Serena Grassetti - Pigments Dream #67

03
päivät
08
tuntia
40
minuuttia
30
sekuntia
Nykyinen tarjous
€ 15
Ei pohjahintaa
Maurizio Buquicchio
asiantuntija
Valinnut Maurizio Buquicchio

Hänellä on maisterin tutkinto elokuvasta ja visuaalisista taiteista; kokenut kuraattori, kirjoittaja ja tutkija.

Galleria-arvio  € 3,000 - € 3,600
10 muuta käyttäjää seuraa tätä esinettä
ITTarjoaja 5765
15 €
ROTarjoaja 4678
5 €
ITTarjoaja 5765
3 €

Catawikin ostaja turva

Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot

Trustpilot 4.4 | 130581 arvostelua

Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.

Serena Grassetti, Pigments Dream #67, alkuperäisvuosi 2026, sekatekniikka kankaalla ilman kehystä, 40 × 40 cm, signeerattu taiteilijan toimesta ja mukana aitouskier Certificate, lähetetty rullina.

Tekoälyavusteinen yhteenveto

Myyjän antama kuvaus

Pigments Dream – sarjasta Pigments Of Nature
Pigmentin unelma syntyy kohtaamisesta, jossa käytetään pelkästään luonnollisia pigmenttejä ja tekniikoita, jotka antavat aineen tunkeutua syvälle pinnalle. Väri liikkuu vapaasti, mutta ohjautuu taiteilijan emotionaalisesta tarkoituksesta, luoden yksiulotteisia sävyjä, joita ei voi toistaa. Olennaisen ja aidon teoksen, jossa luonto ja tuntemus sulautuvat ainutlaatuiseen tasapainoon.

Toimitus ja esittely:
Teos lähetetään valmiiksi kehyksissä, huolellisesti suojattuna maksimaalista turvallisuutta varten

* Alkuperäinen kappale taiteilijan signeerauksella, mukana aitoustodistus.

Tämä teos on tehty kankaalle ilman kehystä ja lähetetään rullan avulla turvallisuussäädösten varmistamiseksi kuljetuksen aikana.

TÄRKEÄÄ:

*Kangas ei ole käsitelty gessolla tai primerillä, joten se on karkea ja luonnollinen materiaali.
*Ei saa venyttää liikaa kehystystä varten, jotta säilytystekstuuri ja luonnollisten pigmenttien pigmentaatio eivät muutu.
*Älä käytä kankaan venytintä, sillä se voi heikentää teoksen vakautta.
*Suositellaan kääntymään kokeneen kehyksen asettelun ammattilaisen puoleen optimaalisen asennuksen varmistamiseksi.

Taiteilija kehittää visuaalisen tutkimuksen, joka tutkii rajan todellisen ja sisäisen välillä, hahmon ja sen hajoamisen välillä.
Vainohälyttävän ja samalla hallitun maalaamisen kautta hänen teoksensa kertovat ihmisestä siinä hetkessä, kun hän eksyy, fragmentoiduu ja transformoituu.
Maalauksen materiaali, keskeneräiset merkit ja valumiset muuttuvat emotionaaliseksi kieleksi: ne eivät esitä, vaan ne herättävät.
Jokainen kasvot, jokainen jälki, on olennon läsnäolon fragmentti, joka vastustaa unohduksen voimaa.
Tyyli, tunnistettava jännityksestä figuralisoinnin ja abstraktion välillä, sijoittuu uuden italialaisen nykymaalauksen kenttään, vuorovaikutuksessa identiteetin, hiljaisuuden ja metamorfian teemoihin.
Hänen teoksensa välittävät intiimin ja universaalin voiman, joka puhuu suoraan katsojalle.

Serena Grassetti on italialainen nykytaiteilija. Hän asuu ja työskentelee keskisellä Italiassa.
Hänen työnsä erottuu syvällisellä ja henkilökohtaisella tutkimuksella, joka yhdistää luonnonmateriaalit, puhtaat värit ja instinktiset eleet.
Serenaa kuvataan herkkyyden, innovatiivisuuden ja emotionaalisen voiman ilmentämänä.

