Sergio Romero - Arquitectura Interior 41






Hänellä on maisterin tutkinto elokuvasta ja visuaalisista taiteista; kokenut kuraattori, kirjoittaja ja tutkija.
| 4 € | ||
|---|---|---|
| 3 € |
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 130637 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Sergio Romero – Arquitectura Interior 41, alkuperäinen akryylimaalaus vuodelta 2026, 46 cm korkea ja 55 cm leveä, käsin signeerattu; alkuperämaa Espanja; myydään suoraan taiteilijan toimesta; paino 600 g; kausi 2020 jälkeen; erinomaisessa kunnossa; aitoustodistus mukana.
Myyjän antama kuvaus
Todennussertifikaatti toimitetaan.
Sergio Romero on taiteilija, joka kehittää abstraktin kieltä, perustuen gestuaaliseen toistoon ja lineaaristen rakenteiden progressiiviseen rakentumiseen, jotka nousevat hyvin intuitiivisesta prosessista.
Hänen teoksensa muodostuvat mustien viivojen verkostoista, jotka laajentuvat orgaanisesti pinnalle, luoden graafisia järjestelmiä, joissa jokainen viiva reagoi sekä kehon liikkeeseen että ajattelun rytmiin. Piirustus alkaa ilman ennalta määriteltyä keskustaa ja kasvaa vapaasti tuella, jolloin rakenne järjestäytyy samalla, kun kuva kehittyy.
Kun tämä alun verkko on vakiintunut, väri ilmestyy voimana, joka aktivoi rakenteen luomia tiloja ja tuo esiin kirkkauskohtia, jotka vahvistavat sommitelman visuaalista arkkitehtuuria.
Kuten taiteilija itse toteaa:
"Teokseni syntyvät intuition kautta, mutta ne lopulta rakentavat täsmällisen arkkitehtuurin."
Tässä mielessä hänen luova prosessinsa voidaan ymmärtää progressiivisena matkana, jossa teos alkaa intuitiosta, kasvaa järjestelmänä ja päättyy arkkitehtuurina.
Viivan toisto toimii keskittymisen ja progressiivisen rakentamisen prosessina, jossa viiva, rytmi ja väri integroituvat kokonaisuuksiksi, jotka herättävät mielellään kartografioita tai laajenevia visuaalisia järjestelmiä. Hänen taiteellinen toimintansa kehittyy näin tutkimusmaan alueena, jossa ele, rakenne ja intuitio yhdistyvät omaksi visuaaliseksi kielekseen.
Vuosien saatossa hänen työnsä on kehittynyt orgaanisesti ja kehittynyt rinnakkain hänen oman elämänkokemuksensa kanssa. Ei vastaa ennalta asetettuun ohjelmaan, jokainen teos on osa jatkuvaa prosessia, jossa visuaalinen kieli muuttuu luonnollisesti taiteilijan edetessä työssään.
Vuonna 2025 hän sai Vuoden Suurta Taiteilijaa -palkinnon, jonka jakaa Etelä-Korean Kulttuuri- ja Taidekansainvälisen Liiton puheenjohtaja, ja hänet on tunnustettu Akounin sertifioiduksi taiteilijaksi.
Sergio Romero on saavuttanut kansainvälisen näkyvyyden viime vuosina osallistumalla taidekokoelmiin ja -messuihin kaupungeissa kuten Madrid, Pariisi, Dubai, Berliini, Zürich, Venetsia, Barcelona, Atena ja Palma.
Esille nousevia esityksiä viimeisimmältä ajalta ovat muun muassa:
2025 – Haegeumgangin taidemuseo, Etelä-Korea
2025 – Artsy:n digitaalinen messu (20. maaliskuuta – 20. kesäkuuta)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Pariisi · Expo Paris
2024 – Atena · kansainvälinen näyttely
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Venetsia · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
Todennussertifikaatti toimitetaan.
Sergio Romero on taiteilija, joka kehittää abstraktin kieltä, perustuen gestuaaliseen toistoon ja lineaaristen rakenteiden progressiiviseen rakentumiseen, jotka nousevat hyvin intuitiivisesta prosessista.
Hänen teoksensa muodostuvat mustien viivojen verkostoista, jotka laajentuvat orgaanisesti pinnalle, luoden graafisia järjestelmiä, joissa jokainen viiva reagoi sekä kehon liikkeeseen että ajattelun rytmiin. Piirustus alkaa ilman ennalta määriteltyä keskustaa ja kasvaa vapaasti tuella, jolloin rakenne järjestäytyy samalla, kun kuva kehittyy.
Kun tämä alun verkko on vakiintunut, väri ilmestyy voimana, joka aktivoi rakenteen luomia tiloja ja tuo esiin kirkkauskohtia, jotka vahvistavat sommitelman visuaalista arkkitehtuuria.
Kuten taiteilija itse toteaa:
"Teokseni syntyvät intuition kautta, mutta ne lopulta rakentavat täsmällisen arkkitehtuurin."
Tässä mielessä hänen luova prosessinsa voidaan ymmärtää progressiivisena matkana, jossa teos alkaa intuitiosta, kasvaa järjestelmänä ja päättyy arkkitehtuurina.
Viivan toisto toimii keskittymisen ja progressiivisen rakentamisen prosessina, jossa viiva, rytmi ja väri integroituvat kokonaisuuksiksi, jotka herättävät mielellään kartografioita tai laajenevia visuaalisia järjestelmiä. Hänen taiteellinen toimintansa kehittyy näin tutkimusmaan alueena, jossa ele, rakenne ja intuitio yhdistyvät omaksi visuaaliseksi kielekseen.
Vuosien saatossa hänen työnsä on kehittynyt orgaanisesti ja kehittynyt rinnakkain hänen oman elämänkokemuksensa kanssa. Ei vastaa ennalta asetettuun ohjelmaan, jokainen teos on osa jatkuvaa prosessia, jossa visuaalinen kieli muuttuu luonnollisesti taiteilijan edetessä työssään.
Vuonna 2025 hän sai Vuoden Suurta Taiteilijaa -palkinnon, jonka jakaa Etelä-Korean Kulttuuri- ja Taidekansainvälisen Liiton puheenjohtaja, ja hänet on tunnustettu Akounin sertifioiduksi taiteilijaksi.
Sergio Romero on saavuttanut kansainvälisen näkyvyyden viime vuosina osallistumalla taidekokoelmiin ja -messuihin kaupungeissa kuten Madrid, Pariisi, Dubai, Berliini, Zürich, Venetsia, Barcelona, Atena ja Palma.
Esille nousevia esityksiä viimeisimmältä ajalta ovat muun muassa:
2025 – Haegeumgangin taidemuseo, Etelä-Korea
2025 – Artsy:n digitaalinen messu (20. maaliskuuta – 20. kesäkuuta)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Pariisi · Expo Paris
2024 – Atena · kansainvälinen näyttely
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Venetsia · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
