Hoang A - Infrastructure ↑120 →140 cm -XXL

作品名： Infrastructure (2026)
素材：手描き油彩キャンバス
寸法：↑120 →140 cm
作家：Hoang Anh (1984)
出身：Thanh Hoa
参照：14- L16-0326-14
Hoang Anh のアトリエで現代美術として生まれた、素晴らしいオリジナルのキャンバス作品。
ギャラリー証明書付きでお届けします。

額縁・写真枠なしで販売。
「写真ではしわが寄って見える場合がありますが、これらの軽微な痕は輸送によるものであり、専門の額装・木枠に取り付ける際には自ずと消え、完全に修復されます。」
撮影時のカメラ機材の違いにより、色味が若干異なることがあります。

ARTIS Art Gallery：芸術の真実性の再興
芸術が過度にマスプロダクションの製品化へと向かい、名前が才能を上回り、生産が人の手を置き換える世界において、ARTIS Art Gallery は厳格な基準を満たす作品だけを販売することを約束します。
私たちのミッションはシンプルだが radical（過激）：真の創作行為に名誉を取り戻すこと。
私たちの約束：本物の芸術、勇敢で、特に勤勉なアーティストとともに。
私たちはアジアを巡り、商業戦略にとどまらない真の才能を探します。私たちにとって、芸術作品は標準化された商品ではありません。ARTIS Art Gallery では、提供する全ての作品が厳格な基準を満たしています。
・100% 手作業：すべての作品は職人技の結晶であり、創造の原動力は作家の手の動きだけです。
・唯一性の保証：工業生産、下請け、工場生産システムを拒否します。ご購入いただくものは、作家自身が設計・制作した唯一の作品です。
・署名を約束として：各作品は創作者本人が署名します。この署名は形式的なものではなく、真実性の証であり、初期のスケッチから仕上げまで作家が自分の作品を全力で担うことを意味します。印刷署名（板に署名） は受け付けません。手書き署名のみを受け付け、それ以外は作品を拒否します。

「美術マーケティング」に反対
私たちは、作品よりも“名声”を売るという現在の潮流に断固反対します。芸術家の介在が実際にはなく、量産で作られた“装飾品”を買うことは、マーケティングが尽きると価値を失うファッション小物の購入に等しいと考えます。
私たちは作品の内在的品質に賭けます。時間をかけて創作し、各ディテールを整え、魂を注いだ作家こそ、長期的に刻みを残す存在です。将来を予見できなくても、真の作品だけが、時間とともに深さ・感情・価値を増し、純粋なプロモーション製品は薄れていくと信じています。

なぜ ARTIS Art Gallery で作品を選ぶのか？
私たちの作品を選ぶということは、単なる美術品の取得ではありません。次の支援を意味します。
1. 若手の才能を支援：才能あるアーティストが、誠実さを損なうことなく生計を立てられるようにします。
2. 倫理と透明性：誰が作品を作り、どのように制作されたかを正確に知ることができます。
作家自身が制作した本物の作品を手に入れるという真の保証であり、世界的に有名だからといって安易な下請け品を手に入れることではありません。
3. 永続的な投資：マーケティングの幻想よりも、芸術としての現実に投資します。
4. 倫理と透明性：誰が、どのように作品を制作したかを正確に知ることができます。
作家自身が制作した作品を手に入れる真の保証であり、ただの下請け品ではありません。芸術の真実を求める人と、それを情熱・忍耐・才能で生む人を結ぶ絆です。

真実を語る一つ一つの作品が並ぶコレクションへ。あなたの物語は、今ここ ARTIS Art Gallery が選んだこの作品の取得から始まります。
お問い合わせ先：artisartgallery.assistant@gmail.com

Hoang Anh の略歴
1984年、ベトナム・ Thanh Hoa 出身。現在はハノイで活動。
Thanh Hoa 省出身で、ハノイから約160キロ南に位置します。Hoang Anh は「8x世代」と呼ばれるベトナムの作家層で、伝統的な遺産と現代的抽象を結ぶ世代に属します。ベトナム美術大学を卒業後、素材と色彩への大胆なアプローチでハノイの美術シーンで頭角を現しました。

Thanh Hoa 映画美術学院の美術家コース（13期生）卒
ベトナム美術大学絵画学部（48期生）卒

作家のスタイルと制作姿勢
Hoang Anh の作品は、質感と動きの探求において強い特徴を持ちます。風景、自然、女性像といったテーマを扱いながら、抽象表現の力強さを最もよく発揮します。
・ジェスチャーのエネルギー：油彩・アクリルの技法を好み、パレットナイフを用いて横方向の力強いタッチで色を塗ることが多いです。これが絵画にほとんど音楽的なリズムを生み出します。
・色彩の対比：ニュートラルな背景（都市的なグレー、テクスチャのある白）と、赤、黄、深い青といった原色の閃光が、表面から飛び出してくるように見えます。
・詩的な抽象：対象を写実的に再現することではなく、感情の本質を捉えることを目指します。作品はしばしば、光の水面の反射、熱の揺らぎ、変化する大都市の喧騒など、儚い現象を喚起します。

展覧会と評価
作家は活発に活動し、ハノイの名門ギャラリーや国内の美術団体の中で定期的に展示を行っています。彼の作品はベトナム国内外の多くの私的コレクションに含まれ、東洋的な感性を普遍的かつ現代的な言語へと翻訳する能力で人々を魅了しています。

「絵を描くことは私にとって呼吸であり、私たちを取り巻く目に見えないエネルギーを固定する方法です。」 — Hoang Anh