Hoang Anh (1984) - L'identité Reconstruite ↑140 →100 cm

作品名：L'identité Reconstruite (2026)
素材：手作り油彩キャンバス
サイズ：↑140 →100 cm
作家：Hoang Anh
出自：Thanh Hoa
参考：107- L22-0626-107
Hoang Anh のスタジオで制作された、現代の美しいオリジナル・キャンバス作品。
ギャラリー認証書付きで納品します。

額装なし・梱包なしで販売。
"撮影時にシワが映ることがありますが、それらの軽微な傷は輸送時の痕跡であり、専門家による額装・フレーム設定時には自然に、完全に消えますのでご安心ください。"
撮影機材によって色味がわずかに異なる場合があります。

ARTIS Art Gallery：芸術性の真の復権
芸術がしばしば大量マーケティング商品となり、名が才能を超え、産業生産が人の手を置き換える世界において、ARTIS Art Gallery は厳格な基準を満たす作品のみを販売します。
私たちのミッションは、シンプルでありながら過激です：真の創作行為に栄光を取り戻すこと。
私たちの約束：本物の芸術、勇敢で、何よりも努力家のアーティストの作品だけを提供します。
私たちはアジアを巡り、商業戦略にとらわれない真の才能を探します。美術作品は標準化された商品ではありません。ARTIS Art Gallery では、取り扱うすべての作品が以下の厳格な基準を満たします。
100% 手作業：各作品は芸術家の手による緻密な職人技の成果であり、創作の原動力は作家自身の手です。
唯一無二の保証：工業的再現、委託生産、工場生産の制度を拒否します。手掛けた作家自身が設計・制作した作品だけをお届けします。
署名を約束として：すべての作品は創作者自身によって署名されています。この署名は形式的なものではなく、真の証として、初期スケッチから仕上げまで作家が全力で自らの仕事を担っている証左です。平面プリントの署名（リプリント署名）は受け付けません。書家の手書き署名のみを受理します。そうでなければ作品を否定します。

「アートのマーケティング」に反対
私たちは、作品よりも“名声”を売る傾向に強く反対します。アーティストの実際の介入なしに、系統的に生産された装飾品としての作品を購入することは、一時的な市場の熱気を過ぎれば価値を失うファッションアイテムの購入にほかなりません。
私たちは作品の本質的な品質を信じます。創作に時間をかけ、一つひとつの細部を丁寧に仕上げ、魂を捧げて取り組むアーティストこそが、長く影響を残す作品を生み出します。未来を予測できなくとも、これらの本物の作品だけが、時間とともに深み・感情・価値を増していくと確信しています。純粋な販促企画の作品は消えていきます。

ARTIS Art Gallery で作品を選ぶ理由
私たちの作品を選ぶとは、単なるアートオブジェを手に入れることだけではありません。以下を支援することにもつながります。
1. 新進気鋭の才能：才能あるアーティストがその芸術で生計を立て、誠実さを損なわずに活動できる環境を作ります。
2. 倫理と透明性：誰が作品を制作し、どのように完成させたのかを正確に知ることができます。
3. 永続的な投資：マーケティングの幻想ではなく、芸術現実へ投資します。
4. 倫理と透明性：あなたの作品が誰によって作られ、どのように完成したのかを正確に知ることができます。
作家自身が制作した作品であるという真の保証、単なる下請けではないことは、芸術の真実を求め、情熱と忍耐と才能をもって創る人々と、それを求める人々を結ぶ絆です。

真実の物語を語る各作品が集まるコレクションへ。あなたの物語は、ARTIS Art Gallery が厳選したこの作品を今すぐ手に入れることから始まります。
連絡先：artisartgallery.assistant@gmail.com

Hoang Anh の略歴
1984年、ベトナム・Thanh Hoaに生まれ、現在はハノイに在住・活動
Thanh Hoa省出身で、ハノイから約150km南に位置するこの世代の美術家は、伝統的な文化遺産と現代的抽象を組み合わせる「8x世代」と呼ばれます。ベトナム美術大学を卒業し、色彩と素材に対する大胆なアプローチでハノイの美術シーンに名を馳せました。
Thanh Hoa 文化芸術学院の美術家チーム（13期生）
ベトナム美術大学絵画学科（48期生）

作風と創作姿勢
Hoang Anh の作品は、質感と動作に対する徹底的な探究が特徴です。風景、自然、女性像など多様なテーマを扱いますが、抽象表現の力強さが最も際立ちます。
• 筆致のエネルギー：油彩・アクリルの両方を好み、パレットナイフを用いて水平な力強い色の塊を重ねていく手法を多用します。これにより、キャンバス上に音楽的なリズムが生まれます。
• 色彩の対比：ニュートラルな背景（都市的なグレー、質感ある白）と原色の閃光（赤、黄、深い青）を対比させ、表面から飛び出すように色が立ち上がります。
• 詩的な抽象：現実を写し取るのではなく、感情的な本質を捉えることを目指します。作品は光が水面に映る瞬間、熱の揺らぎ、変化する都市のざわめきといった現象を喚起します。

展示と評価
活発に活動しており、ハノイの名門ギャラリーや国内の美術団体の展覧会に定期的に出展しています。作品はベトナム国内外の多くのコレクションに収蔵され、東洋的な感性を普遍的で現代的な言語に翻訳する力で魅了しています。

「絵を描くことは私にとって呼吸であり、私たちを取り巻く見えないエネルギーを固定する手段です。」— Hoang Anh