Josep Bau (XX) - NO RESERVE - Bodegón hiperrealista con huevo





| 26 € | ||
|---|---|---|
| 25 € | ||
| 20 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 122553 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
NO RESERVE - Hyperrealistinen asetelma kananmunan kanssa, öljymaalattu kangas Josep Bau (Espanja), 1980–1990, alkuperäinen, myytävänä kehyksen kanssa.
Myyjän antama kuvaus
Allekirjoitettu taiteilijan toimesta alareunassa, ja takakannessa on uudelleen allekirjoitus ja otsikko.
Esitetään teos kehyksissä
Maalaus on hyvässä kunnossa.
Mittaus: 35 x 46 cm
Kehyksen mitat: 60 x 67 cm
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Artistin biografia
Josep Bau oli kuvitteellinen maalari, joka syntyi vuonna 1942 Katalonian pieneen teollisuuskaupunkiin, työväenluokkaiseen perheeseen, jolla oli vähän yhteyksiä taiteen maailmaan. Jo lapsesta asti hän osoitti lähes manianomaista pakkomiellettä jäljentää luonnosta arkipäiväisiä esineitä, joita hän löysi kotinsa keittiöstä: laseja, lautasia, munia tai hedelmiä, jotka oli aseteltu pöydälle. Tämä varhainen kiihko kiiltävien pintojen ja heijastusten suhteen muokkaa hänen koko myöhempää uraansa.
1960-luvulla hän opiskeli Barcelonan kuvataidekoulussa, jossa hän tuli kontaktiin ympäröivää ilmapiiriä hallinneisiin epävirallisiin ja konseptuaalisiin suuntauksiin. Kuitenkin Bau tunsi olonsa vieraaksi näissä trendeissä ja päätti seurata omaa polkuaan, joka perustui huolelliseen piirtämiseen ja monikerroksisesta värimaalauksesta rakennettuun öljyväreihin. Vaikka monet hänen ikätoverinsa panostivat abstraktioon, hän työskenteli kärsivällisesti lähes valokuvantarkkoja asetelmia, mikä antoi hänelle lempinimen 'kotimainen hyperrealistinen maalari'.
Ikonografia keskittyi hyvin hillittyihin kohtauksiin: vastapyöritelty muna valkoisella lautasella, tyhjä lasi mustalla taustalla, lusikka, yksinkertainen pala leipää tai appelsiini, joka on valaistu sivulta. Maalauksissaan hän ei niinkään korostanut esinettä itsessään, vaan hiljaisuutta, joka sitä ympäröi, ja jännitettä hauraan ja pysyvän välillä, kristallin kiillon ja pehmeän ruoan välillä. Tämä minimalismin runous sai jotkut kriitikot yhdistämään hänet espanjalaisen bodegón-perinteen kanssa, mutta päivitettynä kylmään ja tarkkaan hyperrealistisen kielen ilmaisutapaan.
1980-luvulta lähtien hän näyttäytyi säännöllisesti gallerioissa Barcelonassa, Valencian ja Madridin alueilla, ja osallistui useisiin taidetapahtumiin, vaikka hän ei koskaan saavuttanut massiivista mainetta. Hänen maalauksensa, hyvin työläitä, tulivat studiolta pienissä sarjoissa ja olivat keräilijöiden arvostamia heidän rauhallisuutensa ja hienostuneen viimeistelynsä vuoksi. Viimeisinä vuosinaan, kun hänen näköongelmansa pahenivat, hän pienensi teostensa kokoa ja keskittyi vieläkin puhtaampiin, lähes askeettisiin sommitelmiin, joissa musta tausta ja esineen heijastus nousivat pääosaan.
Josep Bau kuoli jo 2000-luvun alussa, jättäen jälkeensä melko pienen mutta erittäin johdonmukaisen kokoelman hyperrealistisia asetelmakuvia. Nykyään hänen hahmonsa voitaisiin nähdä kuin kulttihahmona, vaatimattomana ja pidättyväisenä, joka valitsi katsoa kotitalouden arkipäiväisiä esineitä runollisen intensiivisesti. Hänen maalauksensa, hiljaisen ilmapiirinsä ja lähes kirurgisen tarkkuutensa ansiosta muistuttavat, että jopa yksinkertainen muna lautasella voi muuttua aiheeksi, joka ansaitsee pitkällisen katselun.
