Miriam Chiera - .Pulling the strings. XXL

Hän alistuu halulle, tarjoten hänelle sydämensä sokeassa omistautumisessa. Hän pitää rakkauden lankoja, tietäen voimansa, kun taas aurinko ja kukat todistavat alistumista, josta ei ole paluuta.

Sarja: The Game of Souls
Maalaan kehoja, jotka uneksivat, koskettavat ja sulautuvat unenomaisissa ja lihallisissa kohtauksissa, joissa ihminen ja eläin coexist in symbolisissa, aistillisissa ja kaoottisissa maisemissa. Käytäntöni keskittyy suurimuotoiseen figuratiiviseen maalaamiseen, pääasiassa akryyliväreillä kankaalle, käyttäen elävää ja kylläistä palettia, joka on saanut vaikutteita saksalaisesta ekspressionismista, latinalaisamerikkalaisesta muraalitaiteesta, Goyasta ja Gauguinista. Teknisesti korostan ilmeikästä tasavärin käyttöä, vahvoja ääriviivoja ja tasapainoa kaaoksen ja visuaalisen harmonian välillä. Työskentelen vapailla eleillä ja visuaalisella muistilla, maalaten ilman esivalmisteltuja luonnoksia, säveltäen samalla kuin edistyn, antaen muotojen rakentua, lomittua ja vastustaa toisiaan.
Työni avautuvat kuin avoimet kertomukset: sirpaleiset tarinat, jotka punoutuvat yhteen henkilökohtaisia kokemuksia, kulttuurisia viitteitä ja mytologisia tai fetisistisiä elementtejä. Kuvani—usein groteskeja, liioiteltuja tai karikatyyri-tyylisiä—haastavat perinteisiä kauneuden ja anatomian normeja, luoden jännitteitä pyhän ja profaanin, aistillisen ja väkivaltaisen, traagisen ja absurdeja välillä. Maalaan kuin joku, joka muistaa ja unohtaa samanaikaisesti.
Jokainen kuva on metafora ihmisluonteesta, visuaalinen päiväkirja, jossa eroottisuus, hellyys, kuolema, pyhä taide ja surrealismi kohtaavat. Maalaukseni eivät pyri tarjoamaan vastauksia; ne esittävät kysymyksiä, herättävät ristiriitoja ja haastavat katsojan oman katseensa kanssa. Väri, keho ja tunne ovat tämän kokemuksen ensisijaisia välineitä. Maalaan kertoakseni tarinan, mutta myös antaakseni katsojan täydentää tarinan omasta näkökulmastaan.
Allekirjoittanut MCH:n tämä maalaus juhlistaa moninaisuutta, epätäydellisyyttä ja epämukavuutta voimalla, joka viittaa sekä eroottisuuteen että kollektiiviseen tiedostamattomaan.



Taideteos: Miriam Chieran uusi, alkuperäinen ja ainutlaatuinen teos.
Vuosi: 2025
Tekniikka: pastellivärit, akryyli, spray, sabluunat, grafiitti 290 g/m2 painetulle puuvillakankaalle.
Allekirjoitus: Allekirjoitus kääntöpuolella, sisältää aitoustodistuksen.
Toimitus: Taideteos lähetetään (EU:n ulkopuolelle suuntautuvien toimitusten osalta) noin 7 päivän kuluttua, jotta kulttuuriesineiden tulliin toimitettavat asiakirjat voidaan valmistella.
Kehystetyt kuvat ovat vain havainnollistamistarkoituksessa.
Taideteos toimitetaan kehystämättömänä rullattuna ja peitettynä kuultopaperilla vaurioiden välttämiseksi (ammattimainen pakkaus, rullattu muoviputkeen tai vahvistettuun pahviin).

Huomioithan, että värit vaihtelevat hieman eri näytöillä.

Verot:
Ostokset, jotka tehdään Euroopan unionin ulkopuolelta, saattavat olla tullimaksujen tai tuontiverojen alaisia, ja näistä vastaa ostaja.

materiaalit
Tämä teos on tehty korkealaatuisesta kankaasta, joka on välttämätön kauniiden ja kestävien taideteosten luomiseksi. Hyvä puuvillapellava, joka estää repeämisen tai venymisen, huippulaatuiset materiaalit huippumerkeiltä, joustavien ja halkeamia estävien tekstuurien aikaansaamiseksi tarkoitetut materiaalit, kankaan tiheys, joka välittyy painonsa kautta, sekä oikea venytys ja pohjustus varmistavat, että investoit laadukkaaseen teokseen ja että se pysyy ehjänä ajan kuluessa.

