Hoang A - L'Inconnu ↑120 →120 cm

作品名：未知なる人（2026）
素材：手作業で描かれた油彩キャンバス
寸法：↑120 →120 cm
作家：ホアン・アイン（Hoang Anh）
原産地：Thanh Hoa
参照：2- L23-0626-02
Hoang Anh のアトリエで制作された、現代美術の見事なオリジナル・キャンバス作品。
ギャラリー証明書付きでお届けします。

額縁・ジクサーなしで販売。
「写真には一部折り目のような痕が写ることがありますが、輸送時の軽微な傷は、専門家による額装・フレーム張りの際に自然と完全になくなりますのでご承知おきください。」
撮影時の各カメラの色処理の違いにより、色味が若干異なる場合があります。

ARTIS Art Gallery：芸術の真正性の革新
芸術が過度に大量マーケティング商品として扱われ、名前が才能を凌駕し、量産が人の手を代替する世界において、ARTIS Art Gallery は絶対的な厳格さを満たす作品のみを販売することを約束します。
私たちの任務は、単純でありながら過激でもあります：本物の創作行為に名誉を取り戻すこと。
私たちの約束：真の芸術を、勇敢で、そして何よりも勤勉なアーティストとともに。
私たちはアジアを巡り、商業戦略に収束しない真の才能を探します。私たちにとって、芸術作品は標準化された商品ではありません。ARTIS Art Gallery では、提案するすべての作品が以下の厳格な条件を満たします。
100% 手作業：各作品は、職人の手仕事によってのみ生まれる創作過程の成果です。
唯一性の保証：工業的な再現・下請け・工場生産は否定します。あなたが手にするのは、作家自身が設計・制作した“唯一の作品”です。
署名が約束：作品は作家自身が直筆で署名します。この署名は形式だけのものではなく、真贋の印と、最初のスケッチから仕上げまで作家が自らの仕事を完全に担うという証です。紙面への印刷署名は受け付けず、直筆署名のみを認めます。そうでなければ作品をお断りします。

『美術マーケティング』に反対
現在の傾向として、作品よりも「名義」を販売する動きに強く反対します。芸術家の介在をほとんど感じられない、量産された“装飾品”を買うことは、マーケティングが廃れれば価値を失うファッション小物の購入に等しいのです。
私たちは、作品自体の intrinsic quality（本質的価値）に賭けます。創作に時間をかけ、各ディテールを丁寧に整え、その魂を作品へ注ぐアーティストこそ、長く強い痕跡を残します。未来を予測することはできませんが、真に本物の作品こそ、時間の経過とともに深み・感情・価値を増し、純粋な宣伝商品は薄れていくと確信しています。

なぜ ARTIS Art Gallery で作品を選ぶのか？
当ギャラリーで作品を選ぶことは、単なる美術品の取得だけではありません。次の支援を行います。
1. 新進才能の支援：才能あるアーティストが、その倫理を損なうことなく生計を立てられるよう支援します。
2. 倫理と透明性：誰が作品を制作し、どのように作られたかを正確に知ることができます。
アーティスト自身が制作した作品であること、ただの下請けではないという真の保証があります。
3. 永続的な投資：マーケティングの幻想ではなく、芸術の現実に投資します。
4. 倫理と透明性：誰が作品を作ったのか、どう作られたのかを正確に知ることができます。
アーティスト自身が制作した作品であるという真の保証は、芸術の真実を追求する者と、情熱・忍耐・才能をもってそれを創る者を結ぶ絆です。

真実の物語を紡ぐコレクションへ。あなたの物語は、今ここから始まります。ARTIS Art Gallery が厳選したこの作品を今すぐご購入ください。
お問い合わせ先：artisartgallery.assistant@gmail.com

Hoang Anh の略歴
1984年、ベトナム・Thanh Hoaに生まれ、ハノイで活動
ハノイから約150km南に位置するThanh Hoa省出身。ベトナム美術大学を卒業した彼は、素材と色に対する大胆なアプローチでハノイの美術界に名を刻みました。
Thanh Hoa美術大学の美術人材学科（13期生）卒業
ベトナム美術大学絵画学科（48期生）卒業

作風と制作過程
Hoang Anh の作品は、質感と動きの追求が特徴です。風景、自然、女性像など多様なテーマを探究しますが、特に抽象表現にこそ彼の表現力が発揮されます。
• 行為のエネルギー：油彩とアクリルを用い、パレットナイフで横方向の力強いタッチを重ねることが多く、絵筆のリズムがほぼ音楽的にキャンバス上で生まれます。
• 色彩の対比：中立的な背景（都市的なグレー、テクスチャードの白）と原色の閃光（情熱的な赤、太陽の黄色、深い青）が、表面から立ち上がるように輝きます。
• リリックな抽象：現実を写実に再現することよりも、感情的な本質を捉えることを目指します。作品は光が水面に反射する様子や熱の揺らぎ、急速に変化する大都市の喧騒など、儚い現象を喚起します。

展覧会と評価
作家として活動を続けるホアン・アインは、ハノイの一流ギャラリーや国内のアート・コレクティブで定期的に作品を発表しています。彼の作品は、東洋的な感性を普遍的・現代的な言語へ翻訳する力により、ベトナム国内外の多くの私蔵コレクションに収められています。

“絵を描くことは私にとって呼吸であり、私たちを取り巻く目に見えないエネルギーを固定する手段です。” — Hoang Anh