Louis Dourand - Unfree

Unfree esittää Vapaudenpatsaan uudessa ja liikuttavassa asennossa: kädet peittävät kasvot, ikään kuin itkien tai häpeästä. Yleismaailmallinen symboli toivosta, vastaanottamisesta ja oikeuksista, hahmo taipuu itseensä, voimattomana nykyhetken edessä, joka on ristiriidassa sen kantamien arvojen kanssa. Teos on visuaalinen pohdinta kielletyn, manipuloidun tai petetyn vapauden käsitteestä. Kruunu pysyy ehjänä, mutta siitä on tullut enemmän taakka kuin valta-aseman merkki. Unfree on hiljainen huuto, särkyneen ikoninen kuva, joka kehottaa katsomaan sisäänsä ja pohtimaan, mitä sana 'vapaus' oikeasti tarkoittaa tänään.
Tämä uusi teos syntyy ranskalaisen taiteilijan Louis Dourandin luovuudesta, joka on tunnettu siitä, että hän on aiemmin tehnyt yhteistyötä Santicrin kanssa, ja taiteellisessa dialogissa, joka on onnistunut yhdistämään erilaisia visuaalisia kieliä yhteiseksi ilmaisuksi. Santicri – jonka kanssa Louis Dourand on tehnyt yhteistyötä useaan otteeseen – on yksi kansainvälisesti tunnetuimmista nykytaiteilijoista.
Hän on esitellyt teoksiaan arvostetuissa yhteyksissä, kuten Palazzo Grillo Genovassa vuonna 2022 ja New Yorkin International Contemporary Furniture Fair (ICFF) -tapahtumassa vuonna 2023.
Vuonna 2024 hänet tunnustettiin Artmayeurin myydyimpien taiteilijoiden joukossa ja hän pääsi Catawikin haetuimpien taiteilijoiden top 3:een, ohi muiden muassa Kawsin ja Banksyn kaltaisten nimien.

Teoksen tiedot
Artisti: Louis Dourand
Tekniikka: Giclée
Koko: 60x42 cm
Rajoitettu erä: x/100
Käsin allekirjoitettu aitoustodistuksella
Lähetys: rullattu kovaan kartonkiputkeen, seurattavissa ja vakuutettu.
Lähetetty sarjanumero saattaa poiketa kuvassa näkyvästä.
Artisti: Louis Dourand
Nouseva ja omalaatuinen taiteilija, Louis Dourand on herättänyt huomiota tunnistettavalla tyylillään, joka yhdistää katutaiteen, pop-taiteen ja terävän pohdinnan massakulttuurista.
Tunnettu myös yhteistyöstään Santicrin kanssa, Dourand tulkitsee nykyaikaisia ikoneita voimakkaalla visuaalisella herkkyydellä ja vahvasti ajankohtaisella estetiikalla.
Hänen teoksissaan esiintyy toisinaan viittauksia huippumerkkeihin kuten Rolex, Louis Vuitton, Lego, Porsche, Cartier tai Pokémon, joita käytetään globaalin visuaalisen kulttuurin symboleina ja joita muokataan kriittisellä tai evokatiivisella tavalla. Hänen luomuksensa ovat vuoropuhelussa kansainvälisen yleisön kanssa ja niitä kysytään yhä enemmän gallerioilta ja keräilijöiltä.
Uudelleenmäärittelemällä nykytaiteen estetiikka.