Kev Munday - Us & Them






Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.
| 5 € | ||
|---|---|---|
| 4 € | ||
| 3 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 122473 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Kev Munday eredeti mix média vászonra festett műve a 'Us & Them' címmel, 90 x 90 cm, kézzel aláírt és 2025-ben dátummal, kerettel együtt értékesítve, kiállíthatóan feszítve, hitelesítési tanúsítvánnyal, állatokat és vadvilágot ábrázol, az Egyesült Királyságban készült.
Leírás az eladótól
Mi és ők, Kev Munday
Kézzel festett műalkotás doboz vásznon.
90 x 90 cm (36 x 36 hüvelyk).
2025-ös aláírással és dátummal az előlapon és a hátlapon.
Töltse ki aláírt hitelesítési tanúsítványt.
Tökéletes állapot.
Akrilfesték, festékkal töltött toll és fényes fekete tinta vásznon.
Kifeszítve és felakasztásra kész.
Nyomon követhető és biztosított futárral, közvetlenül a művésztől küldve.
Napi fényben készült fényképek.
Kérjük, vegye figyelembe - ez a tétel az Egyesült Királyságból kerül szállításra. Most, hogy az Egyesült Királyság elhagyta az EU-t, az importvámokat a vevőnek kell fizetnie a futárnak, amikor a termék megérkezik az országába, ha az EU-ban tartózkodik. Kérjük, számítson erre, amikor licitál egy UK-beli eladónál. Ez a díj a vételár 5%-ától 21%-áig változik, az egyes tagállamok importarányától függően. Ez egy további adó, amit a vételár mellett kell fizetnie, és amit a futár szed be, amikor a termék megérkezik az országába. Ezekhez a megrendelésekhez egy ingyenes ajándék (egy kis aláírt rajz) is jár, hogy kompenzálja ezt.
- - A művészről - -
Kev Munday élénk, utópisztikus világokat alkot, és meghívja a nézőket, lépjenek be és fedezzék fel azokat. Az élet mindennapi energiájából és az abban részt vevő emberekből merítve munkái a hétköznapi szépséget ünneplik, és valami rendkívülivé alakítják át. Művei minden korosztályhoz szólnak, kíváncsiságot és képzelőerőt ébresztve azokban, akik vele kapcsolatba lépnek.
Munday festményei tele vannak karakterekkel, lényekkel és rejtett meglepetésekkel. Minden alkotás gazdag részletekkel van tele, amelyek a néző felfedezésére és értelmezésére várnak. Aláírásos stílusa—merész fekete kontúrok és élénk tömbszínek—elektromos vizuális hatást kelt. Talán legismertebb ikonikus tömegjeleneteiről, Munday egyedi egyének tengerét ragadja meg, akik mind különböznek, mégis erőteljes közösséget alkotnak. Művei élénk tiszteletadás a sokszínűségnek, bemutatva a közösség erejét és szépségét.
Munday művészi útja a 2000-es évek elején kezdődött, tinédzser graffiti művészként, aki utcai művészet, matricák és paste-upok révén hagyott nyomot a városi terekben. Egy társ művész javaslata arra ösztönözte, hogy kísérletezzen a vászonnal, ahol új otthonra lelt kreativitásának. Az utcai művészeti gyökerei ma is szerves részei munkásságának, spray festék és marker vonalak energiával töltik meg alkotásait. Akár galériafalakat díszít, akár közterületeket újít fel, művészete továbbra is elérhető és vonzó marad.
Munday munkáit rangos intézmények, mint a The Royal Academy of Arts, The Arnolfini és a The Hayward Gallery mutatták be, és gyakran kap meghívást élő festésre nemzetközi művészeti vásárokon és eseményeken, beleértve az The Affordable Art Fair Amsterdamot és a London Fashion Weeket. Legutóbbi szólókiállításai Európában és Ázsiában tovább bővítik nemzetközi elérését.
2019-ben együttműködött az IKEA-val, hogy kiadjon egy rendkívül részletes színező posztert saját stílusában, amely több mint 30 000 példányban kelt el világszerte. Művei nemcsak a hagyományos művészeti terekben jelennek meg, hanem gyakran tanulmányozzák az iskolákban világszerte. Tanárok és diákok egyaránt művészetét kreativitásuk eszközeként használják, megerősítve azt a hitvallását, hogy a művészet nemcsak megfigyelésre, hanem interakcióra, felfedezésre és életre keltésre való.
Díjak, kiállítások és jelentős megrendelések
2025 – Szerepelt a The Daily Mail „Hogyan ismerjük fel a következő Banksy-t vagy Hockney-t – akár már 500 fontért” című cikkében
2025-ös, megvilágított falfestmény kollaboráció Stuart Melrose-szal, megbízva Readingben, Angliában.
