Nguyen Robert - Équilibre des masses ↑80 →60 cm

作品名： 調和の質量（2026）
素材： 手描きの油絵、キャンバス張り
寸法：↑80 →60 cm
作家： Nguyen Robert
出身地： Bên Tre
参照： 4-L30-0926-04

Nguyen Robert のアトリエで現代的かつ華麗に仕上げられた、素晴らしいオリジナルの現代絵画です。
ギャラリー証明書とともにお届けします。
額装・額縁は付属しておりません。
各撮影機材の特性により、色味が若干異なる場合があります。

ARTIS Art Gallery：芸術の真贋再生の旗手
市場でアートが過度に量産され、名が才能に勝り、産業生産が人の手の代わりになる世界で、ARTIS Art Galleryは、厳格な基準を満たした作品だけを販売することを約束します。

私たちの使命は、シンプルでありながら過激でもある：真の創作行為に名誉を取り戻すことです。

私たちの約束：本物のアートを、勇敢で、特に働くアーティストと共に。

アジア各地を巡り、商業戦略にとらわれない本物の才能を探します。私たちにとって、芸術作品は標準化された商品ではありません。ARTIS Art Gallery でご提供する作品は、以下の厳格な基準を満たします：

- 100% 手作業：各作品は緻密な職人技の産物であり、創造の推進力は作家の手以外にはありません。
- 唯一性の保証：工業的な複製や下請け、生産システムを拒否します。ご購入いただくのは、作家自身が設計・制作した一点物です。
- サインは約束の証：各作品は作家自身が署名します。この署名は形式的なものではなく、真贋の証と第一案から仕上げまで作家が自ら責任を持つことを示します。板面への印刷サインは受け付けず、手書きサインのみを認めます。これに該当しない作品はお断りします。

「アートのマーケティング」へ抗う
現在の傾向、“名声”を売り、作品自体を売らない動きに強く反対します。アーティストの実際の介入なしに、量産された“装飾品”を買うことは、マーケティングが尽きれば価値を失うファッションアイテムを買うのと同じです。
私たちは、時間をかけて作られ、細部を磨き、魂を注ぎ込むアーティストの真の価値に賭けます。未来を予測することはできませんが、こうした本物の作品だけが、時間とともに深さ・感情・価値を増し、純粋なプロモーション製品は薄れていくと確信しています。

なぜ ARTIS Art Gallery の作品を選ぶのか？
当ギャラリーで作品を選ぶということは、ただ一つの美術品を手に入れることだけではありません。次の点を支援します：
1. 新鋭の才能：才能あるアーティストが、作家としての誠実さを保ちながら生きていけるよう支援します。
2. 倫理と透明性：誰が作品を作り、どう作られたかを正確に知ることができます。
作家自身が手作業で制作した作品を手に入れるという、本物の保証です。世界的に有名な作家であるという理由だけでの下請け品ではありません。
3. 永続的な投資：マーケティングの幻想ではなく、芸術現実へ投資します。
4. 倫理と透明性：誰が作品を作ったのか、どのように作られたのかを正確に知ることができます。作家自身が手作業で仕上げた作品を手に入れる真の保証であり、安易な下請け品ではありません。芸術の真実を求め、情熱・忍耐・才能をもって創り出す者たちと、真実を求める人々を結ぶ絆です。

各作品が真実の物語を語るコレクションへ。あなたの物語は、今ここ、ARTIS Art Gallery が厳選したこの作品の取得から始まります。

画家 Nguyen Robert の略歴 1958年。
1958年、ベンチェ出身。メコンデルタの中心に息づく伝統的な村で生まれたフランス系ベトナム人の画家、Nguyen Robert。彼の作品は、アジアの伝統と西洋の影響を独自に融合させた点で際立っています。幼い頃から、環境の田園風景や伝統家屋のライン、水上市場の形、木陰に落ちる椰子の影などが、彼の視覚言語の土台となりました。

生まれ故郷の地域にずっと居住し、長い年月をかけて、現代的で建築的な表現へと発展させてきた彼のスタイルは、構造・線・都市リズム・幾何的抽象を探求しつつ、ベトナム文化に特有の詩的感性を保持しています。

フランス系・ベトナム系という二つの遺産が彼の手法を豊かにしています。西洋の現代構成の厳格さとコントラストの大胆さを取り入れる一方で、彼のヴェトナム的魂は優雅さ、精神性、流動性を作品に吹き込みます。結果として、現代性と永遠性が交差し、幾何学が光と対話する、強力な視覚的力を持つ世界が生まれます。

日常を抽象的な風景へと変える力で評価され、現在メコンデルタの現代絵画の中で独自の声として認められています。彼はこれからもベンチェのアトリエで制作を続け、アジアと欧州の複数のギャラリーで展示を行い、深く現代的で構造的、力強い作品を求めるコレクターや美術愛好家を魅了しています。