Käyttämällä luonnollisia pigmenttejä, maanpaloja, hiiltä ja raakoja kankaita, hän luo abstrakteja ja materian painavia teoksia, jotka kertovat haavoista, muistista ja sisäisestä muutoksesta.
Hänen tyylinsä liikkuu maalauksen ja visuaalisen runouden välillä, toistuvien elementtien kuten valkeat valumiset, keskeneräiset kasvot ja kerrostuneet koostumat ansiosta, mikä tekee jokaisesta teoksesta ainutlaatuisen ja tunnistettavan.

Hän on pitänyt yksityis- ja ryhmägallerioissa sekä Italiassa että ulkomailla.
Jokainen työ toimitetaan aitoustodistuksella ja syntyy osana intiimistä ja rehellistä tutkimusmatkaa.

Teos, joka on tehty sekatekniikalla ja luonnollisilla pigmenteillä, sisältää värihybridin voiman, joka on kyennyt muuttamaan maalaustaidon ilmaisuksi, ajattomalle tutkimukselle, joka kulkee nykyaikaisen taiteen markkinoiden läpi. Väriin syvyyksiin nähden tunto on sama kuin Francis Baconin penseiden siveltimien, Jackson Pollockin gestuaalisuuden ja Lucian Freudin introspectionin ikoninen energia. Tässä teoksessa yhdistyy modernin taiteen maailmaan, jossa keräilijät tavoittelevat vahvaa emotionaalista vaikutusta ja jossa teos voi keskustella visuaalisesti Nykin, Lontoon, Pariisin ja Hongkongin gallerioiden kanssa – paikoissa, joissa Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.

Teos on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvoa, joka menee muodon tuolle puolen, syöksyen ihmisen ilmaisun ytimeen, kuten Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele ovat tehneet. Siveltimien dynamiikka ja merkin syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja finaali-taiteen ystäville, jotka etsivät uniikkeja kappaleita, jotka voivat sijoittua osaksi Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurien seuraksi.

Yksi ainutlaatuinen kappale taiteenkeräilijöille, täydellinen gallerioille ja sijoittajille, jotka etsivät ylellistä taidetta ja teoksia, joiden arvo ajan mittaan nousee.

Maailmassa, jossa pop-taiteilijat kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws hallitsevat, tämä teos erottuu luonnollisesti värjääneen värityksen ansiosta, joka tekee jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja kertakaikkisen.

Erityisen vaihtoehdon etsijälle tarjoten nykytaidetta, jolla on tunnistettava ja aito signeeraus.

Teokset on esitetty paikallisissa, kansallisissa ja kansainvälisissä näyttelytiloissa, edistäen visuaalisen kielen johdonmukaisuutta ja erottuvuutta.

Teokset ovat osa yksityiskokoelmia ja kansainvälisiä gallerioita, ja niiden myynti on kohdistettu kaupunkeihin kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi, taiteen ja taideinvestointien markkinoiden pääkaupungit. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja omaleimaisen teoksen, joka yhdistää perinteen, innovaation ja syvällisen visuaalisen ilmaisun.

Teknisiä ominaisuuksia:
Materiaalit: Ekoprint-kangas, hiili- piirroksen kanssa
Alle kirjoittaja: Taiteilijan signeeraus edessä
Yksittäisteos: Todistus aitoudesta sisällytetty

Serena Grassetti on luonnollinen taiteilija, jonka lahjakkuus on tunnustettu kansainvälisesti, ja jonka arvostus on kasvanut koko Euroopassa ja vielä senkin yli. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa, ja hänen teoksiaan on esitetty kansainvälisissä yksityis- ja kollektiivisissa näyttelyissä. Maalaamista harrastanut nuoruudesta lähtien, Serena Grassetti luo teoksia luonnon kanssa ja kaiken sen tarjoaman kanssa. Hän inspiroituu maaperästä ja hänen tavoitteensa on esittää ihmisen ja luonnon välistä suhdetta teoksissaan lehtien, juurien ja hiilen kautta. Hänen teoksensa, jotka sekoittavat luonnolliset elementit ja innovatiiviset taiteelliset tekniikat, ovat saaneet kriitikoiden ja taiteen intohimoisten huomion kaikkialla maailmassa.

