Charles François Daubigny (1817-1878) - Roseaux sur l'Oise au crépuscule - NO RESERVE

Taiteilija: Charles François Daubigny (1817–1878)
Korteja Oise-joella auringonlaskun aikaan
Datering: 1872
Tekniikka: öljyvärimaalaus kankaalle
Allekirjoitus: Käsin allekirjoitettu alareunasta; takakannessa täysin allekirjoitettu, varustettuna kokoelmakataloginumerolla ja vuosiluvulla.
Stijl/Koulu: Barbizonschool – aikainen-impressionistinen maisema
Ehdollisuus: Aito craquelure, tummunut vernissa ja maalipinta; UV-valossa ei näkyviä korjauksia; kehyksessä pieniä ikääntymisen merkkejä.

Johdanto

Charles François Daubigny kuuluu 1800-luvun puolivälin tärkeimpiin mais paintaijiin. Hän oli yksi Barbizon- koulun keskeisistä hahmoista ja näyttelee ratkaisevaa roolia perinteisen realismi- tyylin siirtymässä myöhempään impressionismiin. Hänen herkkäymisensä ilmapiiriin ja valoon teki hänestä edelläkävijän, joka vaikutti suoraan maalareihin kuten Claude Monet ja Camille Pissarro. Tämä teos, Roseaux sur l’Oise au crépuscule vuodelta 1872, ajoittuu hänen uransa viimeiseen vaiheeseen ja vangitsee runollisesti Oise-joen varjoisan hiljaisuuden — maiseman, joka kiehtoi Daubignyä koko hänen elämänsä ajan.

Työn kuvaus

Maalaus esittää hiljaista jokimaisemaa iltavalossa, nähtynä Oise-joen rannalta. Vasemmalla kohoaa tiheä ruoko- ja pihlajikko, tummana ja voimakkaana sävyiltään, kun taas oikealla puut hahmottuvat vaaleampana silhuettina harmaansinisellä taivaalla vasten. Vesi muodostaa teoksen ytimen: leveät horisontaaliset siveltimenvedot seuraavat joen pinnan liikettä ja vangitsevat viimeisen kimaltelevan valon. Ruovikot korostavat maan ja veden rajaa ja luovat rytmin, joka pitää teoksen tasapainossa. Laaja taivas, maalattu lyhyillä vinoilla siveltimenvedoilla, herättää hienovaraisen tunteen tuulesta ja lähestyvästä hämärästä.

Koostumus on tyypillinen Daubigny’n myöhemmälle työlle: avoin, rehellinen, ilman anekdoottisia hahmoja tai idealisointia. Taiteilija kutsuu katsojan kokemaan rauhan ja sileästi liikkuvan valon itse, kuin luonnon liikkuva hetki tallennettuna.

Tekniikka ja väripaletti

Daubignyn tekniikka tässä teoksessa osoittaa vaikuttavaa mestaruutta sävyn ja pensselin käytön hallinnassa. Hän työskentelee ohuilla öljyvärikerroksilla, joissa sävyt sulautuvat toisiinsa, vuorotellen paksummilla korostuksilla vedessä ja kasvillisuudessa. Paletti on vaatimaton mutta rikas: maanläheiset oliivinvihreät, tummat umberit ja harmaansiniset hallitsevat, kun taas valo vedessä vangitaan sekoituksilla lyijiväriä ja murskattua okraa. Väri levitetään sujuvilla, suoraviivaisilla vedoilla ilman teräviä ääriviivoja — tekniikka, joka antaa maalauksille spontaanin ja elävän tekstuurin.

Se on ominaista Daubigny’n työskentelytavalle, että hän maalasi usein suoraan ulkona, joskus ateljeeveneensä Le Botinin sisältä, jolla hän kulki Oise-joella tallentaakseen valon ja veden ilmapiirin paikan päällä. Tässä menetelmässä piilee impressionistisen maalaustavan siemen, joka muutamaa vuotta myöhemmin kukoisti täydessä loistossaan.

Tyyli ja taidehistoriallinen konteksti

Barbizonskolan keskeisenä hahmona Daubigny työskenteli taiteilijoiden kuten Jean-Baptiste-Camille Corotin ja Théodore Rousseaun kanssa. Hänen näkemyksensä poikkesi romanttisesta maiseman idealisoinnista; hän halusi esittää luonnon suoran, yksinkertaisen kuvan ilman mytologisia lisäyksiä. Roseaux sur l’Oise au crépuscule on erinomainen esimerkki tästä lähestymistavasta: maalaus keskittyy täysin veden, ilman ja valon vuorovaikutukseen ja antaa lähes modernin vaikutelman tilasta ja tunnelmasta.

