Dikhotomy - Cosmic Wave - No Reserve - Unique Edition






Har mastergrad i kunsthistorie med over 10 års erfaring fra auksjoner og gallerier.
| 2 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 123053 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Dikhotomy presenterer Cosmic Wave - No Reserve - Unique Edition, en Giclée-digitaltrykk på 350 g/m² bomullslær, 60 × 80 cm (bilde 50 × 70 cm med 5 cm hvite marger), håndsignert på baksiden med COA, nummerert 1/1, i utmerket stand, opprinnelse Spania, 2025.
Beskrivelse fra selgeren
● Eksklusiv unik utgave (1/1) – Giclée-trykk på 350 gsm bomullslerret, full størrelse 60 × 80 cm.
Bildet måler 50 × 70 cm og er trykt med 5 cm hvite marger på alle sider, noe som gir en ren og profesjonell montering uten å beskjære kunstverket. Perfekt for innramming eller strekk. Kunstverket er håndsignert på baksiden av kunstneren og inkluderer et stemplet segl og et sertifikat for ekthet (COA).
"Den store bølgen ved Kanagawa som kolliderer med en astronaut som ser ut som en mandagsmorgen, er ren komisk poesi. Kontrasten mellom den historiske kraften til bølgen og den klossete paraplygesten gjør stykket til en herlig visuell humor."
● En unik opplevelse for samlere – Etter kjøpet ditt vil du motta et digitalt sertifikat via e-post. Inne i pakken finner du også et trykt kort signert for hånd, sammen med et eksklusivt sertifikat som inneholder full artistinformasjon og bevis på ekthet.
● Sikker og miljøvennlig emballasje – Nøye rullet i et resirkulerbart papprør og plassert i en stiv eske for ekstra beskyttelse. Forsikret frakt med sporingsnummer. Bestillinger forberedes innen 24–48 timer. Estimert levering: 3–5 virkedager innen Europa, 5–7 dager internasjonalt.
Om kunstneren:
Originalarbeid av Nando López, en digital kunstner basert i Barcelona. Trenet i reklame design, begynte han sin karriere i byråer og designstudioer før han fullt ut gikk over til moteillustrasjon, og samarbeidet med internasjonalt anerkjente merker.
Om Dikhotomy-prosjektet
I fire år har Dikhotomy vært en pågående serie av digitale kollasjer og illustrasjoner hvor klassisk kunst og moderne kultur kolliderer uten unnskyldning. Fragmenter av kunsthistorie blandes med pop-elementer, visuell ironi og kulturell kritikk for å provosere både refleksjon og underholdning.
Hvert verk er resultatet av et kreativt sammenstøt mellom håndlaget digital redigering og AI-drevne verktøy (midtrip og recraft) som blander det menneskelige og det teknologiske. Inspirert av popkunst og urban kunst er Dikhotomy en bevisst parodi på kunstverdenen og en invitasjon til å se den fra et nytt perspektiv.
● Høydepunkter:
— Bekreftet soloutstilling på Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1. mai – 28. september 2025.
— Kommende digitale utstilling: “Lost in Alteration” ved Digital Horizons Museum, 25.–28. oktober 2025.
— Hans illustrasjon «Jeg er Jesus» ble vist på forsiden av Newsweek (den polske utgaven), noe som ytterligere befestet hans internasjonale rekkevidde.
I tillegg til å stille ut på messer og gallerier, samarbeider han med interiørdesign- og konseptbutikker i Spania, Frankrike, Belgia og Norge.
Inspirasjon: ukiyo e-fusjon, kosmisk bølge, astronaut-sjablon, japansk tresnitt-remiks, den store bølge, inspirert av Hokusai, surrealistisk hav, grafisk kontrast, digital kollasj, moderne ukiyo e, romfarer, ironisk scene, dryppende paraply, pop-surrealism, kosmisk katastrofe, tidevannskaos, dristig illustrasjon, gatekunstpåvirkning, hybridestetikk, havsymbolikk, retro-futurisme, moderne vri, kosmisk humor, uttrykksfull bølge, dramatisk sprut, atmosfærisk spenning, grafisk storm, kantete komposisjon, blå palett, visuell historiefortelling, kulturelt samspill, gatekunststil, kunstnerisk kollisjon, poetisk kaos, sjablongstil, romisolasjon, symbolsk hav, fantasirealisme, moderne mytologi, kosmisk kamp, surrealistisk kontrast, ikonisk bølge, atmosfærisk kunst, stilisert bevegelse, tidevannskraft, dramatisk scene, visuell metafor, drømmende hav, moderne klassisisme, kunstnerisk parodi, emosjonell kontrast, ironisk komposisjon, eksistensiell bølge, vandrende astronaut, kosmisk sårbarhet, illustrert drama, symbolsk sammenstøt, surrealistisk spenning, uttrykksfull bevegelse, havets kraft, hybridkunstverk, drømmepalett, sci-fi-vri, urban klassisisme, dramatisk horisont, visuell fusjon, Hokusai, Banksy, Obey Giant, Hiroshige, Murakami, Basquiat, Keith Haring, Yoshida Hiroshi
● Eksklusiv unik utgave (1/1) – Giclée-trykk på 350 gsm bomullslerret, full størrelse 60 × 80 cm.
