide yhteytenä luontoon ja ihmiskuntaan

Serena Grassetti on visioiva taiteilija, joka sekoittaa tyylikkäästi ecoprintingin ja hiilen tekniikan, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Kasvanut pienessä kylässä luonnonkauneuden ympäröimänä, Serena hakee inspiraationsa luonnon orgaanisen maailman ja ihmisen kokemuksen herkän tasapainon väliltä.

Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiilen piirtämisen perinteen että ecoprintingin innovoinnin, luoden kiehtovan, kestävyyden ja teknisen mestaruden kietoutuneen visuaalisen kielen. Hänen teoksissaan on vahvat karakterit, kuten voimakkaat muotokuvat ja luonnolliset tekstuurit, jotka kutsuvat katsojaa pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen merkitystä.

Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä osittain paikallisten vaikuttajien, kuten Santicrin ja Sagrassen, vaikutuksesta, jotka hyödyttivät häntä aloittamaan ja esittämään taidettaan mielikuvauksestaan huolimatta. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, osoittaen hänen omistautumistaan taiteen ja luonnon yhdistämiseen.

Pigments Dream – sarja Pigments Of Nature -dalta
Pigmenttien unelma syntyy luonnonomaisesti syntyvien pigmenttien ja keinojen kohtaamisesta, jotka antavat aineen upottaa syvälle pintaan. Väri liikkuu vapaasti, mutta ohjattuna taiteilijan emotionaalisella intentionaalisuudella, luoden ainutlaatuisia vivahteita. Olennaisen aito teos, jossa luonto ja tunteet sulautuvat ainutlaatuisessa tasapainossa.

Toimitus ja esittely:
Teos lähetetään KEHYSTÄMÄTÖNÄ, huolellisesti pakattuna taaten parhaan mahdollisen turvallisuuden

* Alkuperäinen taiteilijan signeeraama teos, todistuksella aitoudesta.

tämä teos on tehty kankaalle ilman kehystä ja lähetetään rullattuna taaten maksimaalisen turvallisuuden kuljetuksessa.

HUOMIOIN:

*Kangas ei ole gessoitua tai pohjamaalattua, joten se on raaka ja luonnollinen materiaali.
*Älä vedä liikaa kehystettynä, jotta vältytään tekstuurin ja pigmenttien luonnollisen reaktion muokkaukselta.
*Älä käytä teipiteippiä, sillä se saattaa vaarantaa teoksen vakauden.
*Suositellaan turvaamaan ammattilaiset kehyksen asentamiseen optimaalisen tuloksen saavuttamiseksi.

Taiteilija kehittää visuaalisen tutkimuksen, joka sukeltaa todellisen ja sisäisen, hahmon ja sen hajoamisen välistä rajaa. Spontaanin ja samanaikaisesti hallitun maalaamisen kautta hänen teoksensa kertovat ihmisestä tilanteessa, jossa hän eksyy, hajoaa ja muuttuu. Maalausmateriaali, keskeneräiset merkit ja tahritukset muuttuvat emotionaaliseksi kieleksi: ne eivät esitä, vaan Eliävät herättävät.”

Jokainen kasvot, jokainen jälki, on läsnäolon fragmentti, joka vastustaa unohdusta. Hänen tyylinsä, jonka tunnistaa jännitteestä kuvan ja abstraktion välillä, asettuu osaksi uuden italialaisen nykymaalauksen maisemaa, dialogissa identiteetin, hiljaisuuden ja metamorfismin teemojen kanssa. Hänen teoksensa välittävät intiimin ja universaalin voiman, joka puhuu suoraan katsojalle.

Serena Grassetti on nyky italialainen taiteilija. Hän asuu ja työskentelee Keskitaloudessa. Hänen työnsä erottuu syvällisestä ja henkilökohtaisesta tutkimuksesta, joka yhdistää luonnonmateriaalit, puhtaat värit ja tunteiltaan vaistomaiset teot. Serenaa kuvaillaan herkänä, innovatiivisena ja emotionaalisesti voimakkaana.