Ranskassa Daubigny nähdään usein suoraan Claude Monetin edeltäjänä, joka kehitti edelleen valon vaikutusten lähestymistapaansa. Alankomaissa vastaavia suuntauksia löytyy taiteilijoilta kuten Johan Barthold Jongkind ja myöhemmin Haagilaiselta koulukunnalta – erityisesti Jacob Maris ja Anton Mauve – jotka saavuttivat samanlaisen sävyn ja hillityn runollisuuden maisemassa. Kansainvälisesti hänen työnsä tunnetilaltaan liittyy Camille Pissarroon ja John Constableen.

Kunto

Maalaus on aito ja hyvin säilynyt, ja siinä on luonnollinen craquelure, joka vahvistaa maalauskerroksen ikääntymisen. Varnis on tummunut, mikä hieman vaimentaa värejä, mutta UV-tutkimuksessa ei ole näkyvissä häiritseviä päällystyskertoja tai myöhempiä korjauksia. Sivellinjälki ja teoksen alkuperäinen iho ovat ehjiä. Kehys, joka on rikas kullattu esine floraleilla motiiveilla, näyttää vain lieviä ikääntymisen merkkejä, kuten muutamia pieniä maalinmenetyspisteitä reunoilla.

Conclusie

Roseaux sur l’Oise au crépuscule edustaa Daubignyä hänen henkilökohtaisimmassa ja hienostuneimmassa hetkessään: runollista, intiimiä maisemaa, jossa päivän ja yön siirtymä on tallennettu mestarillisella herkkyydellä. Päivämäärä 1872 ja kaksoisallekirjoitus – sekä etu- että takapuolella, koko nimikirjoituksella – korostavat teoksen aitoutta ja alkuperää.

Maalaus kuvastaa Barbizon-koulukunnan siirtymää impressionismiin ja muodostaa tärkeän sillan modernin maisemataiteen kehittymisessä. 1800-luvun ranskalaisen maalaustaiteen keräilijöille tämä on erityisen arvokas ja harvinainen teos, joka edustaa yhden impressionismin perustajien myöhäisvaiheen tuotantoa.
Tarjolla premium-taidehuutokaupassa ilman lähtöhintaa.

Teos 'Roseaux sur l'Oise au crépuscule' on kultattu pronssinen ja puinen kehys, jossa on gipsistä koristeita.

Kokonaismitat: 64x99,5 cm
Tavaran mitat: 46x82 cm

Kaikki toimitus ammattimaisissa pakkauksissa FedExin, DPD:n tai PostNL:n kautta.

Kaikkiin lähetyksiin sovelletaan pakkausmateriaalikorvausta, joka sisältyy jo mainittuun toimitushintaan.

Taideteoksen lähettäminen sisältää aina tiettyjä riskejä. Vaikka lähetys on mahdollista, suosittelemme noutamaan teoksen henkilökohtaisesti, kun tämä vaihtoehto on saatavilla. Jos valitsee lähetyksen, se tapahtuu täysin ostajan vastuulla. Nouto tarjoaa varmuuden siitä, että teos vastaanotetaan vahingoittumattomana ja optimaalisessa kunnossa. Ostamisen jälkeen voi helposti sopia ajan teoksen noutamiseksi työpajastamme ja ateljeestamme, missä se odottaa teitä turvallisesti ja huolellisesti valmisteltuna.

Kuljetustarjouspyyntö verkkosivustomme kautta (Palvelukuljetus) tai Catawikilta saatavasta tuesta

Asiakas on itse vastuussa mahdollisista tuontiveroista ja muista toimituskustannuksista, jotka voivat tulla sovellettaviksi ulkomaille toimitettaessa.

Pyydämme tekemään parhaamme, jotta taideteoksesi toimitetaan sinulle turvallisesti ja optimaalisessa kunnossa, kiinnittäen huomiota huolellisesti pakkaamiseen ja lähetysjärjestelyihin. Jos sinulla on kysyttävää tai erityisiä toiveita, voit aina ottaa yhteyttä Catawiki-asiakaspalveluun.