Elämäkerta:
Miriam Chiera on italialais-argentilainen nykytaiteilija, joka asuu Senigalliassa, Italiassa. Hän opiskeli sisustussuunnittelua Universidad Nacional del Litoralin arkkitehtuurin tiedekunnassa Argentiinassa, ja opiskeli myös taiteita Veron taideakatemiassa, Italiassa.
Hän syntyi pienessä Argentiinan kaupungissa, laajojen maaseutualueiden ympäröimänä, italialaista maahanmuuttajalaisperheeseen. Vaikka hänen juurensa ovat syvästi juurtuneet italialaiseen kulttuuriin, hänen taiteensa kantaa mukanaan sen maan henkeä, jossa hän kasvoi. Pienet merkit ja symbolit ovat hajallaan hänen kankaissaan, yhdistäen kubismin, konstruktivismin ja abstraktin geometriaan hänen työnsä ytimeen: värin kieleen.
Luonnon suuruuden keskellä, äärettömien horisonttien ja syvän vapauden tunteen ympäröimänä, hän löysi inspiraationsa suurimuotoisista teoksista. Vaikka hän opiskeli sisustussuunnittelua Universidad Nacional del Litoralissa, hänen tiensä maalaamiseen alkoi jo nuorempana, ja se varmistui hänen asuessaan Romeo ja Julia -kaupungissa, missä hän opiskeli Verona'ssa sijaitsevassa Accademia di Arte -instituutissa, jolloin hän tajusi, että maalaaminen oli hänen todellinen kutsumuksensa.
Miriam Chieran teoksia on valittu näytteille kansainvälisissä kilpailuissa, gallerioissa, museoissa ja tapahtumissa.
2017 – Valittu taiteen biennaaliin, Ystävät taiteen, Ceres, Argentiina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentiina.
2019 – Finalisti 3. maalauskilpailussa, 25. kesäkuuta -säätiön 56. vuosipäivä, Rosario, Argentiina.
2019 – Valittu 66. kansalliseksi vuosinäyttelyksi taiteille, Ceres, Argentiina.
2019 – Finalisti XXIII Spring Hallissa, Visuaalisten taiteiden museo, Santa Fe, Argentiina.
2019 – Finalisti alueellisessa vuosinäyttelyssä taiteilijoille, Museum H. Borla, Esperanza, Argentiina.
2020 – Finalisti XXIV kevätsalissa, Kaupungin visuaalisten taiteiden museo, Argentiina.
2021 – Finalisti XXVI Spring Hallissa, Santa Fe, Argentiinassa.
2023 – Osallistuja Chorlton Arts Festival -tapahtumassa Manchesterissä, Yhdistyneessä kuningaskunnassa.
2025 Finalisti 'Women Artist On The Rise 2025' Yhdysvallat
Hänen teoksensa ovat osa yksityiskokoelmia ympäri maailmaa.

Tänään hän asuu Senigalliassa, Italiassa, matkustettuaan monissa kaupungeissa: Milanon, Veronan, Anconan, Barcelonan, Manchesterin, Buenos Airesin, Rosarion ja kotikaupunkinsa Ceresin kautta. Jokainen paikka on jättänyt jälkensä hänen taiteeseensa, muokaten näkemystä ja ilmaisua, joka virtaa hänen töissään.

Taiteilijan lausunto:
Taide on paljon enemmän kuin muoti-ilmiö, ohikiitävä trendi tai koriste-elementti, joka on suunniteltu ratkaisemaan tilallisia haasteita. Luon maalauksia toivoen, että niistä muodostuu ikkuna, jonka kautta voit kertoa itsellesi tarinan – jossa taide vuorovaikuttaa elämäsi kanssa merkityksellisellä tavalla.
Jokaisella teoksella on oma jälkensä, sielunsa, energia, joka muuttaa sen eläväksi läsnäoloksi tilassasi. Tavoitteeni on, että taidettani koskettaa sinua, herättää halun omistaa se, uppoutua sen olemukseen ja nauttia sen seurasta joka aamu seisoessasi sen edessä.