Tijs Dragtsma (1992) - A Breath Bends the Flame





€9 |
|---|
Catawiki Buyer Protection
Your payment’s safe with us until you receive your object.View details
Trustpilot 4.4 | 143806 reviews
Rated Excellent on Trustpilot.
Tijs Dragtsma presents A Breath Bends the Flame, a unique original mixed media artwork (51 × 51 cm) in black and white, signed, created in 2026 in the Netherlands, sold with frame direct from the artist.
Description from the seller
マリリン・モンローは一本の炎に身を寄せ、唇をすぼめてそれへ息を吹きかける瞬間を前にしている。炎の息に candle がしなると、光が彼女の顔へと登り、頬の曲線と写真のどれをとっても長くのこってきた美の印を捉える。これはアクリルガラスへとあの瞬間を移し、個々の痕跡が彼女の特徴を pigment の代わりに留める領域から成り立っている作品だ。
絵具も版画もインクもない。像は表面に塗られるのではなく、表面に傷を刻みつける形で描かれている。髪の毛のように、肌のように、肩が闇へと柔らかく崩れ落ちるさまは、材料自体に直接刻まれた細かな擦り跡の野のようで、それぞれが光を異なる角度で拾い、世界が心で知っている顔を共に支える。
遠くから見ると巨大な肖像画だが、近づくと別のものへと変わる。制御された擦り跡の表面、読むことを求められる質感。黒い背景は不変で untouched のまま、プラチナの髪の毛の渦や顔の各平面は闇からでなく闇を通して得られるものだと感じさせる。
モンローがキャンドルを吹き消す場面は、すでに呼気を止めて解放するというイメージであり、演技と私的で包み隠さない瞬間の間に捕らえられた女の姿だ。加えるのではなく除去を通じて形作られるその緊張は、作品自体にも繰り返される。彼女の周りの光は、加えられたものではなく、すべてが取り去られたあとに残るものだ。
光がこの像を作り出すのではない。鋭くするのだ。指向性のある光の下で、擦り跡は光を拾い、コントラストは深まり、炎はガラスからわずかに浮き上がるように見え、カールは重さを増す。別の角度から見ると、同じ顔は静かで内省的に読み取れ、半眼が肖像全体を内へ引き寄せる。像は常に存在しており、それに部屋が異なる受け方を求めるだけだ。
この作品は、ティイス・ドラグツマの「スクラッチで描く」シリーズを継承しており、イメージは顔料や印刷ではなく、表面の制御された傷によって構成されている。今回の作品は唯一無二だ。
「光の中の息、傷の中の顔」
About Art with Scratch
Art with Scratch は、像が描かれるのではなく、解放される体裁の作品群だ。深い黒い面に1本1本彫られ、光を拾い陰影を浮かび上がらせる無数の正確な擦り跡を通じて姿を現す。
遠くから眺めると像はほぼ写真のように見える。力強く、認識しやすく、 Presence が溢れている。だが近づくと、作品は細密な個々の痕跡の密集した野へと崩れ去る。繊細で壊れやすく、ほとんど無重量だ。固いものは、実は繊細な線の網であり、それぞれが意図的なジェスチャーで、全体に不可欠な要素だ。
光は像を創り出さない。光はそれを鋭くするだけだ。黒い表面は吸収し、擦り跡は反射する。光が表面を横切ると、像は呼吸する。ある角度からは人影がはっきりと立ち上がり、別の角度からは柔らかくなり、元の闇へと沈み込むが、決して消え去ることはない。焦点を絞ったスポットライトの下では、コントラストが深まり、像は彫刻的でほとんど光り輝くような質感を帯びる。
この媒介が特に魅力的なのは、その静かな緊張感だ。擦る行為は直接的で不可逆的だ。一本一本の線は取り消せない決断だ。しかし結果は過酷ではなく、親密で情緒的で、動きにあふれている。硬さは柔らかさへ、破壊は創造へ、欠如は存在へと変容する。
このような肖像のような作品では、人物は決して完全に固定されない。線と光と影の相互作用を通じて、像は視点と雰囲気に合わせて移ろう。特定の瞬間には、被写体が黒から前へと踏み出すように見えることもあれば、別の瞬間には静止へと戻る。鋭さと静けさの間のその動きの中で、作品は生きてくる。
時間に触れたすべての素材と同じように、表面には静かな命が宿っている。各擦り跡には一瞬、息、ジェスチャーが宿る。それらは一緒になって単なる像ではなく、存在感を生み出し、光の変化とともに自分自身を再び現していく。
About the Artist
私の名前はティイス・ドラグツマ、TD Fine Art Studioの創設者です。
作家として、私は新しい視覚言語を探求し続ける強い衝動に駆られています。私は芸術を固定されたスタイルとしてではなく、素材・構造・光・感情が一つに結びつく進化する発見の場として捉えています。
私の仕事は多くの場合、単純な問いから始まります。素材を新しい形で語らせるにはどうすればよいか。硬さを親密さに変えるには。精密さが感情を生み出すには。そうした探求が私の創作の核にあります。
TD Fine Art Studio の中で、各シリーズはそれぞれ独自の世界観、独自の論理、雰囲気、視覚的アイデンティティを持って取り扱われます。リズム、反復、構造を通して作られる作品もあれば、欠如、影、反射、緊張を通じて生まれる作品もあります。共通するのは、独創性、明快さ、感情的な存在感へのこだわりです。
