Serena Grassetti - INSIDE / OUTSIDE #2






Yli 10 vuotta kokemusta taidekaupasta, perusti oman gallerian.
| 600 € | ||
|---|---|---|
| 340 € | ||
| 300 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 130088 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Serena Grassetti - INSIDE / OUTSIDE #2, alkuperäinen diptyykki, sekoitusmediaa kankaalle (65 x 55 cm), taiteilijan allekirjoittama ja aitoustodistuksella, valmistettu Italiassa vuonna 2026, luonnollisilla pigmenttiväreillä ruskea, beige, musta, valkoinen ja violetti, teema Luonto; kuljetus rullina ilman kehystä.
Myyjän antama kuvaus
INSIDE / OUTSIDE on diptyyki, joka tutkii sisäisen maailman ja itsen representaation välistä suhdetta. INSIDE:ssa kasvot hajoavat luonnollisten tahrojen myötä, paljastaen virtailevan ja jatkuvasti muuttuvan sisäpuolen. OUTSIDE:ssa kasvot pysyvät koskemattomina ja valkoisina, kun reuna antautuu ja muuttuu ilmaisupinnaksi: ilmaisuksi, joka viittaa sisäiseen maailmaan mutta ei paljasta sitä.
aineet vain artistin luomista luonnollisista pigmenttien sävyistä, teokset kääntävät maalaamisen eleen olennaiseksi ja symboliseksi kieleksi, jossa näkyvä ei koskaan vastaa täysin sitä, mitä on koettu.
* Toimitus ja esittely:
Työ toimitetaan ilman kehyksiä, kääritty huolellisesti putkelle kuljetuksen turvallisuuden varmistamiseksi. Se voidaan kehyttää tai asettaa kankaalle kehyksen mukaan collectorin harkiten.
* Alkuperäinen, taiteilijan signeeraama teos, mukana aitoustodistus.
tämä teos on tehty käytämällä kehyksistä vapaata kangasta ja lähetetään rullattuna turvallisuuden varmistamiseksi kuljetuksen aikana.
HUOM:
*Tela ei ole käsitelty gessolla tai primerillä, joten materiaali on raaka ja luonnollinen.
*Ei saa venyttää liikaa kehyksen asennuksen aikana välttääkseen tekstuurin muokkautumista ja pigmenttien luonnollisen ilmeen heikentymistä.
*Älä käytä kenkäntoista, sillä se saattaa heikentää teoksen vakauden.
*Suositellaan kääntämään kokeneen kehyksen ammattilaisen avustuksella optimaalisen asennuksen saavuttamiseksi.
Valmis raaka-kankaasta, joka korostaa teoksen materian luonnetta, tämä teos yhdistää kuvataiteen ilmaisun eleeseen abstraktin ilmaisun kautta, herättäen tunteita ja itsetutkiskelua.
Teos, joka on toteutettu eri tekniikoilla ja luonnollisilla pigmenteillä, sisältää voimakkaan väripauhun niiltä, jotka osaavat muuttaa maalaamisen eleksi puhtaaksi tunteeksi – tutkimus, joka kulkee ajan ja nykytaiteen markkinoiden halki. Väri- syvyyksien sisällä tuntuu sama jännite kuin Francis Baconin siveltimistä, Jackson Pollockin eleestä ja Lucian Freudin itsetutkiskelusta. Teos, joka sijoittuu modernin taiteen keräilymaisemaan, sopii voimakkaasta emotionaalisesta vaikutuksesta nauttiville, jotka haluavat dialogin visuaalisen energian kanssa New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hongkongin gallerioiden kanssa, joissa Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.
Se on teos niille, jotka ymmärtävät taiteen arvoa, joka ylittää muodon ja tunkeutuu ihmisilmaisun ytimeen, kuten ovat tehneet Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele ajan saatossa. Sivelyjen dynaamisuus ja merkinnän syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja finaalitaiteen intohimoisille, jotka etsivät ainutlaatuisia kappaleita, jotka voivat sijoittua Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurmiehien joukkoon.
