En raison de l’existence de plusieurs exemplaires, la numérotation peut différer de celle figurant sur la photographie principale. Technique : Lithographie Support : Papier vélin guarro Numérotation : XXV/XXV Signature : Signée à la main Année de réalisation : 1973 Dimensions feuille : 103,5x76.5cm Encadrement : Vendue hors cadre Condition : Bon état général. Légères pliures visibles aux marges inférieure, supérieure et droite, sans incidence sur l’image ni sur la qualité de présentation de l’œuvre. Authentification : Vendue avec certificat d'authenticité de la galerie. Référencée sous le numéro Mourlot 907; Cramer Books 175. 75 exemplaires + 25 exemplaires en chiffres romains. Informations sur l’œuvre : Oda a Joan Miró est une série tardive de 1973, publiée à Barcelone par Edicions Polígrafa en dialogue avec le poète catalan Joan Brossa. Elle réunit l’essentiel du langage mûr de Miró : masses noires organiques, signes flottants, astres colorés, traits libres, figures ambiguës entre animal, écriture, insecte, œil ou constellation. La série fonctionne comme une ode en boucle : Brossa rend hommage à Miró, et Miró répond plastiquement à cette ode. Il ne s’agit pas d’une illustration narrative, mais d’un dialogue parallèle entre poésie visuelle et alphabet pictural. Le texte et l’image coexistent comme deux musiques autonomes. Sur le plan formel, Oda a Joan Miró condense le Miró tardif : un art très reconnaissable, apparemment simple, mais construit sur une longue décantation. Les formes semblent enfantines, primitives, presque rupestres, tout en étant parfaitement maîtrisées. Miró atteint une écriture libre où chaque signe reste ouvert : un point rouge peut être œil, astre, noyau, blessure ou soleil intérieur. La série possède aussi une dimension catalane importante. Publiée à Barcelone sous la fin du franquisme, elle affirme indirectement une liberté culturelle par la poésie, la couleur et le signe. Miró affirme une résistance plus profonde, celle d’un langage plastique irréductible. Elle rassemble la Catalogne, Brossa, la poésie visuelle, l’estampe, l’enfance du signe, la mémoire surréaliste et le cosmos mironien dans une forme immédiatement séduisante. C’est une série de célébration et de condensation, où Miró rejoue son alphabet essentiel avec une liberté souveraine, entre jeu, poésie, signe archaïque et constellation cosmique.