TA Duy Tung - Canal de Jade ↑80 →120 cm

作品名： ジェイドの Canal（2026）
素材： 手描きの油彩キャンバス
サイズ： 縦80cm → 縦120cm
アーティスト： TA Duy Tung（1961）
出身： ハイフォン（ベトナム）
リファレンス： 10- L33-0926-10
TA Duy Tung のアトリエで実現された現代美術の美しいオリジナル・キャンバス。
ギャラリー証明書付きで納品。

額縁・木枠なしで販売。
"写真には折り目が映る場合があります；移動中の軽いシワは、専門家による額装や框付けの際に自然と完全に消えます。"
撮影時の各カメラの色再現の違いにより、色味が若干異なることがあります。

ARTIS Art Gallery：芸術の真偽性の新生
芸術が過度にマスマーケティングの商品となり、名声が才能を凌駕し、生産が人の手を置き換える世界において、ARTIS Art Gallery は厳格な基準を満たした作品のみを販売します。
私たちのミッションは簡潔でありながら過激です：真の創造行為に名誉を取り戻すこと。
私たちの約束：芸術、真の芸術を、勇敢で、何よりも勤勉なアーティストとともに。
私たちはアジアを巡り、商業戦略だけで語れる作品に留まらない、真の才能を探します。美術品は標準化された商品ではありません。ARTIS Art Gallery では、取り扱う全ての作品が厳格な基準を満たします：
・100% 手作業：各作品は職人の手による緻密な作業の成果であり、創造の原動力は作家の手だけです。
・独自性の保証：大量生産、下請け、工場製造のシステムを拒否します。あなたが手にするのは、作家自身が設計・制作した唯一無二の作品です。
・署名の約束：各作品には作家自身が署名します。この署名は形式的なものではなく、真偽の証として、最初のスケッチから仕上げまで作家が責任を持つことを示します。印刷署名（プレート署名）は受け付けません。手書き署名のみを受け付け、それ以外は作品として扱いません。

「アートのマーケティング」へ反対
名声だけを売る傾向に強く反対します。作家の介在がほとんどない量産品を買うことは、流行のアクセサリーを買うのと同じで、マーケティングが尽きれば価値を失います。
私たちは作品の本質的な質に賭けます。創作の時間をかけ、細部を練り、魂を注いだ作家こそ、長い時間を経ても深み・感情・価値を残すと信じています。未来を予測できなくても、こうした本物の作品だけが、純粋な販促商品が薄れていく中で価値を深めていくと固く信じています。

なぜ ARTIS Art Gallery の作品を選ぶのか？
私たちの作品を選ぶということは、単なる美術品を購入することではありません。以下を支援します：
1. 新進気鋭の才能：才能あるアーティストがその芸術で生計を立て、作家としての誠実さを損なわないよう支援します。
2. 倫理と透明性：作品が誰によって、どう製作されたかを正確に知ることができます。
作家自身によって制作された“真の作品”を得るという、下請け品ではないという真の保証です。
3. 永続的な投資：マーケティングの幻想よりも、芸術的実在へ投資します。
4. 倫理と透明性：作品を作ったのが誰か、どのように作られたかを正確に知ることができます。
作家自身が制作した作品であることの真の保証は、芸術の真実を求める人々と、それを情熱・忍耐・才能で生み出す人々の橋渡しです。

真実の物語を語るそれぞれの作品が並ぶコレクションへ。あなたの物語は、今この ARTIS Art Gallery がセレクトしたこの作品を手に入れることで始まります。
お問い合わせ先：artisartgallery.assistant@gmail.com

TA Duy Tung（1961年） の略歴。
1961年、ベトナム・ハイフォン生まれ。
TA Duy Tung は、1961年生まれの現代ベトナムの画家。生まれ故郷ハイフォンの美術シーンで尊敬を集める彼は、現実感と叙情的抽象を行き来する独自の視覚言語を展開しています。
作風と美術的視点
彼の作品は、人物の深い探求と、分断された構図や部分的に隠された表現で特徴づけられます。黒と白から鮮やかな色彩へ、暗い背景と暖かい肌色の対比など、色の対比を用いて主題の内面をとらえます。
• 見つめる眼差しと沈黙：正面・横顔を問わず、哀愁のある静けさを放つ肖像。目の細部や輪郭の曲線に技術の高さが表れます。
• 技法：画家は素材と向き合い、太くざっくりとした筆致で動きや消失の効果を作り、時間の経過やアイデンティティの二重性を象徴します。
主題
女性性、都市の記憶、伝統文化が作品の核です。幽霊のような都市の輪郭が顔の後ろに浮かぶ構図や、民族柄をまとった女性の優美さを通じて、ベトナムの文化遺産と内省的なモダニティとを結びつけます。
現在、彼の絵画は即時の感情を喚起する能力で評価され、観る者を画の外へと誘い、魂の奥深さへと旅させます。