Serena Grassetti - Pigments Dream #22

03
päivät
03
tuntia
39
minuuttia
59
sekuntia
Nykyinen tarjous
€ 3
Ei pohjahintaa
Maurizio Buquicchio
asiantuntija
Valinnut Maurizio Buquicchio

Hänellä on maisterin tutkinto elokuvasta ja visuaalisista taiteista; kokenut kuraattori, kirjoittaja ja tutkija.

Galleria-arvio  € 3,000 - € 3,600
9 muuta käyttäjää seuraa tätä esinettä
ITTarjoaja 8174
3 €
FRTarjoaja 3939
2 €

Catawikin ostaja turva

Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot

Trustpilot 4.4 | 130109 arvostelua

Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.

Serena Grassetti – Pigments Dream #22 on alkuperäinen sekatekniikkataide 20×20 cm kankaalle ilman kehyksiä, taiteilijan allekirjoittama, erinomaisessa kunnossa, valmistettu Italiassa vuonna 2025, aiheena Luonto sävyin vaaleanpunainen, ruskea, beesi, musta, violetti ja valkoinen, suoraan taiteilijalta sertifikaatin kanssa.

Tekoälyavusteinen yhteenveto

Myyjän antama kuvaus

Pigments Dream – sarjasta Pigments Of Nature
Pigmenttien unelma syntyy kohtaamisesta, jossa pigmentit ovat puhtaan luonnollisia ja tekniikat, jotka antavat aineen syvälle läpäistä pinnan. Väri liikkuu vapaasti, mutta ohjattuna taiteilijan tunnesiirtojen tarkoituksesta, luoden toistamattomia sävyjä. Keskeinen ja aito teos, jossa luonto ja tunteet sulautuvat ainutlaatuiseen tasapainoon.

Toimitus ja esittely:
Teos toimitetaan TUKIJALUSTA PUUTU, huolellisesti pakattuna maksimaalisen turvallisuuden varmistamiseksi

* Alkuperäinen kappale, jonka taiteilija on signeerannut, mukana aitoustodistus.

Tässä teos on tehty kankaalle ilman kehystä ja lähetetään käärittynä maksimaalisen turvallisuuden varmistamiseksi kuljetuksen aikana.

VAROITUS:

*Kangas ei ole käsitelty gesso- tai primer-kerroksella, joten materiaali on raaka ja luonnollinen.
*Ei saa vetää liikaa kehystämisen aikana, jotta säilyy tekstuurin ja luonnon pigmenttien renderointi.
*Älä käytä kankaan kiinnityslaitetta, koska se voi heikentää teoksen vakautta.
*Suositellaan turvauduttavaksi kokeneeseen kehyksen tekijään optimaalista asennusta varten.

Taiteilija kehittää visuaalisen tutkimuksen, joka tutkii todellisen ja sisäisen, figuurin ja sen hajoamisen rajaa. Vaasittuva ja samalla hallittu maalaus kertovat ihmisestä hetkessä, kun hän katoaa, sirpaloituu ja muuttuu. Maalausaines, merkit, ja valumien kieli muuttuvat emotionaaliseksi kieleksi: ne eivät kuvaa vaan herättävät tunteen. Jokainen kasvot, jokainen jälki, on läsnäolon palanen, joka vastustaa unohusta. Hänen tyylinsä, tunnistettavissa jännitteestä kuvanveiston ja abstraction välillä, sijoittuu uuden italialaisen nykytaiteen kenttään, dialogissa identiteetin, hiljaisuuden ja metamorfian teemoihin. Hänen teoksensa välittävät intiimin ja universaalin voiman, joka puhuttelee suoraan katsojaa.

Serena Grassetti on nykytaiteen italialainen taiteilija. Hän asuu ja työskentelee keskellä Italiaa. Hänet tunnetaan syvästä ja henkilökohtaisesta tutkimuksesta, joka yhdistää luonnolliset materiaalit, puhtaat värit ja vaistomaiset eleet. Serenaa kuvaillaan herkäksi, innovatiiviseksi ja emotionaalisesti voimakkaaksi.

Hänen käyttämällään luonnonpigmenteillä, maamateriaaleilla, hiilellä ja karheilla kankailla hän luo abstrakteja ja materiaalisia teoksia, jotka puhuvat haavoista, muistosta ja sisäisestä muutoksesta. Hänen tyylinsä aaltoilee kuvan ja visuaalisen runouden välimaastossa, toistuvine elementteineen kuten valkoiset valuutajat, keskeneräiset kasvot ja kerrostuneet tekstuurit, jotka tekevät jokaisesta teoksesta ainutlaatuisen ja tunnistettavan.

