Skulptur, Mahiṣāsuramardinī con prabhāvali a nāga, India occidentale/Deccan, XIX secolo - 19 cm - Bronse-fusjon med persisk voks.






Har over 25 års erfaring med asiatisk kunst og eide et kunstgalleri.
| 150 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 123077 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Bronsestøpt i voks fra India som skildrer Mahiṣāsuramardinī med prabhāvali i Deccan, fra Maratha-imperiet (1674–1818), 19 cm høy, 10,5 cm bred, 8 cm dyp, i god stand, ikke signert, antikk stil, provenance: privat samling.
Beskrivelse fra selgeren
Mahiṣāsuramardinī i bronse med prabhāvali, vestlige India