Edward Hopper - [FRAMED] "Chop Suey, 1929" - 2025

Edward Hopperin näytelmän "Chop Suey" valtuutettu taiteellinen jäljennös.

Allekirjoitus painettu levyyn
Kustantajan leima kehyksen takaosassa.

Kehyksen koko: 38,5 x 32,5 cm

Painettu Canson Arches Aquarelle Rag 310 g/m² -paperille, joka on 100 % puuvillaa ja jolla on hieno, luonnollinen rakenne. Tämä hieman samettinen paperi vangitsee täydellisesti Hopperille tyypillisten tasaisten värialueiden syvyyden ja valonsiirtymien pehmeyden.

Teos on esitetty mattamustassa massiivipuukehyksessä ilman alustaa, mikä korostaa sommitelman graafista vahvuutta ja modernia tyyliä.

Taideteos on suojattu korkealaatuisella lasilla.

Huolellinen lähetys seurannalla ja vakuutuksella.

Edward Hopperin Chop Suey on yksi amerikkalaisen realismin ikonisimmista esityksistä. Vuonna 1929 maalattu teos kuvaa tyypillistä kaupunkimaisemaa: kaksi naista istumassa pöydässä ravintolassa keinovalossa. Tässä Hopper korostaa mestarillisesti lämpimien ja viileiden sävyjen, fyysisen läheisyyden ja emotionaalisen etäisyyden välisiä kontrasteja. Teos ilmentää modernia yksinäisyyttä, jännitettä intiimiyden ja kaupunkielämän myllerryksen välillä – keskeisiä teemoja hänen kuvallisessa universumissaan.

Hänen valon ja geometrisen sommittelun mestaruutensa sijoittaa hänet suurten mestareiden, kuten René Magritten, David Hockneyn, Pablo Picasson ja Claude Monet'n, rinnalle. Chop Suey jakaa saman hiljaisuuden ja tasapainon tavoittelun, joka löytyy Joan Mirón, Henri Matissen ja Marc Chagallin teoksista, sekä mieltymyksen tilanrakentamiseen, joka tuo mieleen Piet Mondrianin ja Giorgio de Chiricon.

Hopperin perintö resonoi myös nykytaiteilijoiden, kuten Roy Lichtensteinin, Andy Warholin, Jean-Michel Basquiatin, Keith Haringin, Yayoi Kusaman, Banksyn, Murakamin tai Jeff Koonsin, keskuudessa, jotka kukin omalla tavallaan kyseenalaistavat modernin ajan, populaarikulttuurin ja yksilöllisten tunteiden välisen suhteen.

Ajaton ja introspektiivinen teos, runollisen realismin ja eksistentiaalisen pohdiskelun risteyksessä – silta klassisen maalaustaiteen ja modernin herkkyyden välillä.