Hän on pitänyt yksityis- ja ryhmänäyttelyitä sekä Italiassa että ulkomailla. Jokainen työ tulee aitoustodistuksella ja syntyy intiimin ja vilpittömän tutkimuspolun osana.

Teos, joka on tehty sekamuodoilla ja luonnonpigmenteilla, sisäänsä kätkee värimaailman voiman niiltä, jotka ovat osanneet muuttaa maalaamisen eleksi puhtaaksi tunteeksi – tutkimus, joka kulkee ajan ja nykyaiteen maailman halki. Värianalyyseissä tuntee saman jännitteisyyden kuin Francis Baconin siveltimen liikkeillä, Jackson Pollockin eleillä ja Lucian Freudin sisäisyydellä. Yksi teos, joka sijoittuu keräilytaiteen modernin maailman kenttään, täydellinen niille, jotka etsivät voimakasta tunteellista vaikutusta ja kykyä kommunikoida gallerioiden visuaalisen energian kanssa New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hong Kongin galleriakentillä, missä Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.

Teos, joka on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät sellaisen taiteen arvon, joka menee muodon yläpuolelle ja tunkeutuu inhimillisen ilmaisun ytimeen, kuten Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele ovat tehneet. Siveltimen liikkeiden dynaamisuus ja merkkien syvyys tekevät tästä kankaasta erinomaisen sijoituksen kokoelmiin ja finish-artin harrastajille, jotka etsivät ainutlaatuisia paloja voittamaan suurta nimeä Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurilta nimiltä.

Yksi ainutlaatuinen kappale taidekeräilijöille, täydellinen gallerioille ja sijoittajille, jotka hakevat luksusta ja taidetta, jonka arvo nousee ajan myötä.

Maailmassa, jossa pop-taiteen mestareita ovat Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws, tämä teos erottuu täysin luonnollisella värityksellään, joka tekee jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja ehtymättömän. Eksklusiivinen vaihtoehto niille, jotka etsivät nykytaidetta erottuvalla ja aidoilla signeerauksilla.

Teokset on esitelty paikallisissa, kansallisissa ja kansainvälisissä näyttelyissä, ja ne ovat rakentaneet visuaalisen kielen johdonmukaiseksi ja erottuvaksi.

Teokset kuuluvat yksityiskokoelmiin ja kansainvälisiin gallerioihin, ja niitä on myyty kaupungeissa kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi – taiteen ja sijoitusmarkkinoiden pääkaupunkeina. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuista ja alkuperäistä teosta, joka yhdistää perinteen, innovaation ja syvän visuaalisen ilmaisun.

Tekniset ominaisuudet:
Materiaalit: Eco-print-kangas hiilimustineen
Allekirjoitus: Taiteilijan signeeraus etupuolella
Yksittäinen kappale: Todistus aitoudesta mukana

Luonnon taiteilija, jonka lahjakkuus on saanut kansainvälistä tunnustusta, laajalla arvostuksella koko Euroopassa ja vielä senkin yli. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa ja jonka teoksia on esitelty kansainvälisissä yksityisnäyttelyissä ja kollektiivi-tiloissa. Maalausta tehdessään hän on ollut taitelija nuoruudestaan lähtien, hän luo teoksia luonnon kanssa ja kaikkien luonnon tarjoamien elementtien kanssa. Hän saa inspiraationsa maasta ja tavoitteena on esittää ihmisen ja luonnon välinen suhde teoksissaan lehdillä, juurilla ja hiilellä. Hänen teoksensa, jotka yhdistävät luonnon elementtejä ja innovatiivisia taiteellisia tekniikoita, vetävät huomiota kriitikoilta ja taiteen intohimoisilta ympäri maailmaa.

Kysymyksiä osallistumisista arvovaltaisiin näyttelyihin ja merkittäviin taideyhteistyöhön asettavat hänet asettavat hänen kykyä olla yhteydessä luontoon ja muunnella tämä suhde ainutlaatuisiksi visuaalisiksi ilmaisuksi kansainvälisesti, tehdä hänestä lupauksiaan lupaavimpien nykytaiteen äänien joukosta. Hänen näkemyksensä, joka yhdistää kestävän kehityksen ja kauneuden, jatkaa inspiroimista laajenevalle yleisölle.

