Kobe de Peuter (1979) - Flatscreen

Kobe de Peuterin The Stage -sarjan alkuperäinen teos. Alla kerrotaan, miten hän on inspiroitunut tälle sarjalle.

Kobe De Peuterin teoksessa intersubjektiivisuus on keskiössä, ei ilmeisenä inhimillisenä ominaisuutena, vaan mekanismina, joka hienovaraisesti mutta voimakkaasti muotoilee identiteetin ja todellisuuskokemuksen ääriviivat. Hänen tuotantonsa etenee pitkittäisenä tutkimuksena siitä, miten ihminen suhtautuu ympäristöönsä, ja miten tuo ympäristö puolestaan jäsentää subjektiivisuuttamme. Mikä alkaa sisäisen pohdinnan kysymyksestä, johtaa kirkkaaseen leikkaukseen sosiaalisista ja visuaalisista järjestelmistä, jotka muokkaavat kollektiivista tietoisuuttamme.

The Stage -sarjassa (2007–2019) De Peuter tutkii julkista tilaa symbolisena näyttämönä: paikka, jossa yksilö tulee näkyväksi, mutta ennalta käsikirjoitettujen kehyksien sisällä. Arkkitehtoniset sisätilat, jotka tämän sarjan vallitsevat, eivät ehdota pelkästään paikkaa ja perspektiiviä, vaan myös käyttäytymistä ja ajattelutapaa. Tila toimii kuin kuiskaaja: visuaalinen kieli, joka kuiskaa, miten meidän tulisi käyttäytyä, miltä meidän tulisi tuntea. Mitä sarja etenee, suora realismi väistyy kohti rakennettua, fragmentoitua kuvakieltä, ikään kuin taiteilija haluaisi itse murtaa julkisivun. Silti kuvat ovat tunnistettavissa; ne vetoavat jaettuun kulttuuriseen muistiin, jossa symboliikka ja rakenteet heijastavat toisiaan.

Lähde: https://kobe.exto.nl/index/143906016_home.html

Kobe de Peuter on yhä aktiivinen ja kehittää edelleen tyyliään. Hän on useiden belgiankielisten gallerioiden edustama, mukaan lukien äskettäin Galerie 10a Otegemistä ja 3J Gallery Knokkeasta.

Alkuperäinen, mutta hänen verkkosivustollaan tämä teos näkyy vielä hänen portfoliossaan

Teos kuuluu Business Art Service -kokoelmaan.

Valitettavasti lopetettu Scheringa Museum voor Realisme omisti useita Kobe de Peuterin teoksia kokoelmassaan, jotka konkurssin jälkeen huutokaupattiin Christie'sissä Amsterdamissa.