Hoang A - Infrastructure ↑120 →140 cm

作品名： Infrastructure (2026)
素材：手作りの油彩キャンバスに油彩。
サイズ： ↑120 →140 cm
アーティスト： Hoang Anh (1984)
原産地： Thanh Hoa
参考： 14- L16-0326-14
Hoang Anh のアトリエで実現された、現代の素晴らしいオリジナルのキャンバス。ギャラリー証明書付きでお届けします。

額装・机箱なしで販売。
「写真には折り皺が映る場合があります。これらの軽い傷は輸送時のもので、専門の額装・フレームにより自然と完全に消えます。」
撮影時の各カメラの撮影環境により、色味がわずかに異なることがあります。

ARTIS Art Gallery：芸術的真正性の復興
芸術が過度に大衆マーケティングの商品となり、名が才能を凌駕し、生産が手作業を置き換える世界において、ARTIS Art Galleryは厳格な基準を満たした作品のみを販売します。
私たちの使命は簡潔でありながら根本的です：真の創作行為に名誉を取り戻すこと。
私たちの約束：本物の芸術、勇敢で、特に勤勉なアーティストとともに。
私たちはアジアを巡り、商業戦略だけで語られることのない本物の才能を探します。私たちにとって、芸術作品は標準化された商品ではありません。ARTIS Art Galleryでは、提供する各作品が以下の厳格な基準を満たしています。
100% 手作業：すべての作品は職人の丹念な手仕事の結果であり、創造の唯一の原動力はアーティストの手です。
唯一性の保証：工場生産、委託生産、量産体制を拒否します。手元にあるのは、アーティスト自身が設計・制作した唯一の作品です。
サインは約束の印：各作品は創作者自身によって署名されています。この署名は単なる形式ではなく、真贋の証と、最初の素描から仕上げまでアーティストが自らの仕事を全面的に引き受けることを保証します。板上の印刷サインは受け付けません；手描きの署名のみを受け付け、それがなければ作品を拒否します。

「アートのマーケティング」への反対
私たちは、作品よりも「名」を売る今のトレンドに断固反対します。実際のアーティストの介在なしに、量産された「装飾品」を買うことは、流行が廃れるとともに価値を失うファッション小物を買うことと同義です。
私たちは作品の内在的な質に賭けます。創作に時間をかけ、各ディテールを形作り、魂を投じるアーティストこそが、長期的に深さ・感情・価値を生み出すと信じています。将来を予測できなくても、これらの本物の作品だけが、時間とともに深さを増し、感情と価値を高める投資だと確信しています。

なぜ ARTIS Art Gallery で作品を選ぶのか？
私たちから作品を選ぶということは、単なる美術品を手に入れることではありません。以下をサポートします：
1. 新進気鋭の才能：才能あるアーティストが、道義を曲げずに芸術で生計を立てられるよう支援します。
2. 倫理性と透明性：誰が作品を作ったのか、どのように制作されたのかを正確に知ることができます。
アーティスト自身が制作した作品を手に入れるという真の保証であり、世界的に有名だからといって外部委託された作品ではありません。
3. 永続的な投資：広告的な幻影よりも、芸術の現実に投資します。
4. 倫理性と透明性：あなたの作品を作ったのが誰か、どのように作られたのかを正確に知ることができます。
アーティスト自身が制作した作品を手に入れるという真の保証は、芸術の真実を求める者と、それを情熱・忍耐・才能で創る者との絆です。

真実の物語を語る作品が並ぶコレクションへ。あなたの物語は、今ここからARTIS Art Gallery が厳選したこの作品を手に入れることで始まります。
お問い合わせ先：artisartgallery.assistant@gmail.com

Hoang Anh の略歴。
1984年生、ベトナム・Thanh Hoa 出身、現在はハノイ在住。
Thanh Hoa 省出身で、ハノイの現代美術シーンにおいて「8x世代」と呼ばれる世代に属し、伝統文化と抽象表現を結びつけています。ベトナム美術大学を卒業後、素材と色に対する大胆なアプローチでハノイの美術界で頭角を現しました。

Thanh Hoa の美術学校（13期）卒、Thanh Hoa 芸術文化大学 絵画科（48期）卒。

スタイルと制作アプローチ
Hoang Anh の作品は、質感と動きの探求が特徴です。風景、自然、女性像など多様なテーマを扱いますが、彼の表現力は抽象の領域で真価を発揮します。
• ジェスチャーのエネルギー：油彩とアクリルを用い、パレットナイフで水平なタッチを重ね、リズムを作り出します。
• 色の対比：ニュートラルな背景（グレーの都会的風合い、テクスチャーのある白）と原色の閃光（情熱的な赤、太陽のような黄、深い青）を対比させ、表面から湧き上がるように感じさせます。
• 抽象的な叙情性：現実の再現というより、感情の本質を捉えることを目指します。作品は光が水面に映る瞬間、熱の揺らぎ、都市が変貌するさまなど、儚い現象を喚起します。

展覧会と評価
作家として活躍・評価が高く、ハノイの名門ギャラリーや国内外の作家グループで定期的に展示しています。彼の作品はベトナム国内外の多くの私的コレクションに含まれ、東洋的な感性を普遍的かつ現代的な言語で翻訳する力で人々を魅了しています。

「描くことは私にとって呼吸であり、私たちを取り巻く目に見えないエネルギーを固定する手段だ。」 — Hoang Anh