Tijs Dragtsma (1992) - The Single Light Above

05
days
19
hours
09
minutes
14
seconds
Starting bid
€ 1
Reserve price not met
Côme De Drouas
Expert
Gallery Estimate € 3,500 - € 4,200
No bids placed

Catawiki Buyer Protection

Your payment’s safe with us until you receive your object.View details

Trustpilot 4.4 | 143806 reviews

Rated Excellent on Trustpilot.

The Single Light Above is a 51 by 51 cm black and white mixed‑media work by Dutch artist Tijs Dragtsma (born 1992), created in 2026, signed, framed, sold directly from the artist as an original unique piece in excellent condition.

AI-assisted summary

Description from the seller

上方から直接見下ろすと、雨は群衆を一枚の暗い表面へと変え、黒い傘がぎっしりと押し合い、それぞれの下にいる人を隠している。完成作では、その暗さは塗られたものではない。それはアクリル板そのものが、手つかずのまま、ありのままである。

他のあらゆる場所では、像は取り去ることによって構築される。細かな擦り傷の field が光を受け止め、各傘の骨組みや折り返しがあったはずの場所に光を留めるので、群衆は黒色の中から明るさの断片として立ち上がる。遠くから見れば一つの形として荘厳だが、近づくと個々の印が広がる。

中央には、他の傘よりもずっと密に傷つけられた傘があり、周囲の砕けた、半形成の形の中で、一つの安定した光として読み取れるほどの表面ダメージを抑えこんでいる。群衆の他の人物はすべてシルエットのまま、現れてはいるが引っ込んでいる。唯一この人物だけが光に完全に開かれている。

画像は常に存在する。直射光の下でも、低光の下でも同様に。光がそれを生み出すのではない。光はそれを鋭くし、照らされる一人の人物と周囲の塊との対比を深め、立つ場所によって作品の見え方が変わっても、形を失うことはない。

雨と傘の下には、群衆の中で自分が注目されるとはどういうことか、周囲の人々が皆同じ格好で同じ方向を向いているときに自分自身でい続けるとはどういうことかという、静かな問いが横たわる。上の一つの光は群衆と別物ではない。それは、ただ一人の人が自分を見せるとき、群衆がどう見えるかということだ。

Above の Single Light は、Tijs Dragtsma の Art with Scratch シリーズを受け継ぎ、像は色素や版ではなく、制御された表面ダメージを通じて作られる。此の作品は唯一無二。

「一つの figura が光を握る。他は互いに支え合う。」

Art with Scratch について

Art with Scratch は、像が描かれるのではなく、解放される作品群である。深い黒い表面に一本一本彫り込まれた線が、光を捉え、闇から形を引き出す。

遠くから見ると、像はほぼ写真のように見える。力強く、認識しやすく、Presence に満ちている。しかし近づくと、作品は個々の印が密集した領域へと解けていく。細く、壊れそうで、ほとんど無重力のようだ。固体に見えたものは、線の繊細な網のようなものとして現れ、各線は意図的なジェスチャーで、全体のために不可欠である。

光は像を生み出さない。光はそれを研ぎ澄ます。黒い表面は吸収し、擦り傷は反射する。光が表面を横切るにつれて、像は呼吸する。ある角度からは人物ははっきりと定義され、別の角度からは柔らかくなり、元の闇へと沈んでゆくが、消えることはない。焦点を定めたスポットライトの下では、対比は深まり、像は彫刻のようで、ほとんど光を放つ性質を帯びる。

この媒体が非常に魅力的なのは、静かな緊張感にある。擦る行為は直接的で不可逆的であり、各線は元に戻せない決定だ。しかし結果は厳しくはない。親密で、雰囲気があり、動きに満ちている。硬さは柔らかさへと変わり、破壊は創造へ、欠如は存在へと転じる。

このような肖像画のような作品では、人物は決して完全に固定されない。線、光、影の相互作用によって、像は視点と雰囲気に応じて移ろいでいく。ある瞬間には、被写体が黒から一歩前に出るかのように見える。別の瞬間には静止へと戻る。鋭さと静けさの間のその動きの中に、作品は生きてくる。

時間に触れられたすべての素材と同様、表面は自らの静かな生命を宿している。刻まれた一つ一つの線が、一瞬、一息、ジェスチャーを保持している。それらは一つの像だけでなく、光の変化とともに自らを明らかにし続ける Presence を形づくる。

作家について

私の名前はティース・ドラグツマ、TD Fine Art Studio の創設者です。

作家として、私は新しい視覚言語を探求し続ける衝動に駆られています。芸術を固定されたスタイルとは捉えず、素材、構造、光、感情が結びつく進化する発見の領域と見なしています。

私の作品は往々にして、単純な問いから始まります。素材を新しい形で語らせるにはどうすればよいか。硬さを親密さに変えるにはどうすればよいか。精密さを感情に結びつけるにはどうすればよいか。その探究が私の創作の核心です。

TD Fine Art Studio の中で、各作品群はそれ自体の世界を持つ独自の論理、雰囲気、視覚的アイデンティティを備えて取り組まれます。リズム、反復、構造によって生まれる作品もあれば、欠如、影、反射、緊張から生まれるものもあります。共通するのは、独創性、明快さ、そして感情的な存在感へのコミットメントです。

私は対比に魅了されます。力強さと脆さの間、統制と感情の間、見えるものと解釈に開かれたものの間。私の目的は単に像を描くことではなく、注意を引きつけ、内省を促し、時間を経ても自らを明らかにし続ける作品を作ることです。

TD Fine Art Studio は、これらの探究が一つの空間に集約される場所です。それは単なるスタジオではなく、好奇心、正確さ、そして独自性・意図性・生々しさを感じさせる作品を生み出すことを目指す、進化し続ける芸術的宇宙です。)