Serenealta on pyydetty osallistumaan arvostettuihin näyttelyihin ja merkittäviin taideyhteistyöhön, ja hänen kykynsä yhdistyä luontoon sekä kääntää tämä suhde ainutlaatuisiksi visuaalisiksi ilmaisuiksi asettaa hänet yhtenä lupaavimmista nykytaiteen äänistä. Hänen näkemyksensä, joka yhdistää kestävyyden ja kauneuden, inspiroi yhä laajempaa yleisöä.

Serena Grassetti: Taide luonnon ja inhimillisyyden välillä

Serena Grassetti on visions taiteilija, joka sekoittaa eleganssilla eco-printingin ja hiilen tekniikan luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Pieniä kyläisiä ympäröivässä luonnonrunsaassa ympäristössä kasvanut Serena ammentaa inspiraatiota elävöittävästä tasapainosta orgaanisen maailman ja inhimillisen kokemuksen välillä.

Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiilellä tehtävän piirtämisen perinteen että eco-printingin innovaation, luoden erottuvan taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestarillisuus punoutuvat. Hänen teoksensa, joihin kuuluu intensiivisiä muotokuvia ja luonnollisia tekstuureja, kutsuvat katsojan reflektoimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.

Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä myös paikallisten taiteilijoiden, kuten Santicrin ja Sagrassen, vaikutuksesta, jotka inspiroivat häntä aloittamaan tien, jota hän ennen ihaillen katseli kaukaa. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, mikä osoittaa hänen omistautumistaan taiteen ja luonnon yhdistämiselle.

Pigments Dream – sarjasta Pigments Of Nature
Pigmentin unelma syntyy kohtaamisesta, jossa käytetään pelkästään luonnollisia pigmenttejä ja tekniikoita, jotka antavat aineen tunkeutua syvälle pinnalle. Väri liikkuu vapaasti, mutta ohjautuu taiteilijan emotionaalisesta tarkoituksesta, luoden yksiulotteisia sävyjä, joita ei voi toistaa. Olennaisen ja aidon teoksen, jossa luonto ja tuntemus sulautuvat ainutlaatuiseen tasapainoon.

Toimitus ja esittely:
Teos lähetetään valmiiksi kehyksissä, huolellisesti suojattuna maksimaalista turvallisuutta varten

* Alkuperäinen kappale taiteilijan signeerauksella, mukana aitoustodistus.

Tämä teos on tehty kankaalle ilman kehystä ja lähetetään rullan avulla turvallisuussäädösten varmistamiseksi kuljetuksen aikana.

TÄRKEÄÄ:

*Kangas ei ole käsitelty gessolla tai primerillä, joten se on karkea ja luonnollinen materiaali.
*Ei saa venyttää liikaa kehystystä varten, jotta säilytystekstuuri ja luonnollisten pigmenttien pigmentaatio eivät muutu.
*Älä käytä kankaan venytintä, sillä se voi heikentää teoksen vakautta.
*Suositellaan kääntymään kokeneen kehyksen asettelun ammattilaisen puoleen optimaalisen asennuksen varmistamiseksi.

