Nguyen Robert - Marine géométrique ↑80 →60 cm

作品名：マリンサークル Geométrique（2026）
素材：手描きの油彩キャンバス
寸法：↑80 →60 cm
作家：Nguyen Robert
origine：ベンチェ
参考番号：9 -L27-0726-09
Nguyen Robert の工房で生み出された、現代的で美しいオリジナルのカンバス作品。
ギャラリー証明書付きでお届けします。
額縁・板材は付属していません。
撮影時の各カメラの描写によって、色味が若干異なる場合があります。

ARTIS Art Gallery：芸術の真価を取り戻す場所
芸術が過度に大量生産のマーケティング商品へと変容し、名前が才能を上回り、工業生産が人の手仕事を置き換える世界において、ARTIS Art Gallery は絶対的な基準を満たす作品のみを販売することを約束します。

私たちのミッションは、シンプルでありながら根本的です。創作行為の名誉を取り戻すこと。

私たちの約束：真の芸術を、勇敢で、何よりも努力を重ねるアーティストとともに。

私たちは、商業戦略だけにとらわれない才能を Asia 全体から探し求め、創作が商業目的の一部に過ぎない作品を扱うことはありません。ARTIS Art Gallery では、取り扱う全作品が一定の厳格な基準を満たしています。

・100% 手作業：すべての作品は熟練の職人技の産物であり、創作の原動力は画家の手です。
・独自性の保証：量産・下請け・工場生産体制を拒否します。あなたが手にするのは、画家自身が設計・制作した唯一無二の作品です。
・署名は義務：各作品は作者自身が直筆で署名します。この署名は形式的なものではなく、真実性の証と、創作の全ての段階を画家自身が担うことを示す印です。版下の印刷署名は受け付けません。手書き署名のみを受け付け、それがない作品はお断りします。

「アートマーケティング」への反対
私たちは、作品よりも“名前”を売る傾向に強く反対します。作家の実際の介入がない大量生産の“装飾的”作品を購入することは、ファッション小物を買うのと同じで、マーケティングの熱量が薄れると価値を失います。

私たちは、鑑賞者の何気ない日常を超えた、時代を超える質に賭けます。創作に時間をかけ、細部を丁寧に仕上げ、作品へ魂を注ぐ芸術家こそ、長期的に強い影響と価値を残すと信じています。未来を予測することはできませんが、これらの本物の作品だけが、時間とともに深みと感情、価値を高め、純粋な宣伝製品はやがて薄れていくと確信しています。

ARTIS Art Gallery で作品を選ぶ理由は？
私たちの作品を選ぶことで、ただの美術品を得ること以上の意味があります。以下を支援します：
1. 新進気鋭の才能：才能あるアーティストが、作風を損なうことなく芸術で生計を立てられるよう支援します。
2. 倫理と透明性：誰が作品を制作し、どのように作られたかを正確に把握できます。
本物の保証：その作品は画家自身によって制作され、単なる下請けではありません。世界的に有名なアーティストだからこそ成立するのではなく、真実と情熱、忍耐、才能をもって創られた作品です。
3. 永続的な投資：マーケティングの幻想ではなく、現実の芸術へ投資します。
4. 倫理と透明性：あなたの作品が誰によって作られたか、どのように作られたかを正確に知ることができます。
真の保証は、画家自身が制作した作品を手に入れることです。安易な下請けではなく、芸術の真実を追求する人々と、それを情熱・忍耐・才能で生み出す人々の絆です。

物語を語るそれぞれの作品が、現実のストーリーを持つコレクションへ。あなたの物語は、今ここ ARTIS Art Gallery によって選ばれたこの作品を手にすることから始まります。

Nguyen Robert（画家・1958年生）
1958年、ベンチェで生まれた、フランス系ベトナム人の画家。西洋の影響と東洋の伝統を独自に融合させる作風が特徴です。幼い頃から環境の田舎建築や伝統家屋の線、浮巣市場のボリューム、水辺の palm の影など、彼の言語の基盤となる要素に魅了されてきました。
出生地ベンチェの地域で長く暮らし、時を重ねるごとに現代性と建築的な感覚を強く打ち出すスタイルを育みました。彼の絵画は構造、線、都市のリズムと抽象幾何学を探求しつつ、ベトナム文化の詩情を保ちます。
フランス系・ベトナム系の二重遺産は彼のアプローチを豊かにします。西洋の現代的な構図の厳密さと対比の大胆さを取り入れつつ、彼のベトナム的な魂は作品に柔らかさ、精神性、流動性を吹き込みます。その結果、現代性と永遠性が交差するビジュアル世界が生まれ、幾何学が光と対話します。高度な視覚的力を持つ作品群として評価されています。
日常を抽象的な風景へと変える力で認知され、現在、デルタ地域の現代絵画における独自の声のひとつとして認められています。彼は常にベンチェのアトリエで創作を続け、彼を育んだ風景に囲まれながら、アジアと欧州の複数のギャラリーで展示を続け、深く現代的で構造的、かつ力強い作品を求めるコレクターと美術愛好家を魅了しています。）