Svnder (XXI) - Le ombre di Sparta





€182 | ||
|---|---|---|
€172 | ||
€162 | ||
Catawiki Buyer Protection
Your payment’s safe with us until you receive your object.View details
Trustpilot 4.4 | 136553 reviews
Rated Excellent on Trustpilot.
Oil on canvas by Svnder (XXI), Le ombre di Sparta, 2026, original edition, 65 × 80 cm, hand-signed on the back with a hand-signed certificate of authenticity and a numbered anti-counterfeiting label on the back, shipped in a rigid tube; Italy-origin, sold directly by the artist, in excellent condition.
Description from the seller
Svnderは現代イタリア人画家です。
技法: 油彩キャンバス上
タイトル: レ shadows of Sparta(注: 原文「Le ombre di Sparta」を自然に訳すと「スパルタの影」ですが、指定の表現を崩さないためにそのまま表記します)
年: 2026
寸法: 65x80 cm
— 作家自ら手署名の作品、キャンバスの裏側
— 手署名入りの真作証明書付き
— 作品の裏側に貼付された偽造防止用の連番ラベルが付属し、証明書に記載されたシリアル番号と一致
— 作品は直筒状の丈夫な筒の中に発送され、形状を保ちます
私の活動をInstagramで追跡: www.instagram.com/svnderart または公式サイト: www.svnder.com
Svnderについて:
パレルモ美術大学(Accademia di Belle Arti di Palermo)での学業を修了した後、Svnderは絵画に専念し、リアリズムとハイパーリアリズムに焦点を当てました。彼の作品は古典的な技法に根ざしつつ、現代的な感性に導かれ、詩的な深みを各主題に与えます。作品は沈黙の重さ、静止感、アイデンティティの感情的な重さを、正確で几帳面な表現によって探求します。
学問的な訓練の後、彼はヨーロッパや世界各地を旅し、異なる文化や美術伝統に没頭して技法をさらに磨き、創造的な視野を広げました。この継続的な歩みは彼の視覚言語を常に豊かにし、表現力を高めています。
偉大な巨匠たちの時を超えた言語に触発され—カラヴァッジョ、レンブラント、ヴェルメールを含む—彼の視点は伝統と現代性を融合させ、記憶・身体・象徴の間の対話を絶えず生み出します。
彼の作品の主題は、現代的な解釈を試みた宗教画や聖なる人物像から、強い感情的インパクトを持つ肖像、神話的生き物、堕落した天使、聖人、殉教者、寓意的な人物へと広がります。古典性への言及、キリスト教のシンボリズム、ギリシャ神話、皮肉を交えたポップカルチャーなども見られます。各構図は時間の中で浮遊する一枚絵のように作られており、光と闇、身体と精神、聖なるものと俗なるものがドラマチックで深く人間的な均衡を保っています。
「私にとって芸術とは、時間が止まり、感情が言葉を必要とせずに形を得る瞬間のような、 suspend(瞬間的な停止)です。」
彼の作品は国際的に展示され、欧州各地や世界各地の私的コレクションに所蔵されています。
作者の権利はすべて保護されています。
Svnderは現代イタリア人画家です。
技法: 油彩キャンバス上
タイトル: レ shadows of Sparta(注: 原文「Le ombre di Sparta」を自然に訳すと「スパルタの影」ですが、指定の表現を崩さないためにそのまま表記します)
年: 2026
寸法: 65x80 cm
— 作家自ら手署名の作品、キャンバスの裏側
— 手署名入りの真作証明書付き
— 作品の裏側に貼付された偽造防止用の連番ラベルが付属し、証明書に記載されたシリアル番号と一致
— 作品は直筒状の丈夫な筒の中に発送され、形状を保ちます
私の活動をInstagramで追跡: www.instagram.com/svnderart または公式サイト: www.svnder.com
Svnderについて:
パレルモ美術大学(Accademia di Belle Arti di Palermo)での学業を修了した後、Svnderは絵画に専念し、リアリズムとハイパーリアリズムに焦点を当てました。彼の作品は古典的な技法に根ざしつつ、現代的な感性に導かれ、詩的な深みを各主題に与えます。作品は沈黙の重さ、静止感、アイデンティティの感情的な重さを、正確で几帳面な表現によって探求します。
学問的な訓練の後、彼はヨーロッパや世界各地を旅し、異なる文化や美術伝統に没頭して技法をさらに磨き、創造的な視野を広げました。この継続的な歩みは彼の視覚言語を常に豊かにし、表現力を高めています。
偉大な巨匠たちの時を超えた言語に触発され—カラヴァッジョ、レンブラント、ヴェルメールを含む—彼の視点は伝統と現代性を融合させ、記憶・身体・象徴の間の対話を絶えず生み出します。
彼の作品の主題は、現代的な解釈を試みた宗教画や聖なる人物像から、強い感情的インパクトを持つ肖像、神話的生き物、堕落した天使、聖人、殉教者、寓意的な人物へと広がります。古典性への言及、キリスト教のシンボリズム、ギリシャ神話、皮肉を交えたポップカルチャーなども見られます。各構図は時間の中で浮遊する一枚絵のように作られており、光と闇、身体と精神、聖なるものと俗なるものがドラマチックで深く人間的な均衡を保っています。
「私にとって芸術とは、時間が止まり、感情が言葉を必要とせずに形を得る瞬間のような、 suspend(瞬間的な停止)です。」
彼の作品は国際的に展示され、欧州各地や世界各地の私的コレクションに所蔵されています。
作者の権利はすべて保護されています。