Taiteilija kehittää visuaalisen tutkimuksen, joka tutkii rajan todellisen ja sisäisen välillä, hahmon ja sen hajoamisen välillä.
Vainohälyttävän ja samalla hallitun maalaamisen kautta hänen teoksensa kertovat ihmisestä siinä hetkessä, kun hän eksyy, fragmentoiduu ja transformoituu.
Maalauksen materiaali, keskeneräiset merkit ja valumiset muuttuvat emotionaaliseksi kieleksi: ne eivät esitä, vaan ne herättävät.
Jokainen kasvot, jokainen jälki, on olennon läsnäolon fragmentti, joka vastustaa unohduksen voimaa.
Tyyli, tunnistettava jännityksestä figuralisoinnin ja abstraktion välillä, sijoittuu uuden italialaisen nykymaalauksen kenttään, vuorovaikutuksessa identiteetin, hiljaisuuden ja metamorfian teemoihin.
Hänen teoksensa välittävät intiimin ja universaalin voiman, joka puhuu suoraan katsojalle.

Serena Grassetti on italialainen nykytaiteilija. Hän asuu ja työskentelee keskisellä Italiassa.
Hänen työnsä erottuu syvällisellä ja henkilökohtaisella tutkimuksella, joka yhdistää luonnonmateriaalit, puhtaat värit ja instinktiset eleet.
Serenaa kuvataan herkkyyden, innovatiivisuuden ja emotionaalisen voiman ilmentämänä.

Käyttämällä luonnollisia pigmenttejä, maanpaloja, hiiltä ja raakoja kankaita, hän luo abstrakteja ja materian painavia teoksia, jotka kertovat haavoista, muistista ja sisäisestä muutoksesta.
Hänen tyylinsä liikkuu maalauksen ja visuaalisen runouden välillä, toistuvien elementtien kuten valkeat valumiset, keskeneräiset kasvot ja kerrostuneet koostumat ansiosta, mikä tekee jokaisesta teoksesta ainutlaatuisen ja tunnistettavan.

Hän on pitänyt yksityis- ja ryhmägallerioissa sekä Italiassa että ulkomailla.
Jokainen työ toimitetaan aitoustodistuksella ja syntyy osana intiimistä ja rehellistä tutkimusmatkaa.

Teos, joka on tehty sekatekniikalla ja luonnollisilla pigmenteillä, sisältää värihybridin voiman, joka on kyennyt muuttamaan maalaustaidon ilmaisuksi, ajattomalle tutkimukselle, joka kulkee nykyaikaisen taiteen markkinoiden läpi. Väriin syvyyksiin nähden tunto on sama kuin Francis Baconin penseiden siveltimien, Jackson Pollockin gestuaalisuuden ja Lucian Freudin introspectionin ikoninen energia. Tässä teoksessa yhdistyy modernin taiteen maailmaan, jossa keräilijät tavoittelevat vahvaa emotionaalista vaikutusta ja jossa teos voi keskustella visuaalisesti Nykin, Lontoon, Pariisin ja Hongkongin gallerioiden kanssa – paikoissa, joissa Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.

Teos on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvoa, joka menee muodon tuolle puolen, syöksyen ihmisen ilmaisun ytimeen, kuten Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele ovat tehneet. Siveltimien dynamiikka ja merkin syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja finaali-taiteen ystäville, jotka etsivät uniikkeja kappaleita, jotka voivat sijoittua osaksi Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurien seuraksi.

Yksi ainutlaatuinen kappale taiteenkeräilijöille, täydellinen gallerioille ja sijoittajille, jotka etsivät ylellistä taidetta ja teoksia, joiden arvo ajan mittaan nousee.

Maailmassa, jossa pop-taiteilijat kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws hallitsevat, tämä teos erottuu luonnollisesti värjääneen värityksen ansiosta, joka tekee jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja kertakaikkisen.

Erityisen vaihtoehdon etsijälle tarjoten nykytaidetta, jolla on tunnistettava ja aito signeeraus.

Teokset on esitetty paikallisissa, kansallisissa ja kansainvälisissä näyttelytiloissa, edistäen visuaalisen kielen johdonmukaisuutta ja erottuvuutta.