Serena Grassetti: Taide yhteytenä luonnon ja inhimillisyyden välillä
Serena Grassetti on visionäärinen taiteilija, joka yhdistää tyylillä ecoprintingin tekniikan ja hiilen tehden uniikkeja teoksia, jotka juhlivat ihmisen ja luonnon välitöntä sidettä. Pienessä luonnonkauniissa kylässä kasvanut Serena ammentaa inspiraationsa organisen maailman herkästä tasapainosta ja inhimillisestä kokemuksesta.

Hänen taideskoulutuksensa kattaa sekä hiilen piirtämisen perinteen että ecoprintingin innovaation, luoden erottuvan taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestarillisuus kietoutuvat yhteen. Hänen teoksensa, joissa on intensiivisiä muotokuvia ja luonnollisia tekstuureja, kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.

Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä osittain paikallisten, vahvojen taiteilijoiden kuten Santicri ja Sagrasse inspiroimana, jotka saivat hänet aloittamaan polun, jota hän aiemmin ihaili kaukaa. Tänään hänen luomuksensa ovat saaneet kansainvälistä arvostusta, osoittaen hänen omistautumisensa taiteen ja luonnon yhdistämiseen.

Serena Grassetti: Taide ja yhteys Luontoon ja inhimillisyyteen
Serena Grassetti on visio- taiteilija, joka sulauttaa eleganssilla ecoprintingin ja hiilen tekniikan, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Pienen kylän, luonnon lähellä kasvaneen, Serena saa inspiraationsa elämän organisesta maailmasta ja inhimillisestä kokemuksesta.

Hänen taustansa kattaa sekä hiilen piirtämisen perinteen että ecoprintingin innovatiivisuuden, luoden erottuvan taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestarillisuus ovat kudoksissa. Hänen teoksensa, joissa on intensiivisiä muotokuvia ja luonnollisia tekstuureja, kutsuvat katsojaa pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.

Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä edelleen myös paikallisten vaikuttajien kuten Santicri ja Sagrasse infulensin kautta, jotka ovat innoittaneet häntä ottamaan tielle, jota hän alun perin ihaile tässä kaukaa. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, osoittaen hänen omistautumistaan taiteen ja luonnon yhdistämiselle.

Pigments Dream – sarjasta Pigments Of Nature
Pigmenttien unelma syntyy kohtaamisesta, jossa pigmentit ovat puhtaan luonnollisia ja tekniikat, jotka antavat aineen syvälle läpäistä pinnan. Väri liikkuu vapaasti, mutta ohjattuna taiteilijan tunnesiirtojen tarkoituksesta, luoden toistamattomia sävyjä. Keskeinen ja aito teos, jossa luonto ja tunteet sulautuvat ainutlaatuiseen tasapainoon.

Toimitus ja esittely:
Teos toimitetaan TUKIJALUSTA PUUTU, huolellisesti pakattuna maksimaalisen turvallisuuden varmistamiseksi

* Alkuperäinen kappale, jonka taiteilija on signeerannut, mukana aitoustodistus.

Tässä teos on tehty kankaalle ilman kehystä ja lähetetään käärittynä maksimaalisen turvallisuuden varmistamiseksi kuljetuksen aikana.

VAROITUS:

*Kangas ei ole käsitelty gesso- tai primer-kerroksella, joten materiaali on raaka ja luonnollinen.
*Ei saa vetää liikaa kehystämisen aikana, jotta säilyy tekstuurin ja luonnon pigmenttien renderointi.
*Älä käytä kankaan kiinnityslaitetta, koska se voi heikentää teoksen vakautta.
*Suositellaan turvauduttavaksi kokeneeseen kehyksen tekijään optimaalista asennusta varten.

Taiteilija kehittää visuaalisen tutkimuksen, joka tutkii todellisen ja sisäisen, figuurin ja sen hajoamisen rajaa. Vaasittuva ja samalla hallittu maalaus kertovat ihmisestä hetkessä, kun hän katoaa, sirpaloituu ja muuttuu. Maalausaines, merkit, ja valumien kieli muuttuvat emotionaaliseksi kieleksi: ne eivät kuvaa vaan herättävät tunteen. Jokainen kasvot, jokainen jälki, on läsnäolon palanen, joka vastustaa unohusta. Hänen tyylinsä, tunnistettavissa jännitteestä kuvanveiston ja abstraction välillä, sijoittuu uuden italialaisen nykytaiteen kenttään, dialogissa identiteetin, hiljaisuuden ja metamorfian teemoihin. Hänen teoksensa välittävät intiimin ja universaalin voiman, joka puhuttelee suoraan katsojaa.