対比に魅了されます。力強さと脆さの間、制御と感情の間、 visible なものと解釈に委ねられるものの間。私の目標は、単に像を作ることだけでなく、注意を引き、反省を促し、時を重ねて自らを開示し続ける作品を生み出すことです。
TD Fine Art Studio は、これらの探求が一つの宇宙として結ばれる場所です。単なるスタジオではなく、好奇心、正確さ、そして独自性と生の感覚を感じさせる作品を生み出そうとする進化する芸術的宇宙です。
マリリン・モンローは一本の炎に身を寄せ、唇をすぼめてそれへ息を吹きかける瞬間を前にしている。炎の息に candle がしなると、光が彼女の顔へと登り、頬の曲線と写真のどれをとっても長くのこってきた美の印を捉える。これはアクリルガラスへとあの瞬間を移し、個々の痕跡が彼女の特徴を pigment の代わりに留める領域から成り立っている作品だ。
絵具も版画もインクもない。像は表面に塗られるのではなく、表面に傷を刻みつける形で描かれている。髪の毛のように、肌のように、肩が闇へと柔らかく崩れ落ちるさまは、材料自体に直接刻まれた細かな擦り跡の野のようで、それぞれが光を異なる角度で拾い、世界が心で知っている顔を共に支える。
遠くから見ると巨大な肖像画だが、近づくと別のものへと変わる。制御された擦り跡の表面、読むことを求められる質感。黒い背景は不変で untouched のまま、プラチナの髪の毛の渦や顔の各平面は闇からでなく闇を通して得られるものだと感じさせる。
モンローがキャンドルを吹き消す場面は、すでに呼気を止めて解放するというイメージであり、演技と私的で包み隠さない瞬間の間に捕らえられた女の姿だ。加えるのではなく除去を通じて形作られるその緊張は、作品自体にも繰り返される。彼女の周りの光は、加えられたものではなく、すべてが取り去られたあとに残るものだ。
光がこの像を作り出すのではない。鋭くするのだ。指向性のある光の下で、擦り跡は光を拾い、コントラストは深まり、炎はガラスからわずかに浮き上がるように見え、カールは重さを増す。別の角度から見ると、同じ顔は静かで内省的に読み取れ、半眼が肖像全体を内へ引き寄せる。像は常に存在しており、それに部屋が異なる受け方を求めるだけだ。
この作品は、ティイス・ドラグツマの「スクラッチで描く」シリーズを継承しており、イメージは顔料や印刷ではなく、表面の制御された傷によって構成されている。今回の作品は唯一無二だ。
「光の中の息、傷の中の顔」
About Art with Scratch
Art with Scratch は、像が描かれるのではなく、解放される体裁の作品群だ。深い黒い面に1本1本彫られ、光を拾い陰影を浮かび上がらせる無数の正確な擦り跡を通じて姿を現す。
遠くから眺めると像はほぼ写真のように見える。力強く、認識しやすく、 Presence が溢れている。だが近づくと、作品は細密な個々の痕跡の密集した野へと崩れ去る。繊細で壊れやすく、ほとんど無重量だ。固いものは、実は繊細な線の網であり、それぞれが意図的なジェスチャーで、全体に不可欠な要素だ。
光は像を創り出さない。光はそれを鋭くするだけだ。黒い表面は吸収し、擦り跡は反射する。光が表面を横切ると、像は呼吸する。ある角度からは人影がはっきりと立ち上がり、別の角度からは柔らかくなり、元の闇へと沈み込むが、決して消え去ることはない。焦点を絞ったスポットライトの下では、コントラストが深まり、像は彫刻的でほとんど光り輝くような質感を帯びる。
この媒介が特に魅力的なのは、その静かな緊張感だ。擦る行為は直接的で不可逆的だ。一本一本の線は取り消せない決断だ。しかし結果は過酷ではなく、親密で情緒的で、動きにあふれている。硬さは柔らかさへ、破壊は創造へ、欠如は存在へと変容する。
このような肖像のような作品では、人物は決して完全に固定されない。線と光と影の相互作用を通じて、像は視点と雰囲気に合わせて移ろう。特定の瞬間には、被写体が黒から前へと踏み出すように見えることもあれば、別の瞬間には静止へと戻る。鋭さと静けさの間のその動きの中で、作品は生きてくる。
時間に触れたすべての素材と同じように、表面には静かな命が宿っている。各擦り跡には一瞬、息、ジェスチャーが宿る。それらは一緒になって単なる像ではなく、存在感を生み出し、光の変化とともに自分自身を再び現していく。
About the Artist
私の名前はティイス・ドラグツマ、TD Fine Art Studioの創設者です。
作家として、私は新しい視覚言語を探求し続ける強い衝動に駆られています。私は芸術を固定されたスタイルとしてではなく、素材・構造・光・感情が一つに結びつく進化する発見の場として捉えています。
私の仕事は多くの場合、単純な問いから始まります。素材を新しい形で語らせるにはどうすればよいか。硬さを親密さに変えるには。精密さが感情を生み出すには。そうした探求が私の創作の核にあります。
TD Fine Art Studio の中で、各シリーズはそれぞれ独自の世界観、独自の論理、雰囲気、視覚的アイデンティティを持って取り扱われます。リズム、反復、構造を通して作られる作品もあれば、欠如、影、反射、緊張を通じて生まれる作品もあります。共通するのは、独創性、明快さ、感情的な存在感へのこだわりです。
対比に魅了されます。力強さと脆さの間、制御と感情の間、 visible なものと解釈に委ねられるものの間。私の目標は、単に像を作ることだけでなく、注意を引き、反省を促し、時を重ねて自らを開示し続ける作品を生み出すことです。
TD Fine Art Studio は、これらの探求が一つの宇宙として結ばれる場所です。単なるスタジオではなく、好奇心、正確さ、そして独自性と生の感覚を感じさせる作品を生み出そうとする進化する芸術的宇宙です。

