Miriam Chiera (1969) - Mapping. XXL

Työni perustuu geometriseen abstraktioon tapana ajatella ihmissuhteita ja sosiaalisia realiteetteja. Rakennettujen muotojen—ympyrien, kolmiöiden, rombeiden, neliöiden—ja värialueiden kautta tutkin sidoksia, jännitteitä ja kohtaamispisteitä, joita ilmenee yksilöiden ja yhteisöjen välillä nykyaikaisessa yhteiskunnassa.
Jokaisella muodolla on oma symbolinen merkityksensä: ympyrät edustavat yksilöitä, rombit sosiaalisia rakenteita, rikotut tai epätäydelliset muodot viittaavat muuttoliikkeeseen ja marginalisaatioon, ja kolmiot herättävät energiaa, konfliktia ja muutosta. Nämä visuaaliset elementit ovat vuorovaikutuksessa jaetuissa tiloissa, heijastaen coexistencea, valtadynamiikkaa ja epätasa-arvoa samalla kun ne säilyttävät oman identiteettinsä.
Työni käsittelee myös ihmisten pakkosiirtolointia ja pakkomuuttoa, joita muokkaavat konfliktit, taloudellinen epävarmuus, mahdollisuuksien puute ja epätasaiset elinolosuhteet. Näitä prosesseja tulkitaan fragmentoituneina rakennelmina, siirtyminä, päällekkäisyyksinä ja tilallisina uudelleenjärjestelyinä, jotka toimivat metaforina sopeutumiselle, resilienssille ja uudelleenrakentamiselle.
Käyttämällä geometriaa universaalina visuaalisena kielenä vältän suoraa representaatiota, vaan rakennan koostumuksia, joissa tasapaino, toisto, kontrasti ja jännite välittävät monimutkaisia yhteiskunnallisia realiteetteja. En etsi suljettuja kertomuksia, vaan avointa tilaa tulkinnoille, jossa erilaisuus ei jakaisi vaan rakentaisi.
Näiden abstraktien rakenteiden kautta teokseni kutsuu katsojia pohtimaan ei vain coexistencea ja identiteettiä, vaan myös niitä poliittisia, sosiaalisia ja inhimillisiä voimia, jotka muovaavat maailmaamme.

TEOKSEN VIDEO ON SAATAVILLA VERKOSSA TAI INSTAGRAMISSA

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Teos: Uutta, alkuperäistä ja ainutlaatuista Miriam Chieralta.
Vuosi: 2026
Mediat: pastellit, akryylit, spray, sabluunat, öljypastellit, lyijykynä 290 g/m2 tulostetulle puuvillakankaalle.
Allekirjoitus: Allekirjoitus takana, mukana aitavuustodistus.
Toimitus: Taideteos toimitetaan (EU:n ulkopuolisille toimituksille) noin 7 päivän kuluttua, jotta Kulttuurituotteiden tullaukseen tarvittavat asiakirjat voidaan valmistella tullia varten.
Kehyksiä käytettyjen kuvien on havainnollistavia tarkoituksia varten.
Taideteos toimitetaan esiasuutettuna rullattuna, läpinäkyvästä paperista jäljittelemässä vahinkojen välttämiseksi (ammattimainen pakkaus, rullattuna muoviputkessa tai vahvistetussa kartongissa).

Huomioi, että värit vaihtelevat hieman eri näytöillä.

Verot:
"EU:n ulkopuolelta tehdyt ostokset voivat olla alaisia tuontiveroille tai tullimaksuille, jotka ovat ostajan vastuulla."

Materiaalit:
Tämä teos on tehty korkealaatuisesta kankaasta, joka on oleellinen kauniiden ja pitkäikäisten taideteosten luomisessa. Hyvä puuvilla-linnoitus, joka estää repeämät tai venymisen, huippulaadukkaat materiaalit suurilta brändeiltä, mediaanit antavat taipuisat koostumukset, jotka estävät halkeilut, kankaan tiheys välitettynä painossa, asianmukainen venyminen ja pohjamaalaus varmistavat, että sijoitat laadukkaaseen teokseen ja että se säilyy ehjänä ajan mittaan.