Serena Grassetti on nykytaiteen italialainen taiteilija. Hän asuu ja työskentelee keskellä Italiaa. Hänet tunnetaan syvästä ja henkilökohtaisesta tutkimuksesta, joka yhdistää luonnolliset materiaalit, puhtaat värit ja vaistomaiset eleet. Serenaa kuvaillaan herkäksi, innovatiiviseksi ja emotionaalisesti voimakkaaksi.

Hänen käyttämällään luonnonpigmenteillä, maamateriaaleilla, hiilellä ja karheilla kankailla hän luo abstrakteja ja materiaalisia teoksia, jotka puhuvat haavoista, muistosta ja sisäisestä muutoksesta. Hänen tyylinsä aaltoilee kuvan ja visuaalisen runouden välimaastossa, toistuvine elementteineen kuten valkoiset valuutajat, keskeneräiset kasvot ja kerrostuneet tekstuurit, jotka tekevät jokaisesta teoksesta ainutlaatuisen ja tunnistettavan.

Hän on pitänyt yksityis- ja ryhmänäyttelyitä sekä Italiassa että ulkomailla. Jokainen työ tulee aitoustodistuksella ja syntyy intiimin ja vilpittömän tutkimuspolun osana.

Teos, joka on tehty sekamuodoilla ja luonnonpigmenteilla, sisäänsä kätkee värimaailman voiman niiltä, jotka ovat osanneet muuttaa maalaamisen eleksi puhtaaksi tunteeksi – tutkimus, joka kulkee ajan ja nykyaiteen maailman halki. Värianalyyseissä tuntee saman jännitteisyyden kuin Francis Baconin siveltimen liikkeillä, Jackson Pollockin eleillä ja Lucian Freudin sisäisyydellä. Yksi teos, joka sijoittuu keräilytaiteen modernin maailman kenttään, täydellinen niille, jotka etsivät voimakasta tunteellista vaikutusta ja kykyä kommunikoida gallerioiden visuaalisen energian kanssa New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hong Kongin galleriakentillä, missä Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.

Teos, joka on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät sellaisen taiteen arvon, joka menee muodon yläpuolelle ja tunkeutuu inhimillisen ilmaisun ytimeen, kuten Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele ovat tehneet. Siveltimen liikkeiden dynaamisuus ja merkkien syvyys tekevät tästä kankaasta erinomaisen sijoituksen kokoelmiin ja finish-artin harrastajille, jotka etsivät ainutlaatuisia paloja voittamaan suurta nimeä Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurilta nimiltä.

Yksi ainutlaatuinen kappale taidekeräilijöille, täydellinen gallerioille ja sijoittajille, jotka hakevat luksusta ja taidetta, jonka arvo nousee ajan myötä.

Maailmassa, jossa pop-taiteen mestareita ovat Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws, tämä teos erottuu täysin luonnollisella värityksellään, joka tekee jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja ehtymättömän. Eksklusiivinen vaihtoehto niille, jotka etsivät nykytaidetta erottuvalla ja aidoilla signeerauksilla.

Teokset on esitelty paikallisissa, kansallisissa ja kansainvälisissä näyttelyissä, ja ne ovat rakentaneet visuaalisen kielen johdonmukaiseksi ja erottuvaksi.

Teokset kuuluvat yksityiskokoelmiin ja kansainvälisiin gallerioihin, ja niitä on myyty kaupungeissa kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi – taiteen ja sijoitusmarkkinoiden pääkaupunkeina. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuista ja alkuperäistä teosta, joka yhdistää perinteen, innovaation ja syvän visuaalisen ilmaisun.

