Tijs Dragtsma (1992) - Halfway to the Moon

『月への途中』には、凍りついた一瞬がとどめられています。満月に立てかけられたはしごと、その段の半ばまで登った小さな人影。月は冷たく揺るぎない光で闇を満たし、その周囲では、それ以外のすべてが黒へと溶け込んでいきます。

この作品に絵の具も版画も使われていません。月の輝きは、アクリルガラスに直接刻まれた無数の傷によって生み出されています。光に見えるものは、実のところ、表面に施された緻密な加工です。輝きを捉え、そこにとどめるまで磨き上げられた表面なのです。はしごと人影、そして地面に長く伸びる影は手を加えず、光の中からくっきりと切り取られた暗い形のまま残されています。

この作品は、鑑賞するためにスポットライトを必要としません。イメージは表面そのものに刻まれ、常にそこにあり、直接光が当たらなくても見ることができます。直接光はイメージを初めて浮かび上がらせるのではなく、すでにあるものをいっそう際立たせ、月の輝きとシルエットの輪郭を鮮明にします。どの角度から見るかによって表情は変わりますが、イメージが失われることはありません。光がイメージを生み出すのではありません。光はそれを際立たせるのです。

主題にあるのは、静かで、どこか子どものような野心が限界まで押し進められた姿です。決して届くことのないものに立てかけられたはしごと、それでも登り続ける人影。部屋の向こう側から見ると、月は穏やかなひとつの球体に見えます。近くに立つと、その球体は細かな痕跡が絶え間なく連なる場へと崩れ、輝きが一つひとつの刻みから築かれたことを示します。

『月への途中』は、絵の具や版画ではなく、表面への緻密な加工によってイメージを構築する、Tijs Dragtsmaによる「Art with Scratch」シリーズの作品です。傷は破壊ではなく、構造となる。その視覚言語を追求しています。

この作品は一点ものです。

「閉じることを許されない距離もある。ただ、登り続けるしかない。」

Art with Scratchについて

Art with Scratchは、イメージを描くのではなく、解き放つ作品群です。深い黒の表面に一本ずつ刻まれた無数の精緻な傷が光を捉え、闇の中からかたちを浮かび上がらせます。

遠くから見ると、イメージは写真のように見えます。力強く、ひと目でそれとわかり、強い存在感を放ちます。しかし近づくと、作品は無数の刻みが密集する場へと姿を変えます。繊細で、はかなく、ほとんど重さを感じさせない刻みの集まりです。確かなものに見えたイメージは、一本一本が意図的な動作であり、全体に欠かせない、繊細な線の網として姿を現します。

光がイメージを生み出すのではありません。光はそれを際立たせるのです。黒い表面は光を吸収し、刻まれた線はそれを反射します。光が表面を移ろうにつれて、イメージは呼吸します。ある角度では人影がはっきりと輪郭を現し、別の角度ではやわらぎ、そこから生まれた闇へと静かに戻っていきます。それでも、消えることはありません。焦点を絞ったスポットライトの下ではコントラストが深まり、イメージは彫刻のような、ほのかに発光する質感を帯びます。

この表現方法を魅力的なものにしているのは、静かな緊張感です。傷を刻む行為は直接的で、取り消すことができません。一本一本の線が、やり直すことのできない決断です。それでも、仕上がりは荒々しくありません。親密で、空気をまとい、動きに満ちています。硬さはやわらかさへ。破壊は創造へ。欠如は存在へと変わります。

この肖像画のような作品では、人影は決して完全に固定されることがありません。線と光と影の交わりによって、イメージは視点や空気感とともに移ろいます。ある瞬間には、被写体が黒の中から前へと歩み出すように見え、また別の瞬間には、静けさの中へ戻っていきます。鋭さと穏やかさのあいだにあるその動きの中で、作品は命を宿します。

時を経たすべての素材と同じように、この表面もまた、静かな命をたたえています。一つひとつの傷には、ある瞬間や息づかい、身振りが刻まれています。それらが集まり、単なるイメージではなく、ひとつの存在感を形づくります。その存在は、光が変わるたびに新たな姿を見せ続けます。

アーティストについて

TD Fine Art Studioの創設者、Tijs Dragtsmaです。

アーティストとして、私は新たな視覚言語を探求したいという尽きることのない思いに突き動かされています。アートを固定されたスタイルとは捉えていません。素材、構造、光、感情が交わる、進化し続ける発見の場だと考えています。

私の作品は、たいていひとつの素朴な問いから始まります。素材はどうすれば新しい語り方を見つけられるのか。硬さはどうすれば親密さへと変わるのか。精密さはどうすれば感情を生み出せるのか。その探求こそ、私が生み出すすべての作品の核心にあります。

TD Fine Art Studioでは、作品群ごとに、それぞれ独自の論理、雰囲気、視覚的アイデンティティを持つひとつの世界として取り組んでいます。リズムや反復、構造によって築かれる作品もあれば、欠如や影、反射、緊張感から生まれる作品もあります。それらをつないでいるのは、独創性、明快さ、そして感情を感じさせる存在感への共通したこだわりです。

私はコントラストに魅了されています。強さと脆さ。制御と感情。目に見えるものと、解釈に委ねられるもの。そのあいだにある対比です。私の目標は、単にイメージを作ることではありません。人の注意を引きとめ、思索を促し、時を経てもなお新たな姿を見せ続ける作品を生み出すことです。

TD Fine Art Studioは、こうした探求が集う場所です。単なるスタジオではなく、好奇心と精密さ、そして個性と意図を感じさせ、生き生きとした作品を生み出そうとする意欲によって形づくられる、進化し続ける芸術の世界です。

この出品ページには、AI生成のイメージ画像が含まれています。実物の状態をご確認いただく際は、オリジナルの写真をご参照ください。