Allekirjoitettu taiteilijan toimesta alareunassa, ja takakannessa on uudelleen allekirjoitus ja otsikko.
Esitetään teos kehyksissä
Maalaus on hyvässä kunnossa.
Mittaus: 35 x 46 cm
Kehyksen mitat: 60 x 67 cm
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Artistin biografia
Josep Bau oli kuvitteellinen maalari, joka syntyi vuonna 1942 Katalonian pieneen teollisuuskaupunkiin, työväenluokkaiseen perheeseen, jolla oli vähän yhteyksiä taiteen maailmaan. Jo lapsesta asti hän osoitti lähes manianomaista pakkomiellettä jäljentää luonnosta arkipäiväisiä esineitä, joita hän löysi kotinsa keittiöstä: laseja, lautasia, munia tai hedelmiä, jotka oli aseteltu pöydälle. Tämä varhainen kiihko kiiltävien pintojen ja heijastusten suhteen muokkaa hänen koko myöhempää uraansa.
1960-luvulla hän opiskeli Barcelonan kuvataidekoulussa, jossa hän tuli kontaktiin ympäröivää ilmapiiriä hallinneisiin epävirallisiin ja konseptuaalisiin suuntauksiin. Kuitenkin Bau tunsi olonsa vieraaksi näissä trendeissä ja päätti seurata omaa polkuaan, joka perustui huolelliseen piirtämiseen ja monikerroksisesta värimaalauksesta rakennettuun öljyväreihin. Vaikka monet hänen ikätoverinsa panostivat abstraktioon, hän työskenteli kärsivällisesti lähes valokuvantarkkoja asetelmia, mikä antoi hänelle lempinimen 'kotimainen hyperrealistinen maalari'.
Ikonografia keskittyi hyvin hillittyihin kohtauksiin: vastapyöritelty muna valkoisella lautasella, tyhjä lasi mustalla taustalla, lusikka, yksinkertainen pala leipää tai appelsiini, joka on valaistu sivulta. Maalauksissaan hän ei niinkään korostanut esinettä itsessään, vaan hiljaisuutta, joka sitä ympäröi, ja jännitettä hauraan ja pysyvän välillä, kristallin kiillon ja pehmeän ruoan välillä. Tämä minimalismin runous sai jotkut kriitikot yhdistämään hänet espanjalaisen bodegón-perinteen kanssa, mutta päivitettynä kylmään ja tarkkaan hyperrealistisen kielen ilmaisutapaan.
1980-luvulta lähtien hän näyttäytyi säännöllisesti gallerioissa Barcelonassa, Valencian ja Madridin alueilla, ja osallistui useisiin taidetapahtumiin, vaikka hän ei koskaan saavuttanut massiivista mainetta. Hänen maalauksensa, hyvin työläitä, tulivat studiolta pienissä sarjoissa ja olivat keräilijöiden arvostamia heidän rauhallisuutensa ja hienostuneen viimeistelynsä vuoksi. Viimeisinä vuosinaan, kun hänen näköongelmansa pahenivat, hän pienensi teostensa kokoa ja keskittyi vieläkin puhtaampiin, lähes askeettisiin sommitelmiin, joissa musta tausta ja esineen heijastus nousivat pääosaan.
Josep Bau kuoli jo 2000-luvun alussa, jättäen jälkeensä melko pienen mutta erittäin johdonmukaisen kokoelman hyperrealistisia asetelmakuvia. Nykyään hänen hahmonsa voitaisiin nähdä kuin kulttihahmona, vaatimattomana ja pidättyväisenä, joka valitsi katsoa kotitalouden arkipäiväisiä esineitä runollisen intensiivisesti. Hänen maalauksensa, hiljaisen ilmapiirinsä ja lähes kirurgisen tarkkuutensa ansiosta muistuttavat, että jopa yksinkertainen muna lautasella voi muuttua aiheeksi, joka ansaitsee pitkällisen katselun.