Teokset ovat osa yksityiskokoelmia ja kansainvälisiä gallerioita, ja niiden myynti on kohdistettu kaupunkeihin kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi, taiteen ja taideinvestointien markkinoiden pääkaupungit. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja omaleimaisen teoksen, joka yhdistää perinteen, innovaation ja syvällisen visuaalisen ilmaisun.

Teknisiä ominaisuuksia:
Materiaalit: Ekoprint-kangas, hiili- piirroksen kanssa
Alle kirjoittaja: Taiteilijan signeeraus edessä
Yksittäisteos: Todistus aitoudesta sisällytetty

Serena Grassetti on luonnollinen taiteilija, jonka lahjakkuus on tunnustettu kansainvälisesti, ja jonka arvostus on kasvanut koko Euroopassa ja vielä senkin yli. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa, ja hänen teoksiaan on esitetty kansainvälisissä yksityis- ja kollektiivisissa näyttelyissä. Maalaamista harrastanut nuoruudesta lähtien, Serena Grassetti luo teoksia luonnon kanssa ja kaiken sen tarjoaman kanssa. Hän inspiroituu maaperästä ja hänen tavoitteensa on esittää ihmisen ja luonnon välistä suhdetta teoksissaan lehtien, juurien ja hiilen kautta. Hänen teoksensa, jotka sekoittavat luonnolliset elementit ja innovatiiviset taiteelliset tekniikat, ovat saaneet kriitikoiden ja taiteen intohimoisten huomion kaikkialla maailmassa.

Serenealta on pyydetty osallistumaan arvostettuihin näyttelyihin ja merkittäviin taideyhteistyöhön, ja hänen kykynsä yhdistyä luontoon sekä kääntää tämä suhde ainutlaatuisiksi visuaalisiksi ilmaisuiksi asettaa hänet yhtenä lupaavimmista nykytaiteen äänistä. Hänen näkemyksensä, joka yhdistää kestävyyden ja kauneuden, inspiroi yhä laajempaa yleisöä.

Serena Grassetti: Taide luonnon ja inhimillisyyden välillä

Serena Grassetti on visions taiteilija, joka sekoittaa eleganssilla eco-printingin ja hiilen tekniikan luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Pieniä kyläisiä ympäröivässä luonnonrunsaassa ympäristössä kasvanut Serena ammentaa inspiraatiota elävöittävästä tasapainosta orgaanisen maailman ja inhimillisen kokemuksen välillä.

Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiilellä tehtävän piirtämisen perinteen että eco-printingin innovaation, luoden erottuvan taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestarillisuus punoutuvat. Hänen teoksensa, joihin kuuluu intensiivisiä muotokuvia ja luonnollisia tekstuureja, kutsuvat katsojan reflektoimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.

Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä myös paikallisten taiteilijoiden, kuten Santicrin ja Sagrassen, vaikutuksesta, jotka inspiroivat häntä aloittamaan tien, jota hän ennen ihaillen katseli kaukaa. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, mikä osoittaa hänen omistautumistaan taiteen ja luonnon yhdistämiselle.

Tiedot

Taiteilija
Serena Grassetti
Myydään kehysten kanssa
Ei
Myyjä
Suoraan taiteilijalta
Editio
Alkuperäinen
Taideteoksen nimi
Pigments Dream #67
Tekniikka
Sekatekniikka
Signeeraus
Käsin signeerattu
Alkuperämaa
Italia
Vuosi
2026
Kunto
Erinomainen kunto
Väri
Beige, Musta, Pinkki, Ruskea, Valkoinen, Violetti
Leveys
40 cm
Leveys
40 cm
Kuvaus/aihe
Luonto
Tyyli
Nykyaikainen
Ajanjakso
2020-
Myynyt käyttäjä
ItaliaVerifioitu
703
Myydyt esineet
100%
protop

Samankaltaisia esineitä

Sinulle kategoriassa

Moderni ja nykytaide