Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri on osallistunut useisiin kansainvälisesti merkittäviin taidenäyttelyihin. Yksi merkittävimmistä tapahtumista oli vuonna 2022 hänen teostensa esittely tärkeässä Palazzo Grillo -talossa Genovassa, ja vuonna 2023 hän oli läsnä New Yorkin International Contemporary Furniture Fairissa (ICFF), mikä lisäsi hänen näkyvyyttään sekä kansallisissa että kansainvälisissä yhteyksissä.
Santicri on nimetty 2024 Best-Selling Artists -listalle Artmayeurin toimesta, joka on yksi taidealan tunnetuimmista alustoista. Samana vuonna hänet valittiin myös Catawiki-alustan kolmen eniten etsityn nimen joukkoon, mikä on lisääntyvän arvon osoitus hänen työnsä suhteen. Nämä tunnustukset korostavat Santicrin poikkeuksellista talenttia ja yhä laajenevaa näkyvyyttä nykypäivän taidekentässä.

Tekniikka: Resiini ja marmorin pöly
Mitat: H13 x L15 x P13 cm
Tila: uusi
Taatustettu aitoustodistus - käsin signeerattu
Edition: rajoitettu erä 100 kpl

Yksi yksinkertainen ja tunnistettava hahmo muuntuu joksikin toisenlaiseksi. Pikkukaveri, kiintymyksen ja suojelun symboli, säilyttää muotonsa, mutta menettää toimintansa: sitä ei ole enää kosketeltavaksi tai kevyesti koettavaksi.

Pinta muuttaa teoksen kokonaan. Kaukaa tutun oloinen asia muuttuu läheltä katsottuna etäisemmäksi, lähes saavuttamattomaksi. Näin syntyy suora kontrasti sen välillä, mitä tunnemme ja mitä näemme.

Teos leikkii juuri tällä jännitteellä: toiselta puolelta se vetää puoleensa, toiselta pidättää kauemmas. Näin lapsuuteen liittyvä kuva kuullaan uudessa kontekstissa, tuleen monimutkaisemmaksi ja vähemmän lohduttavaksi.

TOIMITUS TURVATTU!
Sarjanumero ei välttämättä vastaa valokuvan sarjaa.

Syntynyt vuonna 1992 Maceratassa, Marche, italialainen taiteilija on urallaan kulkenut geometrien ja arkkitehtuurin opintojen kautta sekä tehnyt yhteistyötä muovailuvahasta valmistavien veistosten artesaanin kanssa. Siellä syntyi tarve löytää itsensä ja päästää luovuus valloilleen.

Hänen teoksiaan myydään ympäri maailmaa, yhteistyössä gallerioiden kanssa Italiassa ja Euroopassa. Suurten mestareiden inspiroimana kuten Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso ja Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau sekä Pierre Soulages ovat olleet inspiraation lähteitä.
Joskus hän on käyttänyt taiteellisissa ilmaisullaan brändejä kuten Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.

Hänen taiteensa on laajasti arvostettua ja se kuuluu kiistatta katsojien ja erityisesti katukuvan, pop-ARTin ja nykytaiteen kokoelmiin sekä sarjakuvien, disney-hahmojen ja -keräilykohteiden intohimoisten kokoelmiin – kuten Disney-sarjakuvia, Aku Ankka, Mikki Hiiri, Miniä, Roope Ankka, Tintin, sarjakuvat, Cartier, Pokémon, pienoismallit, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, kulta ja jalometallit.
"Omalla taiteellaan ei ole koskaan helppoa luokitella itseään; yritän välittää sen, mitä silmäni näkee, oman näkökulmani siihen, mitä ympärilläni tapahtuu, ja uudelleenkäsittelen sen suunnittelulla, joka sopii hyvin nykyaikaan: vaikuttavaa ja mieleenpainuvaa."