Hoang Anh (1984) - L’Architecte ↑120 →140 cm

作品名 : L’Architecte (2026)
材料 : ハンドメイドの油彩画（キャンバス）
寸法 : ↑120 →140 cm
作家 : Hoang Anh
Origin : Thanh Hoa
参照: 1- L23-0626-01
Hoang Anh のスタジオで制作された、現代の美しい原作のキャンバス作品。
ギャラリー証明書付きでお届けします。

額縁・木枠なしで販売。
"写真には皺のような折り目が見える場合がありますが、運搬時の軽微な傷は、専門家による額装・フレーム張り時に自然と完全になくなります。"
撮影時の各カメラの撮影条件により、色味が若干異なる場合があります。

ARTIS Art Gallery : 芸術の真偽を再生するギャラリー
芸術が過度に大量消費されるマーケティング商品として扱われ、名が才能を凌駕し、生産が人の手を置き換える世界において、ARTIS Art Gallery は絶対的な要求基準を満たす作品のみを販売します。
私たちのミッションはシンプルですが過激です：真の創作行為に名誉を取り戻すこと。
私たちの約束 : 真のアート、勇敢で、特に勤勉なアーティストとともに。
私たちはアジアを巡り、商業戦略だけで語られない真の才能を探します。私たちにとって、芸術作品は標準化された商品ではありません。ARTIS Art Gallery では、取り扱うすべての作品が厳格な基準を満たしています。
- 100% 手作業 : すべての作品は、芸術家の手が創作の唯一の推進力となる、丁寧な職人工程の結晶です。
- 唯一性の保証 : 生産の機械化・下請け・工場生産体制は拒否します。あなたが手にするのは、芸術家自身が設計・制作した唯一の作品です。
- 署名の約束 : 各作品には創作者自身が署名しています。署名は形式上的なものではなく、真偽の証として、最初のスケッチから仕上げまで作者が責任を持つことを示します。印刷署名の平板署名は受け付けません。手書き署名のみを受け付け、それ以外は作品として扱いません。

「アートのマーケティング」への反対
私たちは「名声」を売る傾向、作品そのものを売らない風潮に強く反対します。アーティストの介入がほとんどない、量産された“装飾品”を購入することは、流行が終われば価値を失うファッション小物を買うのと同じです。
私たちは作品の intrinsic quality（本質的価値）に賭けます。時間をかけて創作し、細部を磨き、魂を込めて取り組むアーティストこそ、長く深い思いと価値を残すでしょう。未来を予測することはできませんが、これらの真の作品だけが、時間とともに深みと感情、価値を積み重ね、純粋な販促品は薄れていく場所へとたどり着くと信じています。

なぜ ARTIS Art Gallery で作品を選ぶのか?
私たちのところで作品を選ぶということは、単に芸術品を手に入れるだけではありません。次のことを支援します。
1. 新進の才能 : 才能あるアーティストが、作家性を損なうことなく生計を立てられるよう支援します。
2. 倫理と透明性 : 誰が作品を制作し、どのように作られたのかを正確に知ることができます。
作家自身が制作した作品を手に入れるという真の保証であり、既知の世界的な名声を口実にした下請けではありません。
3. 長期的な投資価値 : マーケティングの幻想ではなく、芸術現実へ投資します。
4. 倫理と透明性 : 誰が作品を制作したのか、どのように作られたのかを正確に知ることができます。\n作家自身が制作した作品を手に入れる真の保証であり、安直な下請けではないのです。芸術の真実を追求し、情熱・忍耐・才能をもって創造する人々と結びつくための結び目です。

真実の物語を語る一つ一つの作品が揃うコレクションへようこそ。あなたの物語は、今ここから ARTIS Art Gallery が厳選したこの作品を手に入れることで始まります。
お問い合わせ先 : artisartgallery.assistant@gmail.com

Hoang Anh の経歴
1984年、ベトナム・ Thanh Hoa 生まれ、現在はハノイ在住・活動
Thanh Hoa省出身、ハノイより約150km南に位置します。Hoang Anh は、ベトナム現代美術の「8x世代」と呼ばれる、伝統的な文化遺産と現代的抽象を結ぶ世代に属します。ベトナム美術大学を卒業後、ハノイの美術界で、素材と色彩に対する果敢なアプローチで頭角を現しました。
Thanh Hoa 美術文化学院（13期）卒、ベトナム美術大学絵画学科（48期）卒

スタイルと制作過程
Hoang Anh の作品は、質感と運動の探究によって特徴づけられます。風景・自然・女性像など多様なテーマを探求しますが、真の力は抽象表現にこそあります。
• ジェスチャーのエネルギー : 油彩とアクリルを用い、しばしばパレットナイフによって水平に力強く色を重ねる手法を採用します。これにより、キャンバス上にほぼ音楽的なリズムが生まれます。
• 色彩の対比 : 背景は中立的なグレーや質感のある白など、対照的な色合いが、赤・黄・青といった原色の閃光とともに表面から飛び出してきます。
• 緒論的抽象 : 現実を再現することではなく、その感情の本質を捉えることを目的としています。作品にはしばしば、水面の光の反射、熱の揺らぎ、急速に変化する大都市の喧騒といった現象が呼応します。

展示・評価
アーティストとして活躍し、ハノイの名高いギャラリーや国内の芸術団体の展覧会で定期的に発表しています。彼の作品はベトナム国内外の個人コレクションにも数多く収蔵され、東洋的感性を普遍的・現代的な言語へと翻訳する力で魅了しています。

「絵を描くことは私にとって呼吸のようなものだ。周囲にいる見えないエネルギーを固定する手段だ。」 — Hoang Anh