Luottaen luonnollisiin pigmentteihin, maaperiin, hiileen ja raakapuihin, hän luo abstrakteja ja materian täynnä olevia teoksia, jotka puhuvat haavoista, muistista ja sisäisestä muutoksesta. Hänen tyylinsä heiluu kuvan ja visuaalisen runouden välissä, toistuvine elementteineen kuten valkoiset valumiset, keskeneräiset kasvot ja kerrostetut tekstuurit, jotka tekevät jokaisesta teoksesta ainutlaatuisen ja tunnistettavan.

Hän on pitänyt yksityis- ja kollektiivisia näyttelyitä sekä Italiassa että ulkomailla. Jokaisella teoksella on aitoustodistus, ja ne syntyvät intiimin ja vilpittömän tutkimuslian osana.


Teos, joka on toteutettu sekoitettujen tekniikoiden ja luonnollisten pigmenttien avulla, kätkee sisäänsä väri-voiman, joka syntyi, kun maalaamisen ele muuttui puhtaaksi tunteeksi, vuosikymmeniä kestäneen tutkimuksen sekä nykytaiteen markkinoiden halki kulkevan matkan. Väri- syvyyksien sisällä tuntuu sama jännite, joka teki Francis Baconin siveltimenuolesta ikonisen, Jackson Pollockin eleen ja Lucian Freudin sisäisen pohdinnan. Tämä teos asettuu keräilijöiden modernin taiteen kenttään, ja on täydellinen niille, jotka etsivät voimakkaasti vaikuttavaa teosta, joka kykenee keskustelemaan New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hong Kongin gallerioiden visuaalisen energian kanssa; missä Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.

Teos on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvon, joka ylittää muodon ja tunkeutuu inhimillisen ilmaisun ytimeen, kuten Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele ovat aikoinaan tehneet. Siveltimien dynaamisuus ja merkin syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja finaalitaiteen ystäville, jotka etsivät ainutlaatuisia töitä, jotka voivat sijoittua Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurten teosten joukkoon.

Yksi ainoa teos taiteen keräilyn ystäville, täydellinen gallerioille ja sijoittajille, jotka etsivät luksusta taiteessa ja teoksia, joiden arvo ajan myötä nousee.

Pop-taidesuurkulttuurin maailmassa, jossa Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws hallitsevat, tämä teos erottuu kokonaan luonnollisen värjäyksen käytöllä, mikä tekee jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja toistumattoman. Ainutlaatuinen vaihtoehto niille, jotka hakevat nykytaidetta itsensä allekirjoituksella ja aitoudella.

Teokset on esitelty paikallisissa, kansallisissa ja kansainvälisissä näyttelytiloissa, ja ne ovat osana johdonmukaisen ja erottuvan visuaalisen kielen määritelmää.

Teokset kuuluvat yksityiskokoelmiin ja kansainvälisiin gallerioihin, ja niitä on myyty kaupungeissa kuten Dubaissa, New Yorkissa, Berliinissä, Lontoossa ja Pariisissa, taiteen markkinoiden ja taiteellisen sijoittamisen pääkaupungeissa. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja omalaatuisen teoksen, joka yhdistää perinteen, innovaation ja syvällisen visuaalisen ilmaisun.

Tekniset ominaisuudet:
Materiaalit: Ekoprint-kangas hiilellä piirustuksineen
Allekirjoitus: Taiteilijan signeeraama etu- puolella
Yksittäinen teos: Aitoustodistus sisällytetty

Luonnonlahjakas taiteilija, jonka talenttia on tunnistettu kansainvälisesti ja jonka arvostus kasvaa koko Euroopassa ja sen yli. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa, hänen teoksiaan on esitelty maailmanlaajuisesti sekä yksityis- että ryhmääyttelyissä. Hän on tehnyt taidetta jo nuoruudesta lähtien ja luo teoksia luonnon kanssa sekä kaikilla luonnon tarjoamilla keinoilla. Hän inspiroituu maasta ja tavoittelee ihmis– ja luonnon välistä suhdetta teoksissaan lehtien, juuriensa ja hiilen kautta. Hänen teoksensa, jotka yhdistävät luonnolliset elementit ja innovatiiviset taiteelliset tekniikat, keräävät kriitikoiden ja taideharrastajien huomiota ympäri maailman.

