Miquel Torner de Semir (1938) - Mujer en reposo · XL FORMAT





| 2 € | ||
|---|---|---|
| 1 € |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 123077 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
"Mujer en reposo · XL FORMAT" av Miquel Torner de Semir (1938), olje på plate, Spania, periode etter 2020, barokk stil, 82 × 112 cm, håndsignert, originalutgave.
Beskrivelse fra selgeren
Pictura Subastas presenterer dette fantastiske kunstverket av Miquel Torner de Semir, som representerer en intens bekreftelse av den kvinnelige kroppen og identiteten, og viser en kraftfull figur som møter betrakteren med et direkte og dypt uttrykksfullt blikk. Maleriet utmerker seg med sin utmerkede teknikk og den høye maleriske kvaliteten det formidler.
Arbeidets dimensjoner: 82x112x1 cm.
Olje på plate signert for hånd av kunstneren i nedre høyre hjørne, Miquel Torner de Semir.
Delen er i god stand.
Verket kommer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: de inkluderte fotografiene er en integrert del av beskrivelsen av partiet.
Maleriet vil bli profesjonelt pakket av en IVEX-ekspert, med materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Fraktprisen dekker både kostnadene for profesjonell emballasje og selve transporten.
Frakt vil bli via Correos eller GLS med sporing. Internasjonal frakt er tilgjengelig.
Dette maleriet viser en kvinne som ligger tilbake, og hun tar nesten opp hele det kunstneriske rommet, med en kraftfull og direkte tilstedeværelse. Kroppen hennes er plassert diagonalt, noe som skaper en følelse av dynamikk som gjennomstrømmer hele scenen og leder betrakterens blikk fra den ene enden til den andre. Holdningen, som både er avslappet og bevisst, formidler en blanding av overgivelse og kontroll, som om figuren tilbys for betraktning uten å miste sin autonomi. Komposisjonen søker ikke den klassiske balansen, men en visuell spenning som holder scenen levende.
Kvinnens ansikt kjennetegnes av en intens uttrykksfullhet og nesten spørsmålsaktig. De åpne, store og dypt markerte øynene ser ut til å observere betrakteren med en blanding av nysgjerrighet og utfordring, og etablerer en direkte og mellommannsløs dialog. Uttrykket er verken tilfreds eller passivt, men fylt med en sterk psykologisk tilstedeværelse som inviterer til refleksjon over identitet, blikket og kroppens rolle i fremstillingen. Hodet, lett bøyd og støttet på armen, forsterker denne følelsen av eksponert intimitet.
Kroppen, stor og rund, vises uten idealisering, og feirer den menneskelige formen i all sin kompleksitet. Kurvene er fremhevet og tar plass på en naturlig måte, og formidler en følelse av vekt, kjøtt og realisme. Figuren virker verken skjør eller eterisk, men solid og jordnær, noe som gir scenen en nesten skulpturell kraft. Denne framstillingen av kroppen antyder en bekreftelse på kroppsligheten som noe fullt og uttrykksfullt, langt fra ethvert forsøk på å skjule eller myke opp.
Omgivelsene rundt figuren består av mange former, farger og elementer som skaper et rikt og symbolske rom. Det er ikke et gjenkjennelig sted, men et indre scene, nesten drømmeaktig, hvor objekter og former ser ut til å eksistere sammen uten en strengt narrativ logikk. Denne fragmenterte bakgrunnen forsterker følelsen av en kompleks indre verden, fylt med følelser, minner og visuelle stimuli som dialogiserer med den sentrale kroppen. Kontrasten mellom figuren og omgivelsene forsterker den uttrykksfulle kraften i helheten.
Fargene som brukes i hele scenen, bidrar avgjørende til dens emosjonelle inntrykk. Tonene overlapper og flettes sammen, og skaper en konstant vibrasjon som unngår enhver følelse av absolutt stillhet. Fargeskift på huden gir dybde og antyder bevegelse, mens bakgrunnsfargene omfavner figuren i en intens og nesten teatral atmosfære. Alt virker i konstant samspill, som om hvert element svarer på tilstedeværelsen av den sentrale kroppen.
Samlet sett fremstår bildet som en kraftfull bekreftelse på kroppen og blikket, et verk som konfronterer betrakteren med et direkte, komplekst og meningsfylt bilde. Den kvinnelige figuren er ikke et passivt objekt, men kjernen i en livlig komposisjon som kombinerer intimitet, styrke og mysterium. Scenen inviterer til en dyp refleksjon, mer emosjonell enn narrativ, og etterlater et varig inntrykk på grunn av sin intensitet og dristige uttrykksevne.