Biografia:
Miriam Chiera on italialais-argentiinalainen nykytaiteilija, jonka kotipaikka on Senigallia, Italia. Hän opiskeli sisustusta taide- ja arkkitehtuurifakultetissa Universidad Nacional del Litoralissa, Argentiinassa, sekä taidetta Verona-taideakatemiassa Italiassa.
Hän syntyi Argentiinassa pieneen kaupunkiin, ympäröitynä maaseudun laajoilla alueilla, italialaisten siirtolaisviljelijöiden perheessä. Vaikka hänen juurensa ovat syvälle italialaisessa kulttuurissa, hänen taiteensa kantaa maan, jossa hän kasvoi, henkeä. Pienet merkit ja symbolit ovat hajallaan kankaissa, yhdistäen kubismin, konstruktivismin ja abstraktin geometrian taiteensa ytimeen: värin kieltä.
Luonnon äärettömyydestä, äärettömien horisonttien ja syvän vapauden tunteesta inspiroituneena hän löysi inspiraation suurimuotoisista teoksista. Vaikka hän opiskeli sisustusta Universidad Nacional del Litoralissa, maalaamisen tie alkoi jo varhaisina vuosina, ja se konkretisoitui Romeo ja Juliin kaupungissa vietetyn residenssin aikana Accademia di Arte Veronassa, jolloin hän tajusi maalaamisen olevan hänen todellinen kutsumuksensa.
Miriam Chieran teoksia on valittu esitettäväksi kansainvälisissä kilpailuissa, gallerioissa, museoissa ja tapahtumissa.
2017 – Valittu Arrojen Biennilikseen, Friends of Art, Ceres, Argentiina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentiina.
2019 – Finalisti 3. maalauskilpailussa, 56. vuosipäivä Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentiina.
2019 – Valittu 66. kansallisen vuotuisen taiteen näyttelyn osaksi, Ceres, Argentiina.
2019 – Finalisti XXIII Kevät-hallissa, Visual Arts Museum, Santa Fe, Argentiina.
2019 – Finalisti alueellisessa vuotuisessa taiteilijänäyttelyssä, H. Borla -museo, Esperanza, Argentiina.
2020– Finalisti XXIV Kevät-hallissa, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalisti XXVI Kevät-hallissa, Santa Fe, Argentiina.
2023 – Osallistuja Chorlton Arts Festivalilla, Manchester, Yhdistynyt kuningaskunta.
2025– Finalisti "Women Artist On The Rise 2025" USA
Hänen teoksensa ovat osa yksityisiä kokoelmia ympäri maailmaa.

Nykyään hän asuu Senigallialla, Italiassa, monien kaupunkien, kuten Milan, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario ja kotikaupunki Ceres, kautta. Jokaisella paikalla on jättänyt jälkensä hänen taiteeseensa, muovaten näkemystä ja ilmaisua, joka virtaa hänen työnsä kautta.

Taiteilijan lausunto:
Taideteos on paljon enemmän kuin muodikas esine, ohikiitävä trendi tai tilallisia ongelmia ratkaisemaan suunniteltu koriste-elementti. Luon maalauksia toivossa, että ne muodostuvat ikkunaksi, jonka kautta voit kertoa itsellesi tarinan—missä taide kohtaa elämäsi merkityksellisesti.
Jokaisella teoksella on oma jälkensä, sielu, energia, joka muuttaa sen eläväksi olemassaoloksi tilassasi. Tavoitteeni on, että taiteeni liikuttaa sinua, herättää halun omistaa se, uppoutua sen ytimeen ja nauttia sen seurasta joka aamu seistäessäsi sen edessä.