Kutsuja osallistua kunnianhimoisiin näyttelyihin ja merkittäviin taideyhteistyöhankkeisiin, hänen kykynsä yhdistää luontoon ja tämän suhteen tulkinta visuaalisiksi, ainutlaatuisiksi ilmaisuksi asettaa hänet yhdeksi lupavimmista vielä nousevista äänistä nykytaiteessa. Hänen näkemyksensä, joka yhdistää kestävyyden ja kauneuden, inspiroi yhä laajempaa yleisöä.

Serena Grassetti: Taiteen yhteys luontaan ja ihmisyyteen

Serena Grassetti on visionääritaiteilija, joka sulauttaa eleganssilla ecoprinting-tekniikan ja hiilen, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Pieneen kylään, joka on ympäröity luonnonkauneudella, Serena ammentaa inspiraationsa orgaanisen maailman ja inhimillisen kokemuksen herkästä tasapainosta.

Hänen taiteellinen koulutuksensa yhdistää sekä hiilen piirtämisen perinteen että ecoprinting-innovaation, luoden tunnistettavan taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen taituruus kietoutuvat yhteen. Hänen teoksensa, joissa on intensiivisiä muotokuvia ja luonnollisia tekstuureita, kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.

Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyyliään myös paikallisten taiteilijoiden kuten Santicrin ja Sagrassen vaikutuksesta, jotka innoittivat häntä aloittamaan matkan, jota hän aiemmin ihaili kaukaa. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, mikä osoittaa hänen omistautumistaan taiteen ja luonnon yhdistämiseen.

Serena Grassetti: Taide yhteytenä luontoon ja ihmiskuntaan

Serena Grassetti on visioiva taiteilija, joka sekoittaa tyylikkäästi ecoprintingin ja hiilen tekniikan, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Kasvanut pienessä kylässä luonnonkauneuden ympäröimänä, Serena hakee inspiraationsa luonnon orgaanisen maailman ja ihmisen kokemuksen herkän tasapainon väliltä.

Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiilen piirtämisen perinteen että ecoprintingin innovoinnin, luoden kiehtovan, kestävyyden ja teknisen mestaruden kietoutuneen visuaalisen kielen. Hänen teoksissaan on vahvat karakterit, kuten voimakkaat muotokuvat ja luonnolliset tekstuurit, jotka kutsuvat katsojaa pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen merkitystä.

Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä osittain paikallisten vaikuttajien, kuten Santicrin ja Sagrassen, vaikutuksesta, jotka hyödyttivät häntä aloittamaan ja esittämään taidettaan mielikuvauksestaan huolimatta. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, osoittaen hänen omistautumistaan taiteen ja luonnon yhdistämiseen.

Tiedot

Taiteilija
Serena Grassetti
Myydään kehysten kanssa
Ei
Myyjä
Suoraan taiteilijalta
Editio
Alkuperäinen
Taideteoksen nimi
Pigments Dream #68
Tekniikka
Sekatekniikka
Signeeraus
Käsin signeerattu
Alkuperämaa
Italia
Vuosi
2026
Kunto
Erinomainen kunto
Väri
Beige, Musta, Pinkki, Ruskea, Valkoinen, Violetti
Leveys
20 cm
Leveys
20 cm
Kuvaus/aihe
Luonto
Tyyli
Nykyaikainen
Ajanjakso
2020-
Myynyt käyttäjä
ItaliaVerifioitu
685
Myydyt esineet
100%
protop

Samankaltaisia esineitä

Sinulle kategoriassa

Moderni ja nykytaide