STRINK - WHAT PEOPLE THINK





| 60 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 130932 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Strink esittelee WHAT PEOPLE THINK -teoksen, alkuperäinen sekoitusmedia street art -teos betonille, 22 cm korkea ja 15 cm leveä, painaa 2000 g, sisältäen sabluuna, spraymaali, kollaasin ja tusseeraus tekniikat, käsin signeerattu, tuotettu vuonna 2026 Ranskassa ja suoraan taiteilijan myyntinä.
Myyjän antama kuvaus
Kolmiulotteinen teos, joka on tehty käsin muotoillun betoniblokkkiin itse taiteilijan toimesta.
Jokainen kappale valetaan, käsitellään ja teksturoidaan käsityönä noin 2 kilon betonierästä, ja siitä syntyy raaka, mineraalinen ja syvästi urbaani tuki. Mitat: noin 22 × 15 cm.
Ajateltu kuin pala kaupungin seinästä irronneena fragmenttina, tätä teosta voidaan asentaa vapaasti: pöydälle, työpöydälle, hyllylle, kirjahyllyyn tai vitriiniin. Se soveltuu mihin tahansa tilaan tuomaan siihen vahvan ja nykyaikaisen läsnäolon.
Aikomuksena on selvä: luoda kadulla maalatun seinämaalauksen hengen jäljennös. Betoni, teollinen ja kylmä materiaali, muuttuu tässä ilmaisun kankaaksi. Kyse ei ole pelkäästä tuesta, vaan kaupungin arkkitehtuurin palasta, joka on muutettu taiteeksi.
Jokainen vaihe on suunniteltu säilyttämään graffitin visuaalinen voima samalla kun se nivoutuu kestävän taiteen esineeksi.
Betonin rouheus, sen luonnolliset epätasaisuudet ja mikroepätäydellisyydet lisäävät sen aitoutta. Mikään pinta ei ole identtinen, jokaisella teoksella on oma tekstuurinsa, oma värähtelynsä.
Sculpturen ja nykykatutaiteen välissä tämä poikkeuksellinen teos vangitsee kaupungin seinän raakaenergian intiimissä ja keräilykokoisessa formaatissa.
Strink on enemmän kuin nimi: se on manifesti.
Street + Ink.
Koska kadusta on hänen studionsa ja muste hänen kielensä.
Syntynyt suurkaupunkien laidalta, Strink kasvaa siellä missä viralliset puheet eivät yllä mutta missä seinät puhuvat kovaa. Siellä missä sablontoja korvaavat julisteet ja jossa taide muuttuu totuuden viimeiseksi muodoksi. Jo nuorena hän ymmärtää, että hänen aseensa on kuva. Mutta ei mikä tahansa: kuva, joka ajattelee, joka kysyy ja joka häiritsee.
“En käytä taidetta paetakseeni maailmasta, vaan katsomaan sitä suoraan silmiin.”
Tämän ilon ja sanoman kiireen innoittamana hän on opiskellut grafiikkaa, visuaalista taidetta ja vaikuttavaa viestintää.
Jokainen teos on visuaalinen oikosulku.
Kluusi siihen mitä uskoo ja siihen mitä kokee.
Desinfioitunut maailma kohtaa oman epäjohdonmukaisuutensa.
Hänen tavoitteensa ei ole kaunistaa todellisuutta, vaan rikkoa sitä.
Tarjota uusi näkökulma siellä missä nähtiin vain julkisivu.
Saada ilmi se mikä jäi näkemättä.
Ja aina radikaalilla estetiikalla: mustaa ja valkoista terävin kontrastein, kirkkaat värit kuin hälytykset, vahvat viivat kuin iskulauseet.
Hän työskentelee kadulla, kankaalla tai rajoitetuissa painoksissa.
Mutta aina samalla tarkoituksella: herättää tietoisuus, vaikka lyhyesti, vaikka hiljaisuudessa.
#freshtalent #streetart #graffiti
Kolmiulotteinen teos, joka on tehty käsin muotoillun betoniblokkkiin itse taiteilijan toimesta.
Jokainen kappale valetaan, käsitellään ja teksturoidaan käsityönä noin 2 kilon betonierästä, ja siitä syntyy raaka, mineraalinen ja syvästi urbaani tuki. Mitat: noin 22 × 15 cm.
Ajateltu kuin pala kaupungin seinästä irronneena fragmenttina, tätä teosta voidaan asentaa vapaasti: pöydälle, työpöydälle, hyllylle, kirjahyllyyn tai vitriiniin. Se soveltuu mihin tahansa tilaan tuomaan siihen vahvan ja nykyaikaisen läsnäolon.
Aikomuksena on selvä: luoda kadulla maalatun seinämaalauksen hengen jäljennös. Betoni, teollinen ja kylmä materiaali, muuttuu tässä ilmaisun kankaaksi. Kyse ei ole pelkäästä tuesta, vaan kaupungin arkkitehtuurin palasta, joka on muutettu taiteeksi.
Jokainen vaihe on suunniteltu säilyttämään graffitin visuaalinen voima samalla kun se nivoutuu kestävän taiteen esineeksi.
Betonin rouheus, sen luonnolliset epätasaisuudet ja mikroepätäydellisyydet lisäävät sen aitoutta. Mikään pinta ei ole identtinen, jokaisella teoksella on oma tekstuurinsa, oma värähtelynsä.
Sculpturen ja nykykatutaiteen välissä tämä poikkeuksellinen teos vangitsee kaupungin seinän raakaenergian intiimissä ja keräilykokoisessa formaatissa.
Strink on enemmän kuin nimi: se on manifesti.
Street + Ink.
Koska kadusta on hänen studionsa ja muste hänen kielensä.
Syntynyt suurkaupunkien laidalta, Strink kasvaa siellä missä viralliset puheet eivät yllä mutta missä seinät puhuvat kovaa. Siellä missä sablontoja korvaavat julisteet ja jossa taide muuttuu totuuden viimeiseksi muodoksi. Jo nuorena hän ymmärtää, että hänen aseensa on kuva. Mutta ei mikä tahansa: kuva, joka ajattelee, joka kysyy ja joka häiritsee.
“En käytä taidetta paetakseeni maailmasta, vaan katsomaan sitä suoraan silmiin.”
Tämän ilon ja sanoman kiireen innoittamana hän on opiskellut grafiikkaa, visuaalista taidetta ja vaikuttavaa viestintää.
Jokainen teos on visuaalinen oikosulku.
Kluusi siihen mitä uskoo ja siihen mitä kokee.
Desinfioitunut maailma kohtaa oman epäjohdonmukaisuutensa.
Hänen tavoitteensa ei ole kaunistaa todellisuutta, vaan rikkoa sitä.
Tarjota uusi näkökulma siellä missä nähtiin vain julkisivu.
Saada ilmi se mikä jäi näkemättä.
Ja aina radikaalilla estetiikalla: mustaa ja valkoista terävin kontrastein, kirkkaat värit kuin hälytykset, vahvat viivat kuin iskulauseet.
Hän työskentelee kadulla, kankaalla tai rajoitetuissa painoksissa.
Mutta aina samalla tarkoituksella: herättää tietoisuus, vaikka lyhyesti, vaikka hiljaisuudessa.
#freshtalent #streetart #graffiti

