yamila - Phoenix de la Pista | Monoplaza Vintage Kintsugi





| 9 € | ||
|---|---|---|
| 6 € | ||
| 5 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 123759 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Yamila presenterer et begrenset giclée-plakat med tittelen Phoenix de la Pista | Monoplaza Vintage Kintsugi, 1/5, håndsignert, produsert i Spania i 2025 på 100 % bomullslærred i gull, hvitt, svart og rødt, målene 65 x 100 cm.
Beskrivelse fra selgeren
Om verket
Dette stykket er en del av en begrenset utgave på 5 enheter globalt, laget digitalt og signert for hånd av kunstneren. Hver utskrift er unik innenfor sin serie, noe som sikrer dens eksklusivitet og ekthet. På baksiden er alle relevante opplysninger om verket, nummerering og signatur inkludert.
Totale dimensjoner: 65 x 100 cm
Materiale: Profesjonelt lerret av høy kvalitet, 100 % bomull, med maksimal motstand mot håndtering og eksterne påvirkninger, fra merket Eco Canvas Roma Glossy, satinfinish. Vi garanterer et holdbart produkt med god visuell kvalitet.
Teknikk: Giclée-trykk, anerkjent for sin presisjon og varige kvalitet.
Ekthetssertifikat
Hvis kjøperen ønsker det, kan kunstneren utstede et autentisitetssertifikat. Dette må spesifikt forespørres ved kjøp.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner som bruker digitale intelligensverktøy, og bor og arbeider for øyeblikket i Alicante, Spania. Hun er eier og medeier av et selskap som er dedikert til salg, representasjon og utvikling av kunstnere og kunstverk, og Velázquez kombinerer sin forretningsvisjon med en dyp kunstnerisk følsomhet.
Denne unge cubanske talenten har etablert seg innen digital kunst, og bruker moderne medier for å utforske temaer knyttet til natur, landskap og det nære forholdet mellom kvinne og omgivelsene hennes. Verkene hans tar opp med subtilitet og visuell kraft temaer som skjønnhet, kjærlighet, sensualitet og kvinnelig delikatesse, alltid innrammet i innbydende, romantiske og raffinerte atmosfærer.
Med en livlig og uttrykksfull estetikk klarer Yamila Velázquez å fusjonere klassiske påvirkninger med et moderne språk, noe som resulterer i allsidige, friske og dypt evocative verk. Den maleriske teksturen i bildene hennes, den mesterlige bruken av farge og den emosjonelt balanserte komposisjonen plasserer arbeidet hennes som et aktuelt kunstnerisk forslag med høy estetisk verdi.
Frakt og presentasjon
Verket vil bli nøye pakket av en profesjonell og sendt i et stivt papprør, beskyttet innvendig med bobleplast for å sikre dets integritet under transporten. Forsendelser skjer via pålitelige budfirmaer som UPS, FedEx eller Correos España, avhengig av destinasjon og den mest hensiktsmessige løsningen i hvert tilfelle.
Den estimerte leveringstiden er på 7 til 10 dager, men kan variere avhengig av destinasjonslandet.
Dette verket fanger en Formel 1-enmonoplane fra den klassiske epoken (muligens fra slutten av 60-tallet eller begynnelsen av 70-tallet), og hever den fra å være en racerbane-maskin til en historisk relikvie gjennom en imponerende anvendelse av Kintsugi-konseptet. Kjøretøyets karosseri, i stedet for å være bare sprukket og reparert med gull, er helt innhyllet i et ornamentert og gullbelagt arabesque, som simulerer den mest utsøkte og overdådige formen av Kintsukuroi-teknikken.
Kunstneren tolker den gullbelagte overflaten som summen av utallige 'reparasjoner': ikke bare fysiske, men også den konseptuelle reparasjonen av den iboende skjørheten i høyrisikokarrierer fra den tiden. Hver gullfiligran som dekker kroppen på den røde og hvite bilen, vekker minnet om hvert farlig øyeblikk, hver mekanisk brist og hvert strukturelt arr som bidro til legenden om denne maskinen.