上方から直接見下ろすと、雨は群衆を一枚の暗い表面へと変え、黒い傘がぎっしりと押し合い、それぞれの下にいる人を隠している。完成作では、その暗さは塗られたものではない。それはアクリル板そのものが、手つかずのまま、ありのままである。

他のあらゆる場所では、像は取り去ることによって構築される。細かな擦り傷の field が光を受け止め、各傘の骨組みや折り返しがあったはずの場所に光を留めるので、群衆は黒色の中から明るさの断片として立ち上がる。遠くから見れば一つの形として荘厳だが、近づくと個々の印が広がる。

中央には、他の傘よりもずっと密に傷つけられた傘があり、周囲の砕けた、半形成の形の中で、一つの安定した光として読み取れるほどの表面ダメージを抑えこんでいる。群衆の他の人物はすべてシルエットのまま、現れてはいるが引っ込んでいる。唯一この人物だけが光に完全に開かれている。

画像は常に存在する。直射光の下でも、低光の下でも同様に。光がそれを生み出すのではない。光はそれを鋭くし、照らされる一人の人物と周囲の塊との対比を深め、立つ場所によって作品の見え方が変わっても、形を失うことはない。

雨と傘の下には、群衆の中で自分が注目されるとはどういうことか、周囲の人々が皆同じ格好で同じ方向を向いているときに自分自身でい続けるとはどういうことかという、静かな問いが横たわる。上の一つの光は群衆と別物ではない。それは、ただ一人の人が自分を見せるとき、群衆がどう見えるかということだ。

Above の Single Light は、Tijs Dragtsma の Art with Scratch シリーズを受け継ぎ、像は色素や版ではなく、制御された表面ダメージを通じて作られる。此の作品は唯一無二。

「一つの figura が光を握る。他は互いに支え合う。」

Art with Scratch について

Art with Scratch は、像が描かれるのではなく、解放される作品群である。深い黒い表面に一本一本彫り込まれた線が、光を捉え、闇から形を引き出す。

遠くから見ると、像はほぼ写真のように見える。力強く、認識しやすく、Presence に満ちている。しかし近づくと、作品は個々の印が密集した領域へと解けていく。細く、壊れそうで、ほとんど無重力のようだ。固体に見えたものは、線の繊細な網のようなものとして現れ、各線は意図的なジェスチャーで、全体のために不可欠である。

光は像を生み出さない。光はそれを研ぎ澄ます。黒い表面は吸収し、擦り傷は反射する。光が表面を横切るにつれて、像は呼吸する。ある角度からは人物ははっきりと定義され、別の角度からは柔らかくなり、元の闇へと沈んでゆくが、消えることはない。焦点を定めたスポットライトの下では、対比は深まり、像は彫刻のようで、ほとんど光を放つ性質を帯びる。

この媒体が非常に魅力的なのは、静かな緊張感にある。擦る行為は直接的で不可逆的であり、各線は元に戻せない決定だ。しかし結果は厳しくはない。親密で、雰囲気があり、動きに満ちている。硬さは柔らかさへと変わり、破壊は創造へ、欠如は存在へと転じる。

このような肖像画のような作品では、人物は決して完全に固定されない。線、光、影の相互作用によって、像は視点と雰囲気に応じて移ろいでいく。ある瞬間には、被写体が黒から一歩前に出るかのように見える。別の瞬間には静止へと戻る。鋭さと静けさの間のその動きの中に、作品は生きてくる。

時間に触れられたすべての素材と同様、表面は自らの静かな生命を宿している。刻まれた一つ一つの線が、一瞬、一息、ジェスチャーを保持している。それらは一つの像だけでなく、光の変化とともに自らを明らかにし続ける Presence を形づくる。

作家について

私の名前はティース・ドラグツマ、TD Fine Art Studio の創設者です。

作家として、私は新しい視覚言語を探求し続ける衝動に駆られています。芸術を固定されたスタイルとは捉えず、素材、構造、光、感情が結びつく進化する発見の領域と見なしています。

私の作品は往々にして、単純な問いから始まります。素材を新しい形で語らせるにはどうすればよいか。硬さを親密さに変えるにはどうすればよいか。精密さを感情に結びつけるにはどうすればよいか。その探究が私の創作の核心です。

TD Fine Art Studio の中で、各作品群はそれ自体の世界を持つ独自の論理、雰囲気、視覚的アイデンティティを備えて取り組まれます。リズム、反復、構造によって生まれる作品もあれば、欠如、影、反射、緊張から生まれるものもあります。共通するのは、独創性、明快さ、そして感情的な存在感へのコミットメントです。

私は対比に魅了されます。力強さと脆さの間、統制と感情の間、見えるものと解釈に開かれたものの間。私の目的は単に像を描くことではなく、注意を引きつけ、内省を促し、時間を経ても自らを明らかにし続ける作品を作ることです。

TD Fine Art Studio は、これらの探究が一つの空間に集約される場所です。それは単なるスタジオではなく、好奇心、正確さ、そして独自性・意図性・生々しさを感じさせる作品を生み出すことを目指す、進化し続ける芸術的宇宙です。)

Details

フレーム付き
はい'
販売元
Direct from the artist
エディション
Original
アーティスト
Tijs Dragtsma (1992)
作品タイトル
The Single Light Above
技法
Mixed media
署名
Signed
原産国
Netherlands
年
2026
カラー
Black, White
コンディション
Excellent condition
高さ
51 cm
幅
51 cm
スタイル
Contemporary
時代
2020+
オランダVerified
290
Objects sold
100%
protop

Similar objects

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

For you in

現代美術

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​