2024- Együttműködés a Boardies ruházati márkával
2024 – „A Space To Grow” című nyomat szerepelt a Királyi Művészeti Akadémia nyári kiállításán
2023 – Két festmény, amelyet a bahreini királyi család egyik tagja rendelt meg
2023- Nagyméretű, kézzel festett falfestmény megrendelésre Aigondigne-ben, Franciaországban
2022- Egyéni kiállítások Londonban, Párizsban és Szöulban
2022- Meghívás élő festészetre a The Affordable Art Fair-en, Battersea-ben, Londonban
2021- Együttműködés a Nescafe Azerával az új elviteles kávékínálatuk fejlesztésében
2020- Együttműködés a Tooth & Claw sörfőzdével sörösdoboz-tervek sorozatán
2020- Falfestmény és kiállítás a KI Galerie-ben, Párizsban
2019- „Család” című festménye szerepelt a Királyi Művészeti Akadémia nyári kiállításán
2019 – Együttműködés az IKEA-val egy színezőposzteren. Több mint 30 000 példány kelt el világszerte.
2018- Meghívás élő festészetre és kiállításra az amszterdami The Affordable Art Fair-en
2018- Meghívás élő festészetre a Pure London kiállításon a londoni divathéten
2018- Nagyméretű, kézzel festett falfestmény megrendelésre Düsseldorfban, Németországban
2018- Egyéni kiállítás és rezidencia a Solent Showcase Galériában, Southamptonban
2017 – A hampshire-i rendőrség megbízásából graffitiket festettem le az egyik autójukra.
2017- Első nemzetközi egyéni kiállítása a Kalkman Galériában, Hollandiában
2016- Duó kiállítás Skred művésznővel Aalstban, Belgiumban
2016 – A The Telegraph egyik cikkében szerepelt az öt „befektetésre érdemes brit művész” egyikeként
2015- Kiállítva a The Other Art Fair-en, az Arnolfiniben, Bristolban
2014 – „Ahogy én látom a dolgokat” című önálló kiállítás. Több művészeti központban is megfordult az Egyesült Királyságban.
2013- Együttműködés a Graham & Brown tapétamárkával
2013- Meghívást kapott az első londoni illusztrációs vásárra a Hoxton Arches-ban, Londonban
2012- Collaboration bútorkollekció kiállítása a londoni Hayward Galériában
2010 – A Disney Asia felkérése egy Mickey egér figura testreszabására, amelyet Hongkongban állítanak ki
2009- Első önálló kiállítása a londoni Earlham Street 39. szám alatt
2008- Szerepelt a Dreweatts első városi művészeti árverésén, kiállítva a londoni Selfridgesben
Az eladó története
Mi és ők, Kev Munday
Kézzel festett műalkotás doboz vásznon.
90 x 90 cm (36 x 36 hüvelyk).
2025-ös aláírással és dátummal az előlapon és a hátlapon.
Töltse ki aláírt hitelesítési tanúsítványt.
Tökéletes állapot.
Akrilfesték, festékkal töltött toll és fényes fekete tinta vásznon.
Kifeszítve és felakasztásra kész.
Nyomon követhető és biztosított futárral, közvetlenül a művésztől küldve.
Napi fényben készült fényképek.
Kérjük, vegye figyelembe - ez a tétel az Egyesült Királyságból kerül szállításra. Most, hogy az Egyesült Királyság elhagyta az EU-t, az importvámokat a vevőnek kell fizetnie a futárnak, amikor a termék megérkezik az országába, ha az EU-ban tartózkodik. Kérjük, számítson erre, amikor licitál egy UK-beli eladónál. Ez a díj a vételár 5%-ától 21%-áig változik, az egyes tagállamok importarányától függően. Ez egy további adó, amit a vételár mellett kell fizetnie, és amit a futár szed be, amikor a termék megérkezik az országába. Ezekhez a megrendelésekhez egy ingyenes ajándék (egy kis aláírt rajz) is jár, hogy kompenzálja ezt.
- - A művészről - -
Kev Munday élénk, utópisztikus világokat alkot, és meghívja a nézőket, lépjenek be és fedezzék fel azokat. Az élet mindennapi energiájából és az abban részt vevő emberekből merítve munkái a hétköznapi szépséget ünneplik, és valami rendkívülivé alakítják át. Művei minden korosztályhoz szólnak, kíváncsiságot és képzelőerőt ébresztve azokban, akik vele kapcsolatba lépnek.
Munday festményei tele vannak karakterekkel, lényekkel és rejtett meglepetésekkel. Minden alkotás gazdag részletekkel van tele, amelyek a néző felfedezésére és értelmezésére várnak. Aláírásos stílusa—merész fekete kontúrok és élénk tömbszínek—elektromos vizuális hatást kelt. Talán legismertebb ikonikus tömegjeleneteiről, Munday egyedi egyének tengerét ragadja meg, akik mind különböznek, mégis erőteljes közösséget alkotnak. Művei élénk tiszteletadás a sokszínűségnek, bemutatva a közösség erejét és szépségét.
