Diane Pfister - Crown Estate Collection No.34

Dette bildet er av museumskvalitet i svært høy oppløsning, produsert av en mesterutskriver ved bruk av arkivfargestoffer og arkivtykt tysk bomullspapir.
Jeg kan sende TIFF-detaljer (dette formatet tillater kun JPEGs - en dårligere kvalitet) hvis du er interessert. Bildet leveres uten ramme.

Oversikt
Modern Renaissance er en undersøkelse av blomsten som et motiv og symbol gjennom detaljert fotografi. Bortenfor deres implisitte skjønnhet blir den botaniske formen av blomster arkitektonisk, meditativ og subtilt konfronterende. Disse verkene avviser den dekorative klisjeen av blomsterbilder og nærmer seg i stedet blomsten som et designet øyeblikk, både i liv og død, blomstring og forfall – og fremkaller struktur, dødelighet og begjær.
Fotografiene forsøker ikke å dokumentere naturen i et enkelt øyeblikk. De er heller moderne visuelle design, hentet fra tradisjoner innen modernistisk fotografi, japansk ikebana og romlig minimalisme. De er rene, dristige og bevisste – og resonnerer med arkitektoniske og skulpturelle sansninger.

Konseptuelt rammeverk
Denne serien befinner seg på grensen mellom naturlig form og konstruert mening. Informert av samtidige bekymringer – forgjengelighet, kjønns-koding i naturen, digital persepsjon – er hvert bilde en stille brudd i forventningen om «blomsterfotografi».
I stedet for å forsterke farger eller romantikk, legger disse komposisjonene vekt på skygge, form, gjentakelse og spenning. Arbeidet henter inspirasjon fra designteori, meditativ estetikk og visuell stillhet – og skaper en ettertenksom opplevelse for betrakteren.

Tekniske spesifikasjoner - Arkivfaste pigmentutskrifter på fint bomullskludd Hahnemühle-papir.
Størrelsene varierer opp til 20” x 30”.
Utgitt (vanligvis i sett på 50)
Klar for installasjon - uten ramme her (ramme kan ordnes etter kjøp)



Mitt arbeid engasjerer seg i den visuelle spenningen mellom blomstring og forfall i organiske former. Jeg utforsker hvordan designede bilder av og i naturen kan romme kompleksitet i tanke, samtidig som de respekterer enkelheten i deres iboende struktur. Gjennom visuell tilbakeholdenhet leker jeg med ideene om emosjonell spenning, sanselig struktur og estetisk klarhet.
Når jeg fotograferer blomster, er jeg mindre interessert i deres tradisjonelle symbolikk, og mer i hvordan de oppfører seg under en avklarende prosess, der de reduseres til sin essens mens jeg studerer dem i deres kaotiske, naturlige tilstand, full av duggdråper, insekter og morgensol – grunnleggende elementer som påvirker resultatet mer enn en studiobasert studie noen gang kunne reflektere. Likevel er det som gjenstår når det gjelder geometri, lyslek, og den endelige entropien, unikt forenklet til kjernen av det som eksisterer i et enkelt øyeblikk av deres liv.

Målgruppe og relevans
Denne utstillingen vil engasjere seere på tvers av mange disipliner og aldersgrupper—design, fotografi, kjønnsstudier, arkitektur—og tilby både estetisk nytelse og konseptuell dybde. Den er like relevant for offentligheten som for akademiske eller kuratoriske fellesskap som er interessert i poetikken bak samtidsbildeproduksjon.

Kunstnerbiografi
Diane Pfister, en dobbelt statsborger av USA og Storbritannia, er en fotograf- og malerkunstner hvis arbeid er oppført i den vedlagte CV-en, inkludert utstillinger, publikasjoner og samlinger. Med bakgrunn i maleri, fotografi, grafikk og skriving, bringer hun et tverrfaglig perspektiv til botaniske emner.

Kontakt
diane@graced.co
Portefølje: https://graced.co/gallery/