Lana Pokhoday (1987) - EXISTENZ | A Diptych Reflection. Where Does Reality Begin? - 40 x 80 cm

Kaksi neliömaailmaa. Syvällinen dialogi kankaalla siitä, miten katse—sisäinen ja ulkoinen—muokkaa todellisuuttamme. Tämä diptyykki on matka surrealistiseen maailmaan, jossa aika virtaa toisin, ja symbolit puhuvat äänekkäämmin kuin sanat.

· Tekniikka: Akryyli kankaalle, ainutlaatuisen tekstuurinen pinta.
· Koko: Jokainen paneeli — 40 x 40 x 2 cm. Koko kokonaisuudessaan koottuna diptyykille — 80 x 40 x 2 cm.
· Esittely: Sivut on maalatut, valmiita ripustettavaksi ilman kehyksiä. Suojattu mattalakkauksella.
· Aitous: Käsin allekirjoitettu kääntöpuolella, ja mukana on aitoustodistus.

· Vasemman paneelin, "Ajan mittaus": Tässä aika ei tikitä — se sulaa, venyy ja vääntyy tietoisuuden katseen alla. Kellomuisto, tikapuunsiirtymä ja alati valvovat, kannus-silmäiset tarkkailijat. Pohdinta siitä, miten koemme elämän virran itsessämme.
· Oikea paneeli, 'Huomion kohde': Maailma katsoo takaisin meihin. Kiehtova Musta Kissa — intuitiota ilmentymä — on vangittu vanhan TV:n irrallisen silmän linssiin, median ja ulkoisen tuomion symbolina. Ja sen yläpuolella kohoaa kohoava Valkoinen kyyhky, hengen vapauden merkki.

Miksi tämä diptyykki on erityinen:

· Silloin taidetta, jonka voit tuntea: Tekniikka, jota tekijä käyttää, luo ilmeikkään, melkein veistoksellisen rakenteen. Maalausten vetovoima kohdistuu ei ainoastaan silmään vaan kosketukseen—haluat tuntea siveltimen vedon tekstuurin, valon ja varjon leikin reliefipinnalla.
· Valmiiksi rakennettu taideilmaisu: diptyykki on luotu omavaraiseksi esineeksi. Maalatut reunat ja harkittu sommittelu mahdollistavat välittömän ripustamisen. Se muuttaa minkä tahansa tilan välittömästi.
Syvyyttä näkyvän tuolla puolen: Kirkkaan kuvan takana piilee moniulotteinen ajatus pohdintaa varten. Tämä teos paljastaa itsensä sinulle yhä uudelleen ja uudelleen, tarjoten uusia merkityksiä.

Ihanteellinen keräilijä:

· Nykyajan surrealistisen taiteen ihailijalle, jossa älykäs leikki kohtaa vahvat estetiikat.
· Sisustuksen luoja, jolla on persoonallinen ote (loft-, minimalistinen, eklektinen), joka ei etsi pelkästään sisustusta vaan merkityksellistä ja visuaalista keskipistettä.
· Keräilijälle, joka kiinnittää huomiota ainutlaatuiseen tekniikkaan ja lupaaviin nimiin taiteessa.

Tule tämän tarinan yhteiskirjoittajaksi. EXISTENZ-diptyykki etsii katsojaa, joka on valmis täydentämään sen omalla tulkinnallaan.
_______________________________
Taideteokset pakataan huolellisesti ja lähetetään rekisteröitynä kirjeenä, johon sisältyy seurantakoodi ja sijaintitieto, viimeistään kolmen työpäivän kuluessa maksun suorittamisesta.
_______________________________

Lana Pokhoday, joka tunnetaan salanimellä Li Lu Ay, on ukrainalaistaustainen nykytaiteilija, joka asuu Espanjassa. Vaikka hän on kouluttautunut eri alalle, hänen taiteellinen työskentelynsä on kehittynyt laajan itseopiskelun kautta, jota ovat täydentäneet mestarikurssit ja yksityiset verkkomentorointijaksot tunnettujen nykytaiteilijoiden kanssa Espanjassa ja Ukrainassa. Tämä kaksijakoinen lähestymistapa varmistaa vankan teknisen perustan ja itsenäisen luovan tutkimisen.

Hänen tyylinsä on surrealismin ja ekspressiivisen minimalismin synteesi, jossa epätavallisilla muodoilla ja etäisellä katseella varustetut eläimet toimivat oppaina absurdin ja fantasian maailmoihin. Hänen teoksensa ovat täynnä symboliikkaa, visuaalisia paradokseja ja tunnelmallista jännitettä. Kontrastien ja outojen kuvastojen avulla Lana kutsuu katsojan sukeltamaan irrationaaliseen, ajattelemaan uudelleen arkea ja tuntemaan piileviä tunteita.

Li Lu Ayn teoksia on valittu osallistumaan useisiin taidenäyttelyihin ja kilpailuihin Espanjassa ja Ukrainassa. Hänen teoksiaan on yksityiskokoelmissa Sveitsissä, Portugalissa, Saksassa, Espanjassa, Italiassa, Isossa-Britanniassa, Belgiassa ja Itävallassa, mikä on osoitus hänen töidensä kansainvälisestä tunnustuksesta.

Osana hänen uraansa on syytä mainita hänen vesivärimaalaustensa "Talvi Lvivissä" ja "Rovinjin rantakatu" julkaiseminen Visual Art Journal -lehden numeron 18 etusivuilla (helmikuu 2025), mikä on virstanpylväs, joka korostaa hänen työnsä näkyvyyttä ja tunnustusta erikoistuneissa medioissa.

Jokainen hänen teoksistaan on itsenäinen tarina, luotu hänen studiossaan ja täynnä luonnetta, valmis löytämään paikkansa uudessa tilassa ja herättämään uusia merkityksiä.