Gully (1977) - Children meet Buffet, Kaws and Koons 10

05
days
11
hours
23
minutes
05
seconds
Starting bid
€ 1
Reserve price not met
Côme De Drouas
Expert
Gallery Estimate € 1,800 - € 2,200
No bids placed

Catawiki Buyer Protection

Your payment’s safe with us until you receive your object.View details

Trustpilot 4.4 | 143856 reviews

Rated Excellent on Trustpilot.

Gully, born in 1977 in Paris, France, presents a limited edition, hand-signed giclée on canvas titled 'Children meet Buffet, Kaws and Koons 10', 50 × 70 cm, numbered 25/35 and dated, in excellent condition and originating from France (2024).

AI-assisted summary

Description from the seller

アーティスト名:Gully

国籍:フランス人

生年月日:1977年、パリ、フランス

作品タイトル:Children meet Buffet, Kaws and Koons 10

年:2024

技法: 手積みでハイライトを施したキャンバス上の複数版画作品(キャンバス上の顔料系ジェクレー印刷)

寸法:50 x 70 cm

額装:なし、巻物状

署名の詳細:右下に手書きで署名・日付

版数:左下に手書きで番号記載
参照:P-87-10 - 番号:25/35

来歴:
作品はアーティストのスタジオから直接出たもので、Gully の作品です。作品にはアーティスト発行の真正証明書が付属します。

資料:
アーティストによる真正証明書

状態:
作品は完璧な状態で、顕著な欠陥はありません。

配送:
作品はフランスから発送され、丁寧に梱包され、保険がかけられます。巻き状態で出荷されます。
保険付き配送。

アーティストについて:
1977年生まれのパリ郊外出身、Gully は1990年代初頭にグラフィティの世界で活動を開始。Val-d’Oise で活動を始め、13歳のとき、フランス-ベルギー系漫画とヒップホップ文化に情熱を抱き、ライティングの緊張感を発見しました:タグ、ブロック体、ローラーによるクロム、視認性を最大化する大きなサイン。完全な独学で、路上で、グラフィティの学校と仲間意識の中で自己を形成し、文字デザインと視覚的インパクトの鋭いセンスを育みました。

署名とアイデンティティの重要性を早くから理解。2008年、ペンネーム「Gully」を採用し、より絵画的で色彩豊かで物語性のある作品へと移行しました。この名前は子どもの世界から借りたもので、作品の核に無邪気さといたずらを体現しています。大人は決して自分が子どもだった頃と断絶してはならないと確信し、幼さを彼の芸術世界の糸口としました。

彼の作風は多様な参照点から影響を受けています:ウデルトのクリアライン、ノーマン・ロックウェルの物語的リアリズム、エドワード・ホッパーのある種の雰囲気、さらにはニューヨークのグラフィティの遺産とストリートアートの先駆者たち。次第に盗用から自らのスタイルを確立し、現実と幻想の間で独自の表現を築いていきました。

彼が描く子どもたちは、もはや芸術史の名作をただ観察するだけでなく、作品と関わり、歪め、問いかけ、ポピュラー文化と美術の遺産との対話を生み出します。

市場での評価は急速に高まりました。2009年にはミロンとサン・シーの競売に初出品。作品「Alésia」は評価額を大きく上回り、上昇の道を力強く切り開きました。

2013年には1枚の絵画が5万ユーロの壁を越え、2019年には「Hommage NTHK Magritte 17」が7万ユーロを超えました。

2021年にはブリュッセルの Louiza Auction が主催した競売で記録を打ち立てます。大型三連画「Children meet Delacroix」(2019年)は168,000ユーロで落札。

また2015年にはクリスティーズで初の国際市場進出も果たしています。

現在、Gully はフランス現代ストリートシーンの重要な存在として確固たる地位を築いています。
スプレー缶から大作の物語性ある作品へと展開する彼の歩みは、グラフィティ出身のアーティストが構築したユニークな世界観を示しており、子ども時代を批評的かつ詩的な視点で読み替えるためのプリズムとなっています。

アーティスト名:Gully

国籍:フランス人

生年月日:1977年、パリ、フランス

作品タイトル:Children meet Buffet, Kaws and Koons 10

年:2024

技法: 手積みでハイライトを施したキャンバス上の複数版画作品(キャンバス上の顔料系ジェクレー印刷)

寸法:50 x 70 cm

額装:なし、巻物状

署名の詳細:右下に手書きで署名・日付

版数:左下に手書きで番号記載
参照:P-87-10 - 番号:25/35

来歴:
作品はアーティストのスタジオから直接出たもので、Gully の作品です。作品にはアーティスト発行の真正証明書が付属します。

資料:
アーティストによる真正証明書

状態:
作品は完璧な状態で、顕著な欠陥はありません。

配送:
作品はフランスから発送され、丁寧に梱包され、保険がかけられます。巻き状態で出荷されます。
保険付き配送。

アーティストについて:
1977年生まれのパリ郊外出身、Gully は1990年代初頭にグラフィティの世界で活動を開始。Val-d’Oise で活動を始め、13歳のとき、フランス-ベルギー系漫画とヒップホップ文化に情熱を抱き、ライティングの緊張感を発見しました:タグ、ブロック体、ローラーによるクロム、視認性を最大化する大きなサイン。完全な独学で、路上で、グラフィティの学校と仲間意識の中で自己を形成し、文字デザインと視覚的インパクトの鋭いセンスを育みました。

署名とアイデンティティの重要性を早くから理解。2008年、ペンネーム「Gully」を採用し、より絵画的で色彩豊かで物語性のある作品へと移行しました。この名前は子どもの世界から借りたもので、作品の核に無邪気さといたずらを体現しています。大人は決して自分が子どもだった頃と断絶してはならないと確信し、幼さを彼の芸術世界の糸口としました。

彼の作風は多様な参照点から影響を受けています:ウデルトのクリアライン、ノーマン・ロックウェルの物語的リアリズム、エドワード・ホッパーのある種の雰囲気、さらにはニューヨークのグラフィティの遺産とストリートアートの先駆者たち。次第に盗用から自らのスタイルを確立し、現実と幻想の間で独自の表現を築いていきました。

彼が描く子どもたちは、もはや芸術史の名作をただ観察するだけでなく、作品と関わり、歪め、問いかけ、ポピュラー文化と美術の遺産との対話を生み出します。

市場での評価は急速に高まりました。2009年にはミロンとサン・シーの競売に初出品。作品「Alésia」は評価額を大きく上回り、上昇の道を力強く切り開きました。

2013年には1枚の絵画が5万ユーロの壁を越え、2019年には「Hommage NTHK Magritte 17」が7万ユーロを超えました。

2021年にはブリュッセルの Louiza Auction が主催した競売で記録を打ち立てます。大型三連画「Children meet Delacroix」(2019年)は168,000ユーロで落札。

また2015年にはクリスティーズで初の国際市場進出も果たしています。

現在、Gully はフランス現代ストリートシーンの重要な存在として確固たる地位を築いています。
スプレー缶から大作の物語性ある作品へと展開する彼の歩みは、グラフィティ出身のアーティストが構築したユニークな世界観を示しており、子ども時代を批評的かつ詩的な視点で読み替えるためのプリズムとなっています。

Details

販売元
Agent
エディション
Limited edition
エディション番号
Réf : P-87-10 - Numérotation : 25/35
アーティスト
Gully (1977)
作品タイトル
Children meet Buffet, Kaws and Koons 10
技法
Giclée, Mixed technique
署名
Hand signed
原産国
France
年
2024
カラー
Multicolour
コンディション
Excellent condition
高さ
50 cm
幅
70 cm
スタイル
Pop Art
フレーム付き
いいえ'
時代
2020+
フランスVerified
11
Objects sold
Private

Similar objects

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

For you in

現代美術

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​