TA Duy Tung - La grâce du matin ↑120 →80 cm

作品名： La grâce du matin (2026)
素材：ハンドメイドの油彩画・キャンバス
寸法：↑120 →80 cm
作家： TA Duy Tung (1961)
出身地： ハイフォン（ベトナム）
参考番号： 4- L33-0926-04
TA Duy Tung のアトリエで制作された現代美術の素晴らしいオリジナル作品。
ギャラリー証明書付きでお届けします。

額縁・木枠は付属していません。
「写真にはしわが見えることがありますが、輸送時の軽い傷です。フレームへ取り付ける際や専門家のフレーム木枠処理によって、自然かつ完全に消失します。」
撮影時の各カメラのカラーキャリブレーションの差により、色味が若干異なる場合があります。

ARTIS Art Gallery：芸術の真髄の復活
芸術が過度にマーケティングの商品として扱われ、名が才能を凌駕し、生産が人の手を置換してしまう世界で、ARTIS Art Gallery は厳格な基準を満たす作品のみを販売します。
私たちのミッションは、シンプルでありながら過激です：真の創造行為に栄光を取り戻すこと。
私たちの約束：真の芸術、躍動するアーティストと共に、勇敢で働く人々を支援します。
私たちはアジアを巡り、商業戦略だけに還元されない真の才能を探します。作品とは標準化された商品ではありません。ARTIS Art Gallery では、提案されるすべての作品が厳格な基準を満たします：
100% 手作り：すべての作品は職人的な精緻な制作の結果であり、創作の推進力は作家の手だけです。
独自性の保証：生産ラインや工場生産システムの再現を拒否します。あなたが手にするのは、作家自身が設計・制作した唯一無二の作品です。
署名へのコミットメント：各作品は作家自身が署名します。この署名は形式だけではなく、作品の真実性の証と、初 sketches から完成まで作家が責任を持つことの証です。版木や印刷署名は受け付けず、手書きの署名のみを受け入れます。

「アートのマーケティング」に反対
私たちは、作品よりも“名声”を売る傾向に強く反対します。実際の作家の介入なしに大量生産された“装飾品”を買うことは、流行が尽きれば価値を失うファッション小物の購入に等しいです。
私たちは作品自体の本質的な質に賭けます。時間をかけて創作するアーティスト、細部を丁寧に整え、魂を注ぐアーティストこそ、長期的に深み・感情・価値を残すと信じています。未来を予測できなくても、これらの真の作品だけが、時間とともに深みを増し、財産となり得ると確信しています。純粋なプロモーション製品はやがて薄れるのです。

なぜ ARTIS Art Gallery の作品を選ぶのか？
私たちから作品を選ぶということは、単なる美術品を手にすることではありません。以下を支援することになります。
1. 新進気鋭の才能：才能ある作家が、作風を曲げずに生計を立てられるよう支援します。
2. エシックスと透明性：誰が作品を制作し、どのように作られたかを正確に知ることができます。
作家自身が制作した作品であり、世界的に有名だからといって安易な下請け作品ではないという真の保証。
3. 永続的な投資：マーケティングの幻想よりも、芸術としての現実へ投資します。
4. エシックスと透明性：誰が作品を制作したか、どのように作られたかを正確に知ることができます。
作家自身が制作した作品であり、安易な下請けではないことは、芸術の真実を求める者と情熱・忍耐・才能をもってそれを生み出す者の絆です。

本物の物語を語る作品が揃うコレクションへ。あなたの物語は、ARTIS Art Gallery が選んだこの作品を今すぐ手にすることで始まります。
お問い合わせ先： artisartgallery.assistant@gmail.com

TA Duy Tung（1961年）の略歴
1961年生まれ、ベトナムのハイフォン生まれ。

Ta Duy Tung は、1961年にハイフォンで生まれた現代ベトナム人画家です。故郷の芸術界で尊敬を集める存在で、心理的リアリズムと叙情的抽象の間を揺れ動く独自の視覚言語を展開してきました。
作風と美学的ビジョン
彼の作品は、人間の像を深く掘り下げ、断片化された構図や部分的に隠された場面で表現されます。黒と白の対比から鮮やかな色彩のアクセントへ、または暗い背景と暖かな肌色の対比といった色彩コントラストを用いて、被写体の内面を捉えます。
• 視線と沈黙：正面でも横顔でも、静謐で物思いに沈む表情が特徴です。視線の細部や顔の曲線へのこだわりは高度な技術の証です。
• 技法：画家は素材を操り、力強く質感のある筆致で動きや消失の印象を作り出します。時間の経過や同一性の二重性を象徴することが多いです。
テーマ
女性性、都市の記憶、伝統文化が彼の作品の核です。現代的な内省と混じり合う、幽霊のような都市の姿や民族衣装をまとった女性の優雅さを通じて、ベトナムの文化遺産と現代性を結びつけます。
現在、彼の絵画は即時的な感情を喚起する力で称賛されており、観賞者を単なる image の彼方へと誘います。