Munday művészi útja a 2000-es évek elején kezdődött, tinédzser graffiti művészként, aki utcai művészet, matricák és paste-upok révén hagyott nyomot a városi terekben. Egy társ művész javaslata arra ösztönözte, hogy kísérletezzen a vászonnal, ahol új otthonra lelt kreativitásának. Az utcai művészeti gyökerei ma is szerves részei munkásságának, spray festék és marker vonalak energiával töltik meg alkotásait. Akár galériafalakat díszít, akár közterületeket újít fel, művészete továbbra is elérhető és vonzó marad.
Munday munkáit rangos intézmények, mint a The Royal Academy of Arts, The Arnolfini és a The Hayward Gallery mutatták be, és gyakran kap meghívást élő festésre nemzetközi művészeti vásárokon és eseményeken, beleértve az The Affordable Art Fair Amsterdamot és a London Fashion Weeket. Legutóbbi szólókiállításai Európában és Ázsiában tovább bővítik nemzetközi elérését.
2019-ben együttműködött az IKEA-val, hogy kiadjon egy rendkívül részletes színező posztert saját stílusában, amely több mint 30 000 példányban kelt el világszerte. Művei nemcsak a hagyományos művészeti terekben jelennek meg, hanem gyakran tanulmányozzák az iskolákban világszerte. Tanárok és diákok egyaránt művészetét kreativitásuk eszközeként használják, megerősítve azt a hitvallását, hogy a művészet nemcsak megfigyelésre, hanem interakcióra, felfedezésre és életre keltésre való.
Díjak, kiállítások és jelentős megrendelések
2025 – Szerepelt a The Daily Mail „Hogyan ismerjük fel a következő Banksy-t vagy Hockney-t – akár már 500 fontért” című cikkében
2025-ös, megvilágított falfestmény kollaboráció Stuart Melrose-szal, megbízva Readingben, Angliában.
2024- Együttműködés a Boardies ruházati márkával
2024 – „A Space To Grow” című nyomat szerepelt a Királyi Művészeti Akadémia nyári kiállításán
2023 – Két festmény, amelyet a bahreini királyi család egyik tagja rendelt meg
2023- Nagyméretű, kézzel festett falfestmény megrendelésre Aigondigne-ben, Franciaországban
2022- Egyéni kiállítások Londonban, Párizsban és Szöulban
2022- Meghívás élő festészetre a The Affordable Art Fair-en, Battersea-ben, Londonban
2021- Együttműködés a Nescafe Azerával az új elviteles kávékínálatuk fejlesztésében
2020- Együttműködés a Tooth & Claw sörfőzdével sörösdoboz-tervek sorozatán
2020- Falfestmény és kiállítás a KI Galerie-ben, Párizsban
2019- „Család” című festménye szerepelt a Királyi Művészeti Akadémia nyári kiállításán
2019 – Együttműködés az IKEA-val egy színezőposzteren. Több mint 30 000 példány kelt el világszerte.
2018- Meghívás élő festészetre és kiállításra az amszterdami The Affordable Art Fair-en
2018- Meghívás élő festészetre a Pure London kiállításon a londoni divathéten
2018- Nagyméretű, kézzel festett falfestmény megrendelésre Düsseldorfban, Németországban
2018- Egyéni kiállítás és rezidencia a Solent Showcase Galériában, Southamptonban
2017 – A hampshire-i rendőrség megbízásából graffitiket festettem le az egyik autójukra.
2017- Első nemzetközi egyéni kiállítása a Kalkman Galériában, Hollandiában
2016- Duó kiállítás Skred művésznővel Aalstban, Belgiumban
2016 – A The Telegraph egyik cikkében szerepelt az öt „befektetésre érdemes brit művész” egyikeként
2015- Kiállítva a The Other Art Fair-en, az Arnolfiniben, Bristolban
2014 – „Ahogy én látom a dolgokat” című önálló kiállítás. Több művészeti központban is megfordult az Egyesült Királyságban.
2013- Együttműködés a Graham & Brown tapétamárkával
2013- Meghívást kapott az első londoni illusztrációs vásárra a Hoxton Arches-ban, Londonban
2012- Collaboration bútorkollekció kiállítása a londoni Hayward Galériában
2010 – A Disney Asia felkérése egy Mickey egér figura testreszabására, amelyet Hongkongban állítanak ki
2009- Első önálló kiállítása a londoni Earlham Street 39. szám alatt
2008- Szerepelt a Dreweatts első városi művészeti árverésén, kiállítva a londoni Selfridgesben
