STRINK - DREAM BIG





Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 130932 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
DREAM BIG STRINKin on alkuperäinen 3D-katu-taide teos käsin muotoillun betoniblokin päällä, 22 × 15 cm, paino 2000 g, vuodelta 2026, sekatekniikoin (spraymaalit, sabluunat, collage ja tusseja), käsin signeerattu Ranskassa Original Edition.
Myyjän antama kuvaus
Käsityönä muotoutuneen betonilohkon päälle toteutettu 3D-teos.
Jokainen kappale valetaan, työstetään ja käsin teksturoidaan noin 2 kg betonista, syntyen raaka, mineraalinen ja syvästi urbanistinen tukipinta. Mitat: noin 22 × 15 cm.
Ajateltu kaupungin seinältä irronneen murrettuun palanen, tämä teos voidaan asentaa vapaasti: pöydälle, työpöydälle, hyllylle, kirjahyllyyn tai vitriiniin. Se sulautuu mihin tahansa tilaan tuoden sinne vahvan ja contemporary-olemuksen.
Aikeena on selvä: palauttaa mieleen seinämaalauksen hengessä maalattu street art. Betoni, teollinen ja viileä materiaali, muuttuu tässä ilmaisun kankaaksi. Kyse ei ole pelkästä tuesta, vaan kaupungin arkkitehtuurin palasta, joka on muokattu taideteokseksi.
Jokainen vaihe on suunniteltu säilyttämään graffitin visuaalinen voima samalla kun se sijoitetaan kestävään taidetta esittävään esineeseen.
Betonin karheus, sen luonnolliset epätasaisuudet ja pienet mikrorikoinnot lisäävät teoksen aitoutta. Mikään pinta ei ole identtinen, jokaisella teoksella on oma tekstuurinsa ja värähtelynsä.
Sculptuurin ja nykytaiteen katukuvan välimaastossa tämä poikkeuksellinen kappale tallentaa kaupungin seinän raakaan energiaan intiimissä ja kokoelmakelpoisessa koossa.
Strink on enemmän kuin nimi: se on manifesti.
Katu + Inkk, Street + Ink.
Koska katu on sen ateljee ja muste sen kieli.
Syntynyt suurkaupunkien laidalla, Strink kasvaa siellä missä viralliset puheet eivät yllä, mutta missä seinät puhuvat kovaa. Siellä missä sabluunat korvaavat kenttien kylttien, ja missä taiteesta tulee lopullinen totuuden muoto. Aikuisikään mennessä hän ymmärtää, että hänen asiansa on kuvan kautta vaikuttaminen. Mutta ei mikä tahansa kuva: kuva, joka ajattelee, kyseenalaistaa ja häiritsee.
"En käytä taidetta paetakseni maailmaa, vaan katsoakseni sitä suoraan silmiin."
Tämän sanoman kiireen siivittämänä hän opettelee grafiikan, visuaalisen taiteen ja vaikuttavan viestinnän.
Jokainen teos on visuaalinen oikosulku.
Ristiriita siinä, mitä uskomme ja siinä, mitä elämme.
Sterileihin, hiotun logologian kaltaisiin maailmoihin törmäävä ristiriita omaan epäjohdonmukaisuuteensa.
Hänen tavoitteensa ei ole kaunistaa todellisuutta, vaan halkeaman kolauttaminen siihen.
Tarjota uusi näkökulma sinne, missä nähtiin vain julkisivu.
Paljastaa se, mitä kieltäydyttiin näkemästä.
Ja aina sama äärimmäinen estetiikka: terävä musta-valkoinen kontrasti, kivenkovat värit kuin hälytysmerkit, selkeät viivat kuin iskulauseet.
Hän työskentelee kadulla, kankaalla tai rajoitettuna painoksena.
Mutta aina sama tarkoitus:
herättää tietoisuus, vaikka lyhyesti, vaikka hiljaa.
Käsityönä muotoutuneen betonilohkon päälle toteutettu 3D-teos.
Jokainen kappale valetaan, työstetään ja käsin teksturoidaan noin 2 kg betonista, syntyen raaka, mineraalinen ja syvästi urbanistinen tukipinta. Mitat: noin 22 × 15 cm.
Ajateltu kaupungin seinältä irronneen murrettuun palanen, tämä teos voidaan asentaa vapaasti: pöydälle, työpöydälle, hyllylle, kirjahyllyyn tai vitriiniin. Se sulautuu mihin tahansa tilaan tuoden sinne vahvan ja contemporary-olemuksen.
Aikeena on selvä: palauttaa mieleen seinämaalauksen hengessä maalattu street art. Betoni, teollinen ja viileä materiaali, muuttuu tässä ilmaisun kankaaksi. Kyse ei ole pelkästä tuesta, vaan kaupungin arkkitehtuurin palasta, joka on muokattu taideteokseksi.
Jokainen vaihe on suunniteltu säilyttämään graffitin visuaalinen voima samalla kun se sijoitetaan kestävään taidetta esittävään esineeseen.
Betonin karheus, sen luonnolliset epätasaisuudet ja pienet mikrorikoinnot lisäävät teoksen aitoutta. Mikään pinta ei ole identtinen, jokaisella teoksella on oma tekstuurinsa ja värähtelynsä.
Sculptuurin ja nykytaiteen katukuvan välimaastossa tämä poikkeuksellinen kappale tallentaa kaupungin seinän raakaan energiaan intiimissä ja kokoelmakelpoisessa koossa.
Strink on enemmän kuin nimi: se on manifesti.
Katu + Inkk, Street + Ink.
Koska katu on sen ateljee ja muste sen kieli.
Syntynyt suurkaupunkien laidalla, Strink kasvaa siellä missä viralliset puheet eivät yllä, mutta missä seinät puhuvat kovaa. Siellä missä sabluunat korvaavat kenttien kylttien, ja missä taiteesta tulee lopullinen totuuden muoto. Aikuisikään mennessä hän ymmärtää, että hänen asiansa on kuvan kautta vaikuttaminen. Mutta ei mikä tahansa kuva: kuva, joka ajattelee, kyseenalaistaa ja häiritsee.
"En käytä taidetta paetakseni maailmaa, vaan katsoakseni sitä suoraan silmiin."
Tämän sanoman kiireen siivittämänä hän opettelee grafiikan, visuaalisen taiteen ja vaikuttavan viestinnän.
Jokainen teos on visuaalinen oikosulku.
Ristiriita siinä, mitä uskomme ja siinä, mitä elämme.
Sterileihin, hiotun logologian kaltaisiin maailmoihin törmäävä ristiriita omaan epäjohdonmukaisuuteensa.
Hänen tavoitteensa ei ole kaunistaa todellisuutta, vaan halkeaman kolauttaminen siihen.
Tarjota uusi näkökulma sinne, missä nähtiin vain julkisivu.
Paljastaa se, mitä kieltäydyttiin näkemästä.
Ja aina sama äärimmäinen estetiikka: terävä musta-valkoinen kontrasti, kivenkovat värit kuin hälytysmerkit, selkeät viivat kuin iskulauseet.
Hän työskentelee kadulla, kankaalla tai rajoitettuna painoksena.
Mutta aina sama tarkoitus:
herättää tietoisuus, vaikka lyhyesti, vaikka hiljaa.

