Nguyen Robert (1958) - Bruit Visuel ↑60 →80 cm

作品名：Bruit Visuel (2025) 「 Asia へのオマージュ 」
素材：手描きキャンバスにアクリル絵具の油性塗膜
寸法：60–80 cm
作家：Nguyen Robert（1958）
origin：Bên Tre
参照：05 -S2-0226-05
Nguyen Robert のアトリエで生み出された、現代美術の美しい一枚のオリジナル作品。
ギャラリー証明書付きでお届けします。

額縁・金具なしで販売。
「写真には皺のような折り目が写る場合がありますが、これらの軽微な跡は輸送時のものであり、専門家による額装・フレーム取り付け時に完全に自然に消失します。」
撮影機材ごとに色味が若干異なる場合があります。

ARTIS Art Gallery：芸術の真髄を取り戻すギャラリー
芸術が過度に量販化され、作品名が才能を凌駕し、工業生産が人の手を置き換える世界において、ARTIS Art Gallery は絶対的な基準を満たす作品だけを販売することを約束します。
私たちのミッションは、単純でありながら過激でもある：真の創作行為に名誉を取り戻すこと。
私たちの約束：真の芸術を、勇敢で、何より勤勉なアーティストとともに。
私たちはアジアを巡り、商業戦略だけで語られる作品にとどまらない本物の才能を探します。私たちにとって、アート作品は標準化された商品ではありません。ARTIS Art Gallery で提供する各作品は以下の基準を満たします：
100% 手作業：各作品は職人技の積み重ねの産物であり、創作の原動力は作家の手である。
独自性の保証：量産、下請け、工場生産の体制を拒否します。あなたが購入するのは、作家自身が設計・制作した“唯一無二の作品”です。
署名の約束：各作品は作家自身が署名します。この署名は形式的なものではなく、真実性の印であり、初期のスケッチから仕上げまで作家が自らの仕事を全面的に担うことの証です。板上の印刷署名は受け付けず、手書き署名のみを認めます。

“アートのマーケティング”への対抗
現在進行中の“名声重視”の傾向、量産された装飾品を売買するだけの行為には断固反対します。アーティストの実的な介入なく生産された“デコレーション作品”を買うことは、流行が薄れるとともに価値を失うファッション小物の購入に等しいのです。
私たちは作品の本質的な質に賭けます。創作に時間をかけ、ディテールを丁寧に整え、心を注いだ作家こそが、長期にわたり深みと情感と価値を刻むでしょう。未来を予測できなくても、真の作品だけが長い時を経て深さを増し、感情と価値を深めていくと信じています。純粋な宣伝用製品はやがて薄れるのです。

ARTIS Art Gallery で作品を選ぶ理由
私たちの作品を選ぶということは、単に美術品を手に入れることだけでなく、以下を支援することでもあります：
1. 新進気鋭の才能：才能あるアーティストがその芸術を生きることができ、作家の誠実さを損なわない支援。
2. 倫理と透明性：誰が作品を制作し、どのように制作されたのかを正確に知ることができる。
作家自身が制作した作品の真の保証であり、世界的に有名な作家であるという理由だけで下請け品を買うことではない。
3. 永続的な投資：マーケティングの幻想ではなく、芸術の現実へ投資すること。
4. 倫理と透明性：作品を誰が、どう作ったのかを正確に知ることができる。
作家自身が制作した作品を保証する真の証であり、安易な下請け品ではない、というのは、芸術に真実を求め、情熱・忍耐・才能をもって創る人々と、真実を求める人々を結ぶ絆です。

真実の物語を語る一本一本の作品が並ぶコレクションへ。今この瞬間、ARTIS Art Gallery が厳選したこの作品の取得を通じて、あなたの物語を始めましょう。
お問い合わせ先：artisartgallery.assistant@gmail.com

Nguyen Robert（1958）の画家としての略歴
1958年、ベンチェに生まれたベンチェの伝統的な村に育つNguyen Robertは、アジア的伝統と西洋の影響を独自に融合させるフランス系ベトナム人の画家です。幼少期から周囲の田園風景や伝統的な家屋のライン、浮船市場の形、水辺のヤシの影の美しさに魅せられ、それらが彼の視覚言語の基礎となりました。
生まれ故郷の地域に常住し、数十年をかけて、現代的で建築的な感性を持つスタイルを築き上げました。作品は構造、線、都市のリズム、幾何学的抽象を探求しつつ、ベトナム文化に特有の詩的感性を保っています。
フランス系とベトナム系の二重遺産は彼のアプローチを豊かにします。西洋の現代的構成の厳密さと対照の大胆さを取り入れつつ、彼のベトナム魂は優雅さと精神性、滑らかさを作品に吹き込みます。その結果、現代性と不変性が出会い、幾何学が光と対話する、視覚的に強力な世界が生まれます。
日常を抽象的な風景へと変える力で高く評価され、現在ではメコンデルタの現代美術の独特な声の一つとして認識されています。彼は故郷ベンチェのアトリエで創作を続け、アジアや欧州の複数のギャラリーで作品を発表し、深く現代的で構造的、力強い作品を求めるコレクターや美術愛好家を魅了しています。