Bildet måler 50 × 70 cm og er trykt med 5 cm hvite marger på alle sider, noe som gir en ren og profesjonell montering uten å beskjære kunstverket. Perfekt for innramming eller strekk. Kunstverket er håndsignert på baksiden av kunstneren og inkluderer et stemplet segl og et sertifikat for ekthet (COA).
"Den store bølgen ved Kanagawa som kolliderer med en astronaut som ser ut som en mandagsmorgen, er ren komisk poesi. Kontrasten mellom den historiske kraften til bølgen og den klossete paraplygesten gjør stykket til en herlig visuell humor."
● En unik opplevelse for samlere – Etter kjøpet ditt vil du motta et digitalt sertifikat via e-post. Inne i pakken finner du også et trykt kort signert for hånd, sammen med et eksklusivt sertifikat som inneholder full artistinformasjon og bevis på ekthet.
● Sikker og miljøvennlig emballasje – Nøye rullet i et resirkulerbart papprør og plassert i en stiv eske for ekstra beskyttelse. Forsikret frakt med sporingsnummer. Bestillinger forberedes innen 24–48 timer. Estimert levering: 3–5 virkedager innen Europa, 5–7 dager internasjonalt.
Om kunstneren:
Originalarbeid av Nando López, en digital kunstner basert i Barcelona. Trenet i reklame design, begynte han sin karriere i byråer og designstudioer før han fullt ut gikk over til moteillustrasjon, og samarbeidet med internasjonalt anerkjente merker.
Om Dikhotomy-prosjektet
I fire år har Dikhotomy vært en pågående serie av digitale kollasjer og illustrasjoner hvor klassisk kunst og moderne kultur kolliderer uten unnskyldning. Fragmenter av kunsthistorie blandes med pop-elementer, visuell ironi og kulturell kritikk for å provosere både refleksjon og underholdning.
Hvert verk er resultatet av et kreativt sammenstøt mellom håndlaget digital redigering og AI-drevne verktøy (midtrip og recraft) som blander det menneskelige og det teknologiske. Inspirert av popkunst og urban kunst er Dikhotomy en bevisst parodi på kunstverdenen og en invitasjon til å se den fra et nytt perspektiv.
● Høydepunkter:
— Bekreftet soloutstilling på Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1. mai – 28. september 2025.
— Kommende digitale utstilling: “Lost in Alteration” ved Digital Horizons Museum, 25.–28. oktober 2025.
— Hans illustrasjon «Jeg er Jesus» ble vist på forsiden av Newsweek (den polske utgaven), noe som ytterligere befestet hans internasjonale rekkevidde.
I tillegg til å stille ut på messer og gallerier, samarbeider han med interiørdesign- og konseptbutikker i Spania, Frankrike, Belgia og Norge.
Inspirasjon: ukiyo e-fusjon, kosmisk bølge, astronaut-sjablon, japansk tresnitt-remiks, den store bølge, inspirert av Hokusai, surrealistisk hav, grafisk kontrast, digital kollasj, moderne ukiyo e, romfarer, ironisk scene, dryppende paraply, pop-surrealism, kosmisk katastrofe, tidevannskaos, dristig illustrasjon, gatekunstpåvirkning, hybridestetikk, havsymbolikk, retro-futurisme, moderne vri, kosmisk humor, uttrykksfull bølge, dramatisk sprut, atmosfærisk spenning, grafisk storm, kantete komposisjon, blå palett, visuell historiefortelling, kulturelt samspill, gatekunststil, kunstnerisk kollisjon, poetisk kaos, sjablongstil, romisolasjon, symbolsk hav, fantasirealisme, moderne mytologi, kosmisk kamp, surrealistisk kontrast, ikonisk bølge, atmosfærisk kunst, stilisert bevegelse, tidevannskraft, dramatisk scene, visuell metafor, drømmende hav, moderne klassisisme, kunstnerisk parodi, emosjonell kontrast, ironisk komposisjon, eksistensiell bølge, vandrende astronaut, kosmisk sårbarhet, illustrert drama, symbolsk sammenstøt, surrealistisk spenning, uttrykksfull bevegelse, havets kraft, hybridkunstverk, drømmepalett, sci-fi-vri, urban klassisisme, dramatisk horisont, visuell fusjon, Hokusai, Banksy, Obey Giant, Hiroshige, Murakami, Basquiat, Keith Haring, Yoshida Hiroshi
