Hoàng Văn Hợp (1983) - Labyrinthe de Couleurs ↑60 →80 cm

作品名： ラビリンス・オブ・カラーズ（2026）
素材：手作りキャンバスにアクリリック絵具で描く
サイズ：↑60 →80 cm
作家：Hoàng Văn Hợp（1983）
origin：Nam Dinh
参考番号: 55 -L21-0626-55
アーティスト Hoàng Văn Hợp のアトリエで原作として描かれた素晴らしい現代絵画です。
ギャラリー証明書付きでお届けします。
額装は付属していません。
"写真にはしわが見える場合がありますが。輸送時の軽い傷のような痕跡は、専門の額装・フレーミングの際に自然に、完全に解消されます。"
撮影時の各カメラの色の出方により、色味は多少異なることがあります。

ARTIS Art Gallery： 芸術の真贋の再興
芸術が過度にマスプロダクト化され、名前が才能を凌駕し、工業生産が人の手仕事を置き換える世界において、ARTIS Art Galleryは厳格な基準を満たす作品のみを販売します。
私たちの使命は、単純だが根本的に radical なものです：真の創造行為に新たな名誉を取り戻すこと。
私たちの約束は、真のアートを、勇敢で、何よりも勤勉なアーティストとともに提供すること。
私たちはアジア各地を巡り、商業的戦略だけで語られる作品ではなく、真の才能を求めています。私たちにとって、芸術作品は標準化された商品ではありません。ARTIS Art Gallery では、取り扱うすべての作品が以下の厳格な基準を満たします：
100% 手作業：各作品は丁寧な職人技の結晶であり、創造の推進力は作家の手そのものです。
唯一性の保証：量産・下請け・工場生産体制を否定します。あなたが手にするのは、作家自身が設計・制作した唯一の作品です。
サインは義務の証として：各作品は作家自身が署名します。この署名は形式的なものではなく、真贋の印と、初期のスケッチから仕上げまで作家が自分の仕事を全面的に引き受ける証です。平板な印刷署名は不可；手書きの署名のみが受け付けられ、そうでなければ作品は受け付けません。

「アートのマーケティング」に対抗して
私たちは、作品よりも“名義”を売る風潮に強く反対します。芸術家の実制作の介在なしに、量産された“装飾品”を買うことは、マーケティングが尽きると価値を失うファッションアイテムのようなものです。
私たちは作品の内在的な質を重視します。創作に時間をかけ、細部を整え、魂を注ぐ作家こそが、長く記憶に残る痕跡を残します。未来を予測できなくても、これらの本物の作品だけが、時間とともに深み・感情・価値を増し、純粋な販促品は薄れていくのだと強く信じています。

ARTIS Art Gallery で作品を選ぶ理由
私たちから作品を選ぶということは、単なる芸術品を手に入れることではありません。次のことを支援します。
1. 新進気鋭の才能：才能あるアーティストがその芸術で生計を立てられるよう、作家の倫理性を損なうことなく支援します。
2. 倫理と透明性：誰が作品を制作し、どのように作られたかを正確に知ることができます。
作家自身が制作した作品の真の保証であり、世界的に有名だからといって安易な下請け品ではないことを保証します。
3. 永続的な投資：マーケティングの幻影ではなく、芸術の現実に投資します。
4. 倫理と透明性：誰が作品を作ったのか、どのように作られたのかを正確に知ることができます。
作家自身が制作した作品の真の保証であり、安易な下請け品ではないことを保証します。

真実の物語を語るそれぞれの作品が集まるコレクションへ。あなたの物語は、今ここからARTIS Art Galleryが厳選したこの作品を手に入れることから始まります。
連絡先：artisartgallery.assistant@gmail.com

画家 Hoàng Văn Hợp の略歴
Hoàng Văn Hợp はベトナムの現代画家。1983年 Nam Dinh省生まれ。北部の Nam Dinh は豊かな文化遺産と伝統工芸で知られる地域です。

作風と制作過程
美術学を修了した Hoàng Văn Hợp は、独自の半抽象的スタイルでベトナム現代美術シーンの要として急速に頭角を現しました。作品の特徴は以下のとおりです。
豊かな質感：カンヴァスに小刀や厚手の筆でインパスト技法を用い、立体感と躍動的なエネルギーを生み出します。
対比的な画材：鮮やかで暖かい色（赤・黄・オレンジ）を、冷たい／霧のような背景と重ね合わせ、光の戯れを生み出します。
水と都市をテーマに：密集した都市景観、ハノイ旧市街、浮かぶ村、港町の情景を描きます。

本作の解説
本作を含む作品群は、ベトナムの水辺の生活と急速な都市化の本質をとらえています。建物の幾何学的形態が互いに嵌まり合い、色とりどりのモザイクを形作り、前景の伝統的な船と水面の縦方向の反射が、動きと郷愁、詩情をもたらします。
現在、彼の作品はベトナム国内はもとより、国際的なギャラリーでも定期的に展示され、多くの現代アジア美術コレクターを魅了しています。