Hoang Anh (1984) - Étude Atelier (17) ↑40 →30 cm





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Description from the seller
作品名 : Étude Atelier (17) - (2026)
素材 : 手作りのキャンバスに油彩
寸法 : 約40×30 cm
アーティスト : Hoang Anh
原産地 : Thanh Hoa
参考番号: 28- L21-0626-28
Hoang Anh のアトリエで制作された、現代美術の素晴らしいオリジナル作品です。
ギャラリー証明書付きでお届けします。
額縁・枠なしでの販売です。
"写真には折り目のようなシワが写る場合がありますが、輸送によるこの軽微な痕は、専門家による額装・フレーム化の際に自然と完全に消失します。"
各写真の撮影機材の性質により、色味が多少異なることがあります。
真実の物語を紡ぐ作品が揃うコレクションへようこそ。ARTIS Art Gallery が選んだこの作品を今すぐご購入いただくことで、あなたの物語が始まります。
お問い合わせ先 : artisartgallery.assistant@gmail.com
Hoang Anh の略歴
1984年、ベトナム・Thanh Hoa生まれ。現在はハノイを拠点に活動。
ハノイ市から南へ約150kmのThanh Hoa出身のアーティストである Hoang Anh は、伝統的な遺産と現代の抽象性を融合させる新世代のアーティスト(“8x世代”)の代表格です。ベトナム美術大学を卒業後、素材と色彩に対する大胆なアプローチでハノイの美術界に名を馳せました。
Thanh Hoá美術文化学院の美術才能学科(第13期)卒、ベトナム美術大学絵画学部(第48期)卒
作風と制作の姿勢
Hoang Anh の作品は、質感と動きの探究が特徴です。風景、自然、女性像など多様な主題を扱いますが、特に抽象表現にその力を発揮します。
• 筆触のエネルギー:油絵とアクリルを好み、パレットナイフを用いて横方向の力強い色彩を塗り重ねる手法をよく用います。これがキャンバス上にほぼ音楽的なリズムを生み出します。
• 色彩の対比:背景は中立的な色調(グレーの都会的質感、テクスチャーのある白)を用い、原色の閃光(燃えるような赤、太陽のような黄、深い青)をSurfaceから放つように描き出します。
• 詩情的抽象:現実を描写することよりも、感情の本質をとらえることを目指します。作品はしばしば一時的な現象を喚起します:水面の光の反射、熱の揺らぎ、変革の只中にある大都市の興奮。
展覧会と評価
活動的で評価の高いアーティストとして、Hoang Anh はハノイの名高いギャラリーや国内外のアーティスト団体の常連として展示しています。彼の作品は多くの私人コレクションに収蔵され、東洋的感性を普遍的で現代的な言語に翻訳する能力で国内外の観客を魅了しています。
「絵を描くことは私にとって呼吸であり、周囲の見えないエネルギーを固定する手段です。」 — Hoang Anh
作品名 : Étude Atelier (17) - (2026)
素材 : 手作りのキャンバスに油彩
寸法 : 約40×30 cm
アーティスト : Hoang Anh
原産地 : Thanh Hoa
参考番号: 28- L21-0626-28
Hoang Anh のアトリエで制作された、現代美術の素晴らしいオリジナル作品です。
ギャラリー証明書付きでお届けします。
額縁・枠なしでの販売です。
"写真には折り目のようなシワが写る場合がありますが、輸送によるこの軽微な痕は、専門家による額装・フレーム化の際に自然と完全に消失します。"
各写真の撮影機材の性質により、色味が多少異なることがあります。
真実の物語を紡ぐ作品が揃うコレクションへようこそ。ARTIS Art Gallery が選んだこの作品を今すぐご購入いただくことで、あなたの物語が始まります。
お問い合わせ先 : artisartgallery.assistant@gmail.com
Hoang Anh の略歴
1984年、ベトナム・Thanh Hoa生まれ。現在はハノイを拠点に活動。
ハノイ市から南へ約150kmのThanh Hoa出身のアーティストである Hoang Anh は、伝統的な遺産と現代の抽象性を融合させる新世代のアーティスト(“8x世代”)の代表格です。ベトナム美術大学を卒業後、素材と色彩に対する大胆なアプローチでハノイの美術界に名を馳せました。
Thanh Hoá美術文化学院の美術才能学科(第13期)卒、ベトナム美術大学絵画学部(第48期)卒
作風と制作の姿勢
Hoang Anh の作品は、質感と動きの探究が特徴です。風景、自然、女性像など多様な主題を扱いますが、特に抽象表現にその力を発揮します。
• 筆触のエネルギー:油絵とアクリルを好み、パレットナイフを用いて横方向の力強い色彩を塗り重ねる手法をよく用います。これがキャンバス上にほぼ音楽的なリズムを生み出します。
• 色彩の対比:背景は中立的な色調(グレーの都会的質感、テクスチャーのある白)を用い、原色の閃光(燃えるような赤、太陽のような黄、深い青)をSurfaceから放つように描き出します。
• 詩情的抽象:現実を描写することよりも、感情の本質をとらえることを目指します。作品はしばしば一時的な現象を喚起します:水面の光の反射、熱の揺らぎ、変革の只中にある大都市の興奮。
展覧会と評価
活動的で評価の高いアーティストとして、Hoang Anh はハノイの名高いギャラリーや国内外のアーティスト団体の常連として展示しています。彼の作品は多くの私人コレクションに収蔵され、東洋的感性を普遍的で現代的な言語に翻訳する能力で国内外の観客を魅了しています。
「絵を描くことは私にとって呼吸であり、周囲の見えないエネルギーを固定する手段です。」 — Hoang Anh

