Robert Muller (1920-2003) - Abstraction Geometrique. (sans prix de réserve)





Catawiki Buyer Protection
Your payment’s safe with us until you receive your object.View details
Trustpilot 4.4 | 134994 reviews
Rated Excellent on Trustpilot.
Abstraction Geometrique (1960–1970), an original aquarelle on paper by Robert Muller (1920–2003), of French origin, 44.4 × 30.2 cm, unsigned and in good condition.
Description from the seller
ロブレ・ミュラーという彫刻家ロベール・ミュラーの原作紙本の一連の作品をご紹介します。紙のヴェルジェを用いた準備スケッチ、抽象作品と完成図で、名称通りの展示を意図したものです。
タイトル : ジオメトリック・コンポジション
技法 : 黒インクの洗い(ウェット・インク)
時期 : 60年代
紙のサイズ : 44.4 x 30.2 cm
署名なし
状態 : 紙の欠損。
ロベール・ミュラーはゼュルリヒ生まれの1920年生まれのスイスの著名な彫刻家で、1950年代と1960年代に鉄の彫刻の先駆者として知られています。
第二次世界大戦中および戦後すぐに、彼はスイスに拠点を置く彫刻家オットー・バンニンガーとジェルメーヌ・リシエの工房で学びました。ヒトと動物と自然を混ぜたハイブリッドな形を持つリシエの影響は、彼の初期に深く刻み付きました。
1947年、ミュラーはジェノヴァで二年間を過ごし、リシエの影響から自立しようと、石膏とブロンズのフィギュラティブ彫刻を探求しました。1949年には最初はパリ、次いでヴィリ=ル=ベルへと家族とともに移り住み、生涯2003年の死亡までそこで制作を続けました。
1950年代中頃から、ロベール・ミュラーは最高の評価と国際的な名声を得るようになりました。彼は「アイゼン=ミュラー(鉄のミュラー)」と呼ばれるようになり、スイス人彫刻家ベルナルド・ルギンビュー)とジャン・ティニュリーとともに、現代鉄彫刻の創作者の一人として見なされています。
パリの作品は、しばしば抽象的でありながら人間の身体への引用を含み、性的緊張感と有機的な緊張を特徴としています。甲殻類や解体された昆虫のような表現がそれを体現しています。
ミュラーは1956年から1960年の間にヴェネツィア・ビエンナーレ、サンパウロ・ビエンナーレ、パリ・ビエンナーレに出品し、1959年にはカッセルのドクメンタIIにも参加しました。
彼の作品は米国をはじめとする名高い美術館に所蔵され、ジャンヌ・ビュシェのギャラリーのようなギャラリーでも展示されました。
1979年には二つの重要な鉄の彫刻(Le Bûcher 1959、L’Archange 1963)と1972年から1977年の十数点の素描を所蔵するマイセン美術館 Rathにて彫刻とデッサンの回顧展が開かれました。
1982年と1996年には同館の版画室がそれぞれ展覧会を開催し、作品の総説的カタログが刊行されました。出版はレーナー・マイケル・メイソンが担当しました。
1950年代から1970年代にかけて大きな栄光を得たにもかかわらず、1970年代半ばから徐々に芸術界から身を引くようになりました。彼は2003年10月15日にヴィリ=ル=ベルで83歳で逝去し、ヨーロッパを中心に追悼展を通じて芸術的遺産を残しました。特に2020年のシュッファーリギャラリーでの没後展は彼の生誕100周年を記念するものでした。)
ロブレ・ミュラーという彫刻家ロベール・ミュラーの原作紙本の一連の作品をご紹介します。紙のヴェルジェを用いた準備スケッチ、抽象作品と完成図で、名称通りの展示を意図したものです。
タイトル : ジオメトリック・コンポジション
技法 : 黒インクの洗い(ウェット・インク)
時期 : 60年代
紙のサイズ : 44.4 x 30.2 cm
署名なし
状態 : 紙の欠損。
ロベール・ミュラーはゼュルリヒ生まれの1920年生まれのスイスの著名な彫刻家で、1950年代と1960年代に鉄の彫刻の先駆者として知られています。
第二次世界大戦中および戦後すぐに、彼はスイスに拠点を置く彫刻家オットー・バンニンガーとジェルメーヌ・リシエの工房で学びました。ヒトと動物と自然を混ぜたハイブリッドな形を持つリシエの影響は、彼の初期に深く刻み付きました。
1947年、ミュラーはジェノヴァで二年間を過ごし、リシエの影響から自立しようと、石膏とブロンズのフィギュラティブ彫刻を探求しました。1949年には最初はパリ、次いでヴィリ=ル=ベルへと家族とともに移り住み、生涯2003年の死亡までそこで制作を続けました。
1950年代中頃から、ロベール・ミュラーは最高の評価と国際的な名声を得るようになりました。彼は「アイゼン=ミュラー(鉄のミュラー)」と呼ばれるようになり、スイス人彫刻家ベルナルド・ルギンビュー)とジャン・ティニュリーとともに、現代鉄彫刻の創作者の一人として見なされています。
パリの作品は、しばしば抽象的でありながら人間の身体への引用を含み、性的緊張感と有機的な緊張を特徴としています。甲殻類や解体された昆虫のような表現がそれを体現しています。
ミュラーは1956年から1960年の間にヴェネツィア・ビエンナーレ、サンパウロ・ビエンナーレ、パリ・ビエンナーレに出品し、1959年にはカッセルのドクメンタIIにも参加しました。
彼の作品は米国をはじめとする名高い美術館に所蔵され、ジャンヌ・ビュシェのギャラリーのようなギャラリーでも展示されました。
1979年には二つの重要な鉄の彫刻(Le Bûcher 1959、L’Archange 1963)と1972年から1977年の十数点の素描を所蔵するマイセン美術館 Rathにて彫刻とデッサンの回顧展が開かれました。
1982年と1996年には同館の版画室がそれぞれ展覧会を開催し、作品の総説的カタログが刊行されました。出版はレーナー・マイケル・メイソンが担当しました。
1950年代から1970年代にかけて大きな栄光を得たにもかかわらず、1970年代半ばから徐々に芸術界から身を引くようになりました。彼は2003年10月15日にヴィリ=ル=ベルで83歳で逝去し、ヨーロッパを中心に追悼展を通じて芸術的遺産を残しました。特に2020年のシュッファーリギャラリーでの没後展は彼の生誕100周年を記念するものでした。)