Yksittäinen teos taiteen keräilyn ystäville, täydellinen gallerioille ja sijoittajille, jotka etsivät ylellistä taidetta ja teoksia, joiden arvo ajan myötä kasvaa.
Maailmassa, jossa pop-artistit kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws hallitsevat, tämä teos erottuu täysin luonnollisesti värjäämällä värityksellään, tehden jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja toistumattoman. Eksklusiivinen vaihtoehto niille, jotka etsivät nykytaidetta tunnistetulla ja autenttisella allekirjoituksella.
Teokset ovat yksityisissä kokoelmissa ja kansainvälisissä gallerioissa, myynnillä kaupungeissa kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi – taiteen ja taide- sijoitusmarkkinoiden pääkaupunkeja. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja omaperäisen teoksen, joka yhdistää perinteen, innovaation ja syvällisen visuaalisen ilmaisun.
Tekniset ominaisuudet:
Materiaalit: Luonnolliset pigmentit raakaksi kankaalle, hiili
signeerattu: Taiteilijan signeeraus näkyvissä edessä
Yksittäinen teos: aitoustodistus mukana
Serena Grassetti: Luonnonkarton taiteen ilmapiiristä virtaava taiteilija, jonka kansainvälinen tunnustus kasvaa ja laajenee Euroopassa ja sen ulkopuolella. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa; hänen teoksiaan on esitelty yksityis- ja ryhmänäyttelyissä kansainvälisesti. Taiteilijaksi hän on alkanut, kun hän oli nuori tyttö, ja Serena Grassetti luo teoksia luonnon kanssa ja kaiken mitä luonto tarjoaa. Hän saa inspiraationsa maasta ja tavoite on kuvata ihmisen ja luonnon välistä suhdetta teoksissaan lehtien, juurien ja hiilen kautta. Hänen teoksensa, joissa yhdistyvät luonnon elementit ja innovatiiviset taiteelliset tekniikat, herättävät kriitikoiden ja taiteen intohimoisten huomion ympäri maailman.
Tietoja pyynnöistä osallistua arvostettuihin näyttelyihin ja merkittäviin taideyhteistöihin, hänen kykynsä yhdistää luontoa ja muuttaa tämä suhde visuaalisiksi ilmaisuiksi sijoittaa hänet yhtenä lupaavimmista nykytaiteen äänistä. Hänen visio kannattaa yhdistää kestävyyteen ja kauneuteen, ja se jatkaa inspiroimista yhä suurempaa yleisöä.
Serena Grassetti: Taide luonnon ja inhimillisyyden välillä yhteytenä
Serena Grassetti on visions taiteilija, joka yhdistää eleganssilla eco-printingin tekniikan ja hiilen synnyttämän ilmaisun, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää yhteyttä. Pienen kaupungin kasvatettu, italialainen Serena ammentaa inspiraatiota elinvoimaisesta tasapainosta orgaanisen maailman ja inhimillisen kokemuksen välillä.
Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiilen piirustuksen perinteen että eco-printingin innovaation, luoden omaleimaisen taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestaruus nivoutuvat. Hänen teoksensa, joissa on intensiivisiä muotokuvia ja luonnollisia tekstuureja, kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä osin paikallisten tunnettu taiteilijoiden, kuten Santicri ja Sagrasse, vaikutuksesta, jotka innoittivat häntä aloittamaan polun, jota hän aiemmin ihaillut kaukaa. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, mikä todistaa hänen omistautumisensa taiteen ja luonnon yhdistämiselle.
Serena Grassetti: Taide yhteytenä luontoon ja ihmisyyteen
Serena Grassetti on visionäärinen taiteilija, joka sekoittaa elegantisti ekoprintingin ja hiilen tekniikoita, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka kunnioittavat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Pienen kaupungin kasvatti, Serena hakee inspiraatiota orgaanisen maailman ja inhimillisen kokemuksen herkästä tasapainosta.
Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiilipiirroksen perinteen että ekoprintin innovaation, luoden erottuvan taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestarillisuus punoutuvat. Hänen teoksensa, joissa on voimakkaita muotokuvia ja luonnollisia tekstuureja, kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vahvistanut tyyliään myös paikallisten, tunnettuuden ansaitsevien taiteilijoiden kuten Santicri ja Sagrasse vaikutuksesta, jotka innoittivat häntä lähtemään matkaan kohti uraa, jota hän ennen ihaili kaukaa. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, mikä todistaa hänen omistautumisensa taiteen ja luonnon yhdistämiselle.
INSIDE / OUTSIDE on diptyyki, joka tutkii sisäisen maailman ja itsen representaation välistä suhdetta. INSIDE:ssa kasvot hajoavat luonnollisten tahrojen myötä, paljastaen virtailevan ja jatkuvasti muuttuvan sisäpuolen. OUTSIDE:ssa kasvot pysyvät koskemattomina ja valkoisina, kun reuna antautuu ja muuttuu ilmaisupinnaksi: ilmaisuksi, joka viittaa sisäiseen maailmaan mutta ei paljasta sitä.
aineet vain artistin luomista luonnollisista pigmenttien sävyistä, teokset kääntävät maalaamisen eleen olennaiseksi ja symboliseksi kieleksi, jossa näkyvä ei koskaan vastaa täysin sitä, mitä on koettu.
* Toimitus ja esittely:
Työ toimitetaan ilman kehyksiä, kääritty huolellisesti putkelle kuljetuksen turvallisuuden varmistamiseksi. Se voidaan kehyttää tai asettaa kankaalle kehyksen mukaan collectorin harkiten.
* Alkuperäinen, taiteilijan signeeraama teos, mukana aitoustodistus.
tämä teos on tehty käytämällä kehyksistä vapaata kangasta ja lähetetään rullattuna turvallisuuden varmistamiseksi kuljetuksen aikana.
HUOM:
*Tela ei ole käsitelty gessolla tai primerillä, joten materiaali on raaka ja luonnollinen.
*Ei saa venyttää liikaa kehyksen asennuksen aikana välttääkseen tekstuurin muokkautumista ja pigmenttien luonnollisen ilmeen heikentymistä.
*Älä käytä kenkäntoista, sillä se saattaa heikentää teoksen vakauden.
*Suositellaan kääntämään kokeneen kehyksen ammattilaisen avustuksella optimaalisen asennuksen saavuttamiseksi.
Valmis raaka-kankaasta, joka korostaa teoksen materian luonnetta, tämä teos yhdistää kuvataiteen ilmaisun eleeseen abstraktin ilmaisun kautta, herättäen tunteita ja itsetutkiskelua.
Teos, joka on toteutettu eri tekniikoilla ja luonnollisilla pigmenteillä, sisältää voimakkaan väripauhun niiltä, jotka osaavat muuttaa maalaamisen eleksi puhtaaksi tunteeksi – tutkimus, joka kulkee ajan ja nykytaiteen markkinoiden halki. Väri- syvyyksien sisällä tuntuu sama jännite kuin Francis Baconin siveltimistä, Jackson Pollockin eleestä ja Lucian Freudin itsetutkiskelusta. Teos, joka sijoittuu modernin taiteen keräilymaisemaan, sopii voimakkaasta emotionaalisesta vaikutuksesta nauttiville, jotka haluavat dialogin visuaalisen energian kanssa New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hongkongin gallerioiden kanssa, joissa Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.
Se on teos niille, jotka ymmärtävät taiteen arvoa, joka ylittää muodon ja tunkeutuu ihmisilmaisun ytimeen, kuten ovat tehneet Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele ajan saatossa. Sivelyjen dynaamisuus ja merkinnän syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja finaalitaiteen intohimoisille, jotka etsivät ainutlaatuisia kappaleita, jotka voivat sijoittua Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurmiehien joukkoon.
Yksittäinen teos taiteen keräilyn ystäville, täydellinen gallerioille ja sijoittajille, jotka etsivät ylellistä taidetta ja teoksia, joiden arvo ajan myötä kasvaa.
Maailmassa, jossa pop-artistit kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws hallitsevat, tämä teos erottuu täysin luonnollisesti värjäämällä värityksellään, tehden jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja toistumattoman. Eksklusiivinen vaihtoehto niille, jotka etsivät nykytaidetta tunnistetulla ja autenttisella allekirjoituksella.
