Andrea Racciatti - "Donde la sombra florece"

技術データ：

“Donde la sombra florece”は、2026年にキャンバスにアクリリックで描かれた作品です。
キャンバス絵画は80×80 cmの額縁に張る前提で制作されています。キャンバスは端を各側約5 cmずつ余裕を持たせており、正しく張ることができるようになっています。
配送はキャンバスを段ボール製の筒に巻いて保護し、損傷を防ぎ、配送コストを抑えるために梱包箱に入れて行われます。絵画は額縁もフレームも付かない状態で発送されます。
絵画はオリジナルで唯一の作品であり、画家がキャンバスの裏に署名しています。
真正性証明書が同封されています。
ギャラリーに掲載されている写真は、さまざまな環境で絵がどのように見えるかのイメージを示します。また、ディテール写真から、層の重ね合わせによる豊かな色の振動を拡大して見ることができます。
絵の色は写真やモニターのキャリブレーションによって画面上でわずかな差異が生じることがあります。層を重ねる技法により、絵具の質感にも差が見られることがあります。
絵を正しく張るためには、専門の場所へ持ち込んで張り替えることを推奨します。

私のInstagram: https://www.instagram.com/andiracciatti/?hl=en

Statement:

私の教育は絵画的ですが、制作の過程でさまざまな表現方法を模索してきました。
私は興味のある「アイデア」や「テーマ」からシリーズを制作しています。別の見方として、1つの大きな「テーマ」の中で複数のシリーズを構築し、全体として一つのまとまりを成すこともあります。
絵画『Donde la sombra florece』は、新しい居場所であるバルセロナのヴィラノヴァ・イ・ラ・ゲルトル（Vilanova i la Geltrú）を探索する“スカウティング”的な制作プロセスから始まるシリーズの一部です。街を歩き、テラスや夕暮れ、広場などを観察します。私の周りの風景を描く方法であり、自分の前に現れる感情に驚きを感じさせる体験です。
文学的なテキストと写真は、私の制作の核となるもので、絵やドローイングへと具体化するアイデアと思考の引き金となります。
私は芸術を、個人と社会の変容の道具として信じています。
私の作品が、同じ世界に生きる人々として共通する問題と対話し、同じ想像力・象徴・夢の影響を受ける者として参照されることを望んでいます。

芸術家としての経歴:

アンドレア・ラッチアッティはアルゼンチンのロサリオで生まれました。アルゼンチンとイタリアの市民権を有します。
ロサリオ国立大学の美術学部で視覚美術の学士号を取得しました。
1982年から2024年11月までブエノスアイレスで生活・制作を行い、2024年11月にバルセロナへ移住、2025年7月にはスペインのバルセロナ州ヴィラノヴァ・イ・ラ・ゲルトルに定住しました。
1980年以降、アルゼンチンおよび欧州・アメリカの他都市で個展・グループ展に参加しています。ブエノスアイレスの美術系公立・私立機関で美術教師としても活動してきました。現在は画家ヴィヴィアナ・グアシと共にヴィラノヴァ・イ・ラ・ゲルトルの美術スペースEstació d’artを共同運営しています。バルセロナの講座・機関でもワークショップを行っています。
受賞歴には、ルフトハンザ第一賞（美術館）、ブエノスアイレスのボカネス美術館、などがあります。彼女は国際的に著名なアーティストのメンバーであるXグループに参加しており、2015年以降、アルゼンチン、フランス、イタリアなどのさまざまな国で共同展覧会やアート・インスタレーションを行っています。
2015年から参加しているアーティストの共同体La línea que caminaの一員でもあり、アルゼンチン・フランス・イタリアなど複数国で展覧会・パフォーマンスを共催しています。

最近の展覧会（抜粋）：
2026年 - 「物の inevitables の秩序」小さなギャラリー（個展）マドリード、スペイン。
- Intemperie、マージンに生きる身体と疎外感・脆弱さをテーマとしたプロジェクト。
Cisma.art、バレンシア、スペイン。
2024年 - 「詩的機能」エサミュレータ・アンソニアディスのキュレーション、Centro Creativo El Obrador、ブエノスアイレス。
- La Magma、La línea que camina、Legislatura、ブエノスアイレス。
2023年 - 「物の inevitables の秩序」ギャラリー Jacques Martínez、サンイシドロ、ブエノスアイレス（個展）。
- Un horizon élargi、La línea que camina、Maison de l’Argentine、パリ国際大学キャンパス、パリ。
2022年 - 「Intercambios」（個展）Fantastik Lab、バレンシア、スペイン、クリスティーナ・ゲッティがキュレーション。
2019年 - 「無限の構造」Cité Internationale des Arts、パリのLes Traversées du Maraisフェスティバル（個展）。
- Superpuesta Buenos Aires-París、Estudio Abierto、Cité Internationale des Arts、パリ（個展）。

彼女の作品はアルゼンチンや欧州の私的コレクションのほか、バレンシア工科大学、スペイン、ブエノスアイレスの国立美術館、旧ユーゴスラビアのスコプキェ美術館にもコレクションとして所蔵されています。」} )]} } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } }}}