Tekniset ominaisuudet:
Materiaalit: Eco-print-kangas hiilimustineen
Allekirjoitus: Taiteilijan signeeraus etupuolella
Yksittäinen kappale: Todistus aitoudesta mukana

Luonnon taiteilija, jonka lahjakkuus on saanut kansainvälistä tunnustusta, laajalla arvostuksella koko Euroopassa ja vielä senkin yli. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa ja jonka teoksia on esitelty kansainvälisissä yksityisnäyttelyissä ja kollektiivi-tiloissa. Maalausta tehdessään hän on ollut taitelija nuoruudestaan lähtien, hän luo teoksia luonnon kanssa ja kaikkien luonnon tarjoamien elementtien kanssa. Hän saa inspiraationsa maasta ja tavoitteena on esittää ihmisen ja luonnon välinen suhde teoksissaan lehdillä, juurilla ja hiilellä. Hänen teoksensa, jotka yhdistävät luonnon elementtejä ja innovatiivisia taiteellisia tekniikoita, vetävät huomiota kriitikoilta ja taiteen intohimoisilta ympäri maailmaa.

Kysymyksiä osallistumisista arvovaltaisiin näyttelyihin ja merkittäviin taideyhteistyöhön asettavat hänet asettavat hänen kykyä olla yhteydessä luontoon ja muunnella tämä suhde ainutlaatuisiksi visuaalisiksi ilmaisuksi kansainvälisesti, tehdä hänestä lupauksiaan lupaavimpien nykytaiteen äänien joukosta. Hänen näkemyksensä, joka yhdistää kestävän kehityksen ja kauneuden, jatkaa inspiroimista laajenevalle yleisölle.

Serena Grassetti: Taide yhteytenä luonnon ja inhimillisyyden välillä
Serena Grassetti on visionäärinen taiteilija, joka yhdistää tyylillä ecoprintingin tekniikan ja hiilen tehden uniikkeja teoksia, jotka juhlivat ihmisen ja luonnon välitöntä sidettä. Pienessä luonnonkauniissa kylässä kasvanut Serena ammentaa inspiraationsa organisen maailman herkästä tasapainosta ja inhimillisestä kokemuksesta.

Hänen taideskoulutuksensa kattaa sekä hiilen piirtämisen perinteen että ecoprintingin innovaation, luoden erottuvan taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestarillisuus kietoutuvat yhteen. Hänen teoksensa, joissa on intensiivisiä muotokuvia ja luonnollisia tekstuureja, kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.

Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä osittain paikallisten, vahvojen taiteilijoiden kuten Santicri ja Sagrasse inspiroimana, jotka saivat hänet aloittamaan polun, jota hän aiemmin ihaili kaukaa. Tänään hänen luomuksensa ovat saaneet kansainvälistä arvostusta, osoittaen hänen omistautumisensa taiteen ja luonnon yhdistämiseen.

Serena Grassetti: Taide ja yhteys Luontoon ja inhimillisyyteen
Serena Grassetti on visio- taiteilija, joka sulauttaa eleganssilla ecoprintingin ja hiilen tekniikan, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Pienen kylän, luonnon lähellä kasvaneen, Serena saa inspiraationsa elämän organisesta maailmasta ja inhimillisestä kokemuksesta.

Hänen taustansa kattaa sekä hiilen piirtämisen perinteen että ecoprintingin innovatiivisuuden, luoden erottuvan taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestarillisuus ovat kudoksissa. Hänen teoksensa, joissa on intensiivisiä muotokuvia ja luonnollisia tekstuureja, kutsuvat katsojaa pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.

Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä edelleen myös paikallisten vaikuttajien kuten Santicri ja Sagrasse infulensin kautta, jotka ovat innoittaneet häntä ottamaan tielle, jota hän alun perin ihaile tässä kaukaa. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, osoittaen hänen omistautumistaan taiteen ja luonnon yhdistämiselle.

Tiedot

Taiteilija
Serena Grassetti
Myydään kehysten kanssa
Ei
Myyjä
Suoraan taiteilijalta
Editio
Alkuperäinen
Taideteoksen nimi
Pigments Dream #22
Tekniikka
Sekatekniikka
Signeeraus
Käsin signeerattu
Alkuperämaa
Italia
Vuosi
2025
Kunto
Erinomainen kunto
Väri
Beige, Musta, Pinkki, Ruskea, Valkoinen, Violetti
Leveys
20 cm
Leveys
20 cm
Kuvaus/aihe
Luonto
Tyyli
Nykyaikainen
Ajanjakso
2020-
Myynyt käyttäjä
ItaliaVerifioitu
691
Myydyt esineet
100%
protop

Samankaltaisia esineitä

Sinulle kategoriassa

Moderni ja nykytaide