Kontrasten med de mer moderne og mørkere formene til monopostene i bakgrunnen understreker den tidløse og historiske soliditeten til den sentrale figuren. De gyldne hjulene og den utstilte motoren, også de dekket med denne metalliske overfloden, gjør gjenstanden til en hyllest til robust ingeniørkunst. Dette stykket er en refleksjon over hvordan racingens fortid, preget av sårbarhet, blir et symbol på identitet og urokkelig styrke, og feirer skjønnheten i det ufullkomne og det varige.
Om verket
Dette stykket er en del av en begrenset utgave på 5 enheter globalt, laget digitalt og signert for hånd av kunstneren. Hver utskrift er unik innenfor sin serie, noe som sikrer dens eksklusivitet og ekthet. På baksiden er alle relevante opplysninger om verket, nummerering og signatur inkludert.
Totale dimensjoner: 65 x 100 cm
Materiale: Profesjonelt lerret av høy kvalitet, 100 % bomull, med maksimal motstand mot håndtering og eksterne påvirkninger, fra merket Eco Canvas Roma Glossy, satinfinish. Vi garanterer et holdbart produkt med god visuell kvalitet.
Teknikk: Giclée-trykk, anerkjent for sin presisjon og varige kvalitet.
Ekthetssertifikat
Hvis kjøperen ønsker det, kan kunstneren utstede et autentisitetssertifikat. Dette må spesifikt forespørres ved kjøp.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner som bruker digitale intelligensverktøy, og bor og arbeider for øyeblikket i Alicante, Spania. Hun er eier og medeier av et selskap som er dedikert til salg, representasjon og utvikling av kunstnere og kunstverk, og Velázquez kombinerer sin forretningsvisjon med en dyp kunstnerisk følsomhet.
Denne unge cubanske talenten har etablert seg innen digital kunst, og bruker moderne medier for å utforske temaer knyttet til natur, landskap og det nære forholdet mellom kvinne og omgivelsene hennes. Verkene hans tar opp med subtilitet og visuell kraft temaer som skjønnhet, kjærlighet, sensualitet og kvinnelig delikatesse, alltid innrammet i innbydende, romantiske og raffinerte atmosfærer.
Med en livlig og uttrykksfull estetikk klarer Yamila Velázquez å fusjonere klassiske påvirkninger med et moderne språk, noe som resulterer i allsidige, friske og dypt evocative verk. Den maleriske teksturen i bildene hennes, den mesterlige bruken av farge og den emosjonelt balanserte komposisjonen plasserer arbeidet hennes som et aktuelt kunstnerisk forslag med høy estetisk verdi.
Frakt og presentasjon
Verket vil bli nøye pakket av en profesjonell og sendt i et stivt papprør, beskyttet innvendig med bobleplast for å sikre dets integritet under transporten. Forsendelser skjer via pålitelige budfirmaer som UPS, FedEx eller Correos España, avhengig av destinasjon og den mest hensiktsmessige løsningen i hvert tilfelle.
Den estimerte leveringstiden er på 7 til 10 dager, men kan variere avhengig av destinasjonslandet.
Dette verket fanger en Formel 1-enmonoplane fra den klassiske epoken (muligens fra slutten av 60-tallet eller begynnelsen av 70-tallet), og hever den fra å være en racerbane-maskin til en historisk relikvie gjennom en imponerende anvendelse av Kintsugi-konseptet. Kjøretøyets karosseri, i stedet for å være bare sprukket og reparert med gull, er helt innhyllet i et ornamentert og gullbelagt arabesque, som simulerer den mest utsøkte og overdådige formen av Kintsukuroi-teknikken.
Kunstneren tolker den gullbelagte overflaten som summen av utallige 'reparasjoner': ikke bare fysiske, men også den konseptuelle reparasjonen av den iboende skjørheten i høyrisikokarrierer fra den tiden. Hver gullfiligran som dekker kroppen på den røde og hvite bilen, vekker minnet om hvert farlig øyeblikk, hver mekanisk brist og hvert strukturelt arr som bidro til legenden om denne maskinen.
Kontrasten med de mer moderne og mørkere formene til monopostene i bakgrunnen understreker den tidløse og historiske soliditeten til den sentrale figuren. De gyldne hjulene og den utstilte motoren, også de dekket med denne metalliske overfloden, gjør gjenstanden til en hyllest til robust ingeniørkunst. Dette stykket er en refleksjon over hvordan racingens fortid, preget av sårbarhet, blir et symbol på identitet og urokkelig styrke, og feirer skjønnheten i det ufullkomne og det varige.

