Dean Marino - Dean Marino - コーヒーテーブル - クロコダイル - レバノン杉 - 侘寂





€250 | ||
|---|---|---|
€220 | ||
€200 | ||
Catawiki Buyer Protection
Your payment’s safe with us until you receive your object.View details
Trustpilot 4.4 | 145455 reviews
Rated Excellent on Trustpilot.
Korukodairu is a 2020s coffee table by Italian artist and designer Dean Marino, made from Lebanese cedar using the yakisugi technique and measuring 90 × 40 × 20 cm.
Description from the seller
Titre: Korukodairu (coccodrillo)
対象: カフェテーブル ウビ・サビ
アーティスト/デザイナー: Dean Marino
年: 2025
状態: 非常に良好
authenticity証明書 同梱。
手書き署名
Made in Italy.
サイズ 90X40X20H cm ap.
技法: Yakisugi
哲学: Wabi-sabi
材料: レバノン杉
Marino Piotti, アートネームは Dean Marino, 1982年生まれのイタリア人彫刻家/デザイナーで、Valtrompia出身。幼い頃から自分の土地の要素と visceral な関係を持つ。木材や鉄といった自然素材を用いた彫刻を作り、それらに新しい命を吹き込み、常に出身地との強い結び付きを保つ。
彼の目標は、人と自然との不可欠な結びつきを創出すること。
彼の使命は「素材の再生」である。
結び目と自然の傷は、彫刻を包み込むWabi-sabiの哲学の表現である
展示:
Palazzo Facchi 「the dreamers」2021 (ブレシア)
Valley inc. 2021 (ブレシア)
"Origins" 2022 (ブレシア)
"Contemporaneamente" 2023 (ブレシア)
"recycledart" 2023 ブレシア
恒常展示 「Alisani Bistrot」
"FUTURA EXPO 2023"
"Art Views Cominelli1840" 2024
"Rinascita 2025"
Korukodairu は ヘデラ材の杉を用い、焼杉の技法で加工したテーブルである。焼杉は日本伝統の木材保存技法で、木材を熱で焼き固め、耐火性を高めつつ美しい木目を露出させる。日本では何世代にもわたり用いられ、今も人気がある。
ミニマルなデザインとWabi-sabi の哲学に満ち、Korukodairu は現代的な環境に完璧に調和する追加要素となる。枝が生まれていた自然の穴が、Wabi-sabi の哲学を完璧に体現している。独特のデザインを求め、どんな環境にも自然に溶け込むテーブルを探している方に最適。モダンな空間にも伝統的な空間にも最適なアイテムである。
仕上げは天然オイルとワックス。
技法:
Yakisugi(焼杉)は木材の保存を目的とした日本の伝統的手法である。Yaki は「火で温める」、sugi はヒノキ(杉)を指す。西洋では焼き木材の表面を覆うような仕上げとして shou sugi ban(焼杉板)とも呼ばれ、漢字は同じだが発音が異なる。
Ban という字は「板」を意味する。
木材の表面を軽く炭化させることで木材全体を焦がさず、撥水性を高め、耐久性を向上させる。また昆虫からの保護効果があり、木材を難燃性にする。
哲学:
Wabi-sabi(侘寂)は、日本の世界観・美学の一つで、物の移ろいと不完全性を受容することを基礎としている。この観念は、仏教の無常(impermanence)に由来する“美は儚く、不完全である”という捉え方として語られることがある。
Titre: Korukodairu (coccodrillo)
対象: カフェテーブル ウビ・サビ
アーティスト/デザイナー: Dean Marino
年: 2025
状態: 非常に良好
authenticity証明書 同梱。
手書き署名
Made in Italy.
サイズ 90X40X20H cm ap.
技法: Yakisugi
哲学: Wabi-sabi
材料: レバノン杉
Marino Piotti, アートネームは Dean Marino, 1982年生まれのイタリア人彫刻家/デザイナーで、Valtrompia出身。幼い頃から自分の土地の要素と visceral な関係を持つ。木材や鉄といった自然素材を用いた彫刻を作り、それらに新しい命を吹き込み、常に出身地との強い結び付きを保つ。
彼の目標は、人と自然との不可欠な結びつきを創出すること。
彼の使命は「素材の再生」である。
結び目と自然の傷は、彫刻を包み込むWabi-sabiの哲学の表現である
展示:
Palazzo Facchi 「the dreamers」2021 (ブレシア)
Valley inc. 2021 (ブレシア)
"Origins" 2022 (ブレシア)
"Contemporaneamente" 2023 (ブレシア)
"recycledart" 2023 ブレシア
恒常展示 「Alisani Bistrot」
"FUTURA EXPO 2023"
"Art Views Cominelli1840" 2024
"Rinascita 2025"
Korukodairu は ヘデラ材の杉を用い、焼杉の技法で加工したテーブルである。焼杉は日本伝統の木材保存技法で、木材を熱で焼き固め、耐火性を高めつつ美しい木目を露出させる。日本では何世代にもわたり用いられ、今も人気がある。
ミニマルなデザインとWabi-sabi の哲学に満ち、Korukodairu は現代的な環境に完璧に調和する追加要素となる。枝が生まれていた自然の穴が、Wabi-sabi の哲学を完璧に体現している。独特のデザインを求め、どんな環境にも自然に溶け込むテーブルを探している方に最適。モダンな空間にも伝統的な空間にも最適なアイテムである。
仕上げは天然オイルとワックス。
技法:
Yakisugi(焼杉)は木材の保存を目的とした日本の伝統的手法である。Yaki は「火で温める」、sugi はヒノキ(杉)を指す。西洋では焼き木材の表面を覆うような仕上げとして shou sugi ban(焼杉板)とも呼ばれ、漢字は同じだが発音が異なる。
Ban という字は「板」を意味する。
木材の表面を軽く炭化させることで木材全体を焦がさず、撥水性を高め、耐久性を向上させる。また昆虫からの保護効果があり、木材を難燃性にする。
哲学:
Wabi-sabi(侘寂)は、日本の世界観・美学の一つで、物の移ろいと不完全性を受容することを基礎としている。この観念は、仏教の無常(impermanence)に由来する“美は儚く、不完全である”という捉え方として語られることがある。

