Daprés Van Gogh (XX) - NO RESERVE - Twilight over the Sower





| 60 € | ||
|---|---|---|
| 55 € | ||
| 50 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 123077 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
NO RESERVE - Twilight over the Sower er et olje maleri på lerret fra 1980–1990 fra Frankrike, solgt med ramme, håndsignert, originalutgave og viser et landskap (Paisaje) med målene 52 × 62 cm.
Beskrivelse fra selgeren
Skumring over El Sembrador
(Etter Vincent van Gogh)
1. TEKNISK BLAD
Forfatter: Vincent van Gogh-tilhenger (firma: Jacques)
Tidslinje: Midten til slutten av 1900-tallet
Skumring over Sembrador
Teknikk: Oljemaling på lerret
Mål: 48 × 59 cm (uten ramme) · 52 × 62 cm (med ramme)
Stil: postimpresjonistisk neo-vangoghian
Tilstand av bevaring: God; tykk fylling, stabil og godt bevart.
2. KOMPOSISJONELL OG IKONOGRAFISK BESKRIVELSE
Verket omtolker det ikoniske motivet til Sembrador, og gjenoppretter åndeligheten i det landlige arbeidet i dialog med en brennende og monumental sol. Dette himmellegemet, konstruert med spiraler av veldig tett pasta, utstråler en brennende skumring som omslutter hele scenen med en uforlignelig vangoghsk fargespill.
Såkornsprederen går fremover med besluttsomhet i diagonal, og skaper dynamikk og setter det visuelle tempoet i landskapet. Treet i forgrunnen — grovt, skrånende og nesten skulpturelt — introduserer et dramatisk kontrapunkt som understreker den romlige dybden.
Paletten kombinerer brennende oransjer, solgule og okerfarger, kontrastert med de kalde blåtonene i landskapet. Denne fargekontrasten minner om Gauguin og Émile Bernard i deres fargesymbolikk, mens den kraftige impastoen og det energiske tegnet minner om Bernard Buffet eller Lurçat på grunn av deres uttrykksfulle tetthet.
3. Stil, kontekst og sammenlignende vurdering
Verket inngår i tradisjonen av 'after Van Gogh'-verk, laget av 1900-talls kunstnere som nøye studerte hans maleriske språk. Kunstneren klarer å fange den emosjonelle impulsen og den kompositoriske strukturen til mesteren, og tilfører en personlig tolkning i modelleringen av treet og den taktile intensiteten i impastoen.
I det komparative landskapet kobles det til postimpresjonistiske tolkninger av Derain, Van Dongen eller til og med Mancini i deres materielle lirisme, og opprettholder alltid en klar hyllest til Van Goghs sol- og åndelige univers.
På grunn av sin fargesterke kraft, sin gestikulære energi og sin dekorative kraft, er dette en etterligning av bemerkelsesverdig kvalitet, som med treffende presisjon oppsummerer den vangoghiana essensen og tilbyr en moderne tolkning av det evige symbolet på såkornsprederen.
Historien til selger
Skumring over El Sembrador
(Etter Vincent van Gogh)
1. TEKNISK BLAD
Forfatter: Vincent van Gogh-tilhenger (firma: Jacques)
Tidslinje: Midten til slutten av 1900-tallet
Skumring over Sembrador
Teknikk: Oljemaling på lerret
Mål: 48 × 59 cm (uten ramme) · 52 × 62 cm (med ramme)
Stil: postimpresjonistisk neo-vangoghian
Tilstand av bevaring: God; tykk fylling, stabil og godt bevart.
2. KOMPOSISJONELL OG IKONOGRAFISK BESKRIVELSE
Verket omtolker det ikoniske motivet til Sembrador, og gjenoppretter åndeligheten i det landlige arbeidet i dialog med en brennende og monumental sol. Dette himmellegemet, konstruert med spiraler av veldig tett pasta, utstråler en brennende skumring som omslutter hele scenen med en uforlignelig vangoghsk fargespill.
Såkornsprederen går fremover med besluttsomhet i diagonal, og skaper dynamikk og setter det visuelle tempoet i landskapet. Treet i forgrunnen — grovt, skrånende og nesten skulpturelt — introduserer et dramatisk kontrapunkt som understreker den romlige dybden.
Paletten kombinerer brennende oransjer, solgule og okerfarger, kontrastert med de kalde blåtonene i landskapet. Denne fargekontrasten minner om Gauguin og Émile Bernard i deres fargesymbolikk, mens den kraftige impastoen og det energiske tegnet minner om Bernard Buffet eller Lurçat på grunn av deres uttrykksfulle tetthet.
3. Stil, kontekst og sammenlignende vurdering
Verket inngår i tradisjonen av 'after Van Gogh'-verk, laget av 1900-talls kunstnere som nøye studerte hans maleriske språk. Kunstneren klarer å fange den emosjonelle impulsen og den kompositoriske strukturen til mesteren, og tilfører en personlig tolkning i modelleringen av treet og den taktile intensiteten i impastoen.
I det komparative landskapet kobles det til postimpresjonistiske tolkninger av Derain, Van Dongen eller til og med Mancini i deres materielle lirisme, og opprettholder alltid en klar hyllest til Van Goghs sol- og åndelige univers.
På grunn av sin fargesterke kraft, sin gestikulære energi og sin dekorative kraft, er dette en etterligning av bemerkelsesverdig kvalitet, som med treffende presisjon oppsummerer den vangoghiana essensen og tilbyr en moderne tolkning av det evige symbolet på såkornsprederen.