Teokset ovat yksityisissä kokoelmissa ja kansainvälisissä gallerioissa, myynnillä kaupungeissa kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi – taiteen ja taide- sijoitusmarkkinoiden pääkaupunkeja. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja omaperäisen teoksen, joka yhdistää perinteen, innovaation ja syvällisen visuaalisen ilmaisun.
Tekniset ominaisuudet:
Materiaalit: Luonnolliset pigmentit raakaksi kankaalle, hiili
signeerattu: Taiteilijan signeeraus näkyvissä edessä
Yksittäinen teos: aitoustodistus mukana
Serena Grassetti: Luonnonkarton taiteen ilmapiiristä virtaava taiteilija, jonka kansainvälinen tunnustus kasvaa ja laajenee Euroopassa ja sen ulkopuolella. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa; hänen teoksiaan on esitelty yksityis- ja ryhmänäyttelyissä kansainvälisesti. Taiteilijaksi hän on alkanut, kun hän oli nuori tyttö, ja Serena Grassetti luo teoksia luonnon kanssa ja kaiken mitä luonto tarjoaa. Hän saa inspiraationsa maasta ja tavoite on kuvata ihmisen ja luonnon välistä suhdetta teoksissaan lehtien, juurien ja hiilen kautta. Hänen teoksensa, joissa yhdistyvät luonnon elementit ja innovatiiviset taiteelliset tekniikat, herättävät kriitikoiden ja taiteen intohimoisten huomion ympäri maailman.
Tietoja pyynnöistä osallistua arvostettuihin näyttelyihin ja merkittäviin taideyhteistöihin, hänen kykynsä yhdistää luontoa ja muuttaa tämä suhde visuaalisiksi ilmaisuiksi sijoittaa hänet yhtenä lupaavimmista nykytaiteen äänistä. Hänen visio kannattaa yhdistää kestävyyteen ja kauneuteen, ja se jatkaa inspiroimista yhä suurempaa yleisöä.
Serena Grassetti: Taide luonnon ja inhimillisyyden välillä yhteytenä
Serena Grassetti on visions taiteilija, joka yhdistää eleganssilla eco-printingin tekniikan ja hiilen synnyttämän ilmaisun, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää yhteyttä. Pienen kaupungin kasvatettu, italialainen Serena ammentaa inspiraatiota elinvoimaisesta tasapainosta orgaanisen maailman ja inhimillisen kokemuksen välillä.
Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiilen piirustuksen perinteen että eco-printingin innovaation, luoden omaleimaisen taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestaruus nivoutuvat. Hänen teoksensa, joissa on intensiivisiä muotokuvia ja luonnollisia tekstuureja, kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä osin paikallisten tunnettu taiteilijoiden, kuten Santicri ja Sagrasse, vaikutuksesta, jotka innoittivat häntä aloittamaan polun, jota hän aiemmin ihaillut kaukaa. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, mikä todistaa hänen omistautumisensa taiteen ja luonnon yhdistämiselle.
Serena Grassetti: Taide yhteytenä luontoon ja ihmisyyteen
Serena Grassetti on visionäärinen taiteilija, joka sekoittaa elegantisti ekoprintingin ja hiilen tekniikoita, luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka kunnioittavat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Pienen kaupungin kasvatti, Serena hakee inspiraatiota orgaanisen maailman ja inhimillisen kokemuksen herkästä tasapainosta.
Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiilipiirroksen perinteen että ekoprintin innovaation, luoden erottuvan taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestarillisuus punoutuvat. Hänen teoksensa, joissa on voimakkaita muotokuvia ja luonnollisia tekstuureja, kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vahvistanut tyyliään myös paikallisten, tunnettuuden ansaitsevien taiteilijoiden kuten Santicri ja Sagrasse vaikutuksesta, jotka innoittivat häntä lähtemään matkaan kohti uraa, jota hän ennen ihaili kaukaa. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, mikä todistaa hänen omistautumisensa taiteen ja luonnon yhdistämiselle.
