STRINK - SMILE






Hänellä on kandidaatin tutkinto taidehistoriasta ja maisterin tutkinto taiteen ja kulttuurin johtamisesta.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 130932 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
STRINKin alkuperäinen 22 × 15 cm kadun taide -teos, sekatekniikkaa, käsin signeerattu, vuosi 2026, nimeltään SMILE, käsin muotoillulla betonilohkolla, paino 2 kg, Ranska, erinoma + 3 mai?
Myyjän antama kuvaus
3D-teos, käsin muotoillun betonilohkareen päälle, taiteilijan itsensä muotoilemana.
Jokainen osa valetaan, työstetään ja_texture-tilastoitu artesaanisesti noin 2 kilogramman betonista, syntyen raaka, mineraalinen ja vahvasti urbanisoitunut tuki. Mitat: noin 22 × 15 cm.
Ajatuksena fragmentiksi katun seinästä irronneesta palasesta, tämä teos voidaan asentaa vapaasti: pöydälle, kirjoituspöydälle, hyllylle, kirjastoon tai vitriiniin. Se sulautuu mihin tahansa tilaan tuoden mukanaan vahvan ja nykyaikaisen läsnäolon.
Tarkoitus on selvä: uudelleen luoda katu-maalauksen henki seinään maalattuna. Betoni, teollinen ja kylmä materiaali, muuntuu tässä ilmaisun kankaaksi. Kyse ei ole pelkästä tuesta, vaan urbaanin arkkitehtuurin palasta, joka on muuttunut taiteeksi.
Jokainen vaihe on suunniteltu säilyttämään graffiti- visuaalinen voima ja samalla sijoittamaan se kestävän taide-esineen yhteyteen.
Betonin karheus, sen luonnolliset epätasaisuudet ja mikroskooppiset virheet osaltaan antavat teokselle aitoutta. Mikään pinta ei ole identtinen, jokaisella teoksella on omat tekstuurinsa ja värinimensä.
Kuten veistos ja nykyaikainen kaupunkitaide, tämä poikkeuksellinen teos vangitsee kaupungin seinien raakaa energiaa intiimissä ja keräilyyn sopivassa koossa.
Strink ei ole vain nimi: se on manifesti.
Katu + Muste.
Koska katu on hänen studionsa ja muste hänen kieleensä.
Syntynyt suurten kaupunkien reunamilta, Strink kasvaa siellä, missä viralliset puheet eivät yllä, mutta missä seinät puhuvat kovaa. Siellä, missä sabluunat korvaavat julisteet ja missä taide on viimeinen totuuden muoto. Nuoruuden kynnyksellä hän ymmärtää, että hänen aseensa on kuva. Mutta ei mikä tahansa kuva: kuva, joka ajattelee, haastaa ja häiritsee.
“En käytä taidetta pakenemaan maailmaa, vaan katsoakseni sitä suoraan silmään.”
Tämän sanoman kiireen—ilmaisun—kantamana hän opettelee graafista suunnittelua, visuaalista taidetta ja vaikuttavaa viestintää.
Jokainen teos on visuaalinen oikosulku. Leikkaus siitä, mitä uskomme ja siitä, mitä elämme. Siisteys kohtaa omat epäjohdonmukaisuutemme.
Tavoitteena ei ole kaunistaa todellisuutta, vaan halkoa sen läpi. Tarjota uusi näkökulma siellä, missä nähtiin vain julkisivu. Saada ilmi se, mitä oli kieltäydytty näkemästä.
Ja aina radikaalisti estetiikalla: terävä musta–valkoinen kontrasti, kirkkaat värit kuin hälytykset, suorat linjat kuin iskulauseet.
Hän työskentelee kadulla, kankaalla tai rajoitettuna painoksena.
Mutta aina samalla tarkoituksella: herättää tietoisuus, jopa tilapäisesti, jopa hiljaisesti.
#freshtalent #streetart #graffiti
3D-teos, käsin muotoillun betonilohkareen päälle, taiteilijan itsensä muotoilemana.
Jokainen osa valetaan, työstetään ja_texture-tilastoitu artesaanisesti noin 2 kilogramman betonista, syntyen raaka, mineraalinen ja vahvasti urbanisoitunut tuki. Mitat: noin 22 × 15 cm.
Ajatuksena fragmentiksi katun seinästä irronneesta palasesta, tämä teos voidaan asentaa vapaasti: pöydälle, kirjoituspöydälle, hyllylle, kirjastoon tai vitriiniin. Se sulautuu mihin tahansa tilaan tuoden mukanaan vahvan ja nykyaikaisen läsnäolon.
Tarkoitus on selvä: uudelleen luoda katu-maalauksen henki seinään maalattuna. Betoni, teollinen ja kylmä materiaali, muuntuu tässä ilmaisun kankaaksi. Kyse ei ole pelkästä tuesta, vaan urbaanin arkkitehtuurin palasta, joka on muuttunut taiteeksi.
Jokainen vaihe on suunniteltu säilyttämään graffiti- visuaalinen voima ja samalla sijoittamaan se kestävän taide-esineen yhteyteen.
Betonin karheus, sen luonnolliset epätasaisuudet ja mikroskooppiset virheet osaltaan antavat teokselle aitoutta. Mikään pinta ei ole identtinen, jokaisella teoksella on omat tekstuurinsa ja värinimensä.
Kuten veistos ja nykyaikainen kaupunkitaide, tämä poikkeuksellinen teos vangitsee kaupungin seinien raakaa energiaa intiimissä ja keräilyyn sopivassa koossa.
Strink ei ole vain nimi: se on manifesti.
Katu + Muste.
Koska katu on hänen studionsa ja muste hänen kieleensä.
Syntynyt suurten kaupunkien reunamilta, Strink kasvaa siellä, missä viralliset puheet eivät yllä, mutta missä seinät puhuvat kovaa. Siellä, missä sabluunat korvaavat julisteet ja missä taide on viimeinen totuuden muoto. Nuoruuden kynnyksellä hän ymmärtää, että hänen aseensa on kuva. Mutta ei mikä tahansa kuva: kuva, joka ajattelee, haastaa ja häiritsee.
“En käytä taidetta pakenemaan maailmaa, vaan katsoakseni sitä suoraan silmään.”
Tämän sanoman kiireen—ilmaisun—kantamana hän opettelee graafista suunnittelua, visuaalista taidetta ja vaikuttavaa viestintää.
Jokainen teos on visuaalinen oikosulku. Leikkaus siitä, mitä uskomme ja siitä, mitä elämme. Siisteys kohtaa omat epäjohdonmukaisuutemme.
Tavoitteena ei ole kaunistaa todellisuutta, vaan halkoa sen läpi. Tarjota uusi näkökulma siellä, missä nähtiin vain julkisivu. Saada ilmi se, mitä oli kieltäydytty näkemästä.
Ja aina radikaalisti estetiikalla: terävä musta–valkoinen kontrasti, kirkkaat värit kuin hälytykset, suorat linjat kuin iskulauseet.
Hän työskentelee kadulla, kankaalla tai rajoitettuna painoksena.
Mutta aina samalla tarkoituksella: herättää tietoisuus, jopa tilapäisesti, jopa hiljaisesti.
#freshtalent #streetart #graffiti