Historien til selger
Pictura Subastas presenterer dette fantastiske kunstverket av Miquel Torner de Semir, som representerer en intens bekreftelse av den kvinnelige kroppen og identiteten, og viser en kraftfull figur som møter betrakteren med et direkte og dypt uttrykksfullt blikk. Maleriet utmerker seg med sin utmerkede teknikk og den høye maleriske kvaliteten det formidler.
Arbeidets dimensjoner: 82x112x1 cm.
Olje på plate signert for hånd av kunstneren i nedre høyre hjørne, Miquel Torner de Semir.
Delen er i god stand.
Verket kommer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: de inkluderte fotografiene er en integrert del av beskrivelsen av partiet.
Maleriet vil bli profesjonelt pakket av en IVEX-ekspert, med materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Fraktprisen dekker både kostnadene for profesjonell emballasje og selve transporten.
Frakt vil bli via Correos eller GLS med sporing. Internasjonal frakt er tilgjengelig.
Dette maleriet viser en kvinne som ligger tilbake, og hun tar nesten opp hele det kunstneriske rommet, med en kraftfull og direkte tilstedeværelse. Kroppen hennes er plassert diagonalt, noe som skaper en følelse av dynamikk som gjennomstrømmer hele scenen og leder betrakterens blikk fra den ene enden til den andre. Holdningen, som både er avslappet og bevisst, formidler en blanding av overgivelse og kontroll, som om figuren tilbys for betraktning uten å miste sin autonomi. Komposisjonen søker ikke den klassiske balansen, men en visuell spenning som holder scenen levende.
Kvinnens ansikt kjennetegnes av en intens uttrykksfullhet og nesten spørsmålsaktig. De åpne, store og dypt markerte øynene ser ut til å observere betrakteren med en blanding av nysgjerrighet og utfordring, og etablerer en direkte og mellommannsløs dialog. Uttrykket er verken tilfreds eller passivt, men fylt med en sterk psykologisk tilstedeværelse som inviterer til refleksjon over identitet, blikket og kroppens rolle i fremstillingen. Hodet, lett bøyd og støttet på armen, forsterker denne følelsen av eksponert intimitet.
Kroppen, stor og rund, vises uten idealisering, og feirer den menneskelige formen i all sin kompleksitet. Kurvene er fremhevet og tar plass på en naturlig måte, og formidler en følelse av vekt, kjøtt og realisme. Figuren virker verken skjør eller eterisk, men solid og jordnær, noe som gir scenen en nesten skulpturell kraft. Denne framstillingen av kroppen antyder en bekreftelse på kroppsligheten som noe fullt og uttrykksfullt, langt fra ethvert forsøk på å skjule eller myke opp.
Omgivelsene rundt figuren består av mange former, farger og elementer som skaper et rikt og symbolske rom. Det er ikke et gjenkjennelig sted, men et indre scene, nesten drømmeaktig, hvor objekter og former ser ut til å eksistere sammen uten en strengt narrativ logikk. Denne fragmenterte bakgrunnen forsterker følelsen av en kompleks indre verden, fylt med følelser, minner og visuelle stimuli som dialogiserer med den sentrale kroppen. Kontrasten mellom figuren og omgivelsene forsterker den uttrykksfulle kraften i helheten.
Fargene som brukes i hele scenen, bidrar avgjørende til dens emosjonelle inntrykk. Tonene overlapper og flettes sammen, og skaper en konstant vibrasjon som unngår enhver følelse av absolutt stillhet. Fargeskift på huden gir dybde og antyder bevegelse, mens bakgrunnsfargene omfavner figuren i en intens og nesten teatral atmosfære. Alt virker i konstant samspill, som om hvert element svarer på tilstedeværelsen av den sentrale kroppen.
Samlet sett fremstår bildet som en kraftfull bekreftelse på kroppen og blikket, et verk som konfronterer betrakteren med et direkte, komplekst og meningsfylt bilde. Den kvinnelige figuren er ikke et passivt objekt, men kjernen i en livlig komposisjon som kombinerer intimitet, styrke og mysterium. Scenen inviterer til en dyp refleksjon, mer emosjonell enn narrativ, og etterlater et varig inntrykk på grunn av sin intensitet og dristige uttrykksevne.

