Antonio Nasuto - Madame Marguerite Gautier

ジュート布に油彩、60×80。

アントニオ・ナスートはナポリ大学で建築学を修了し、その後デザインの三年間の専門課程を修得しました。この多分野にまたがる教育は、彼の視覚言語に決定的な影響を与え、構図の厳格さと画像構造への配慮を特徴とします。
現在、フォッジャ美術大学の解剖学美術講師を務め、教学活動に加えて人体と人物像の物語性に焦点を当てた絶え間ない画家としての研究を行っています。
国内外の展覧会において個展・グループ展に出品しています。主なものとしては、フォッジャのアート宮殿（Palazzetto dell’Arte di Foggia）での個展（2002、2003）、フォッジャの独房裁判所（Tribunale della Dogana di Foggia）でのピエール・パブリック・パソリーニ特集のグループ展（2007）、ローマの現代美術ギャラリー「Atelier degli Artisti」での“150 Souvenirs d’Italie”展（2011）、トラーニのBeltrani美術宮殿での「アリュリスの糸。肉体と精神の迷宮」展（2011）、ピエトラメララのパテルノ・カルアッチョーロ公邸での個展（2013）、ヴィッレッタ・バレーアでの「思いがけない客」展（2016）など。
この絵は、アレクサンドル・デュマ・フィリオの『椿姫』の主人公マルグリット・ゴーティエの姿と公然と対峙します。彼女は繊細で絶対的な女性像の象徴であり、欲望と犠牲の間で揺れ動く存在です。裸はここでの見せ場ではなく、存在の条件です。身体は真実の場所となり、愛と喪失が結びつく最後の空間となります。
姿勢は、身をすくめつつも手渡すように配置され、待つ時間や別れの時間を暗示します。一方、背景の都市風景は遠く、ほとんど分解するように抽象化されており、現代のパリを離れた、もう住むことのできない華やかな生活の記憶を示しています。
絵画と文学の対話の中で、この女性像は普遍的な価値を帯びます。単なる肖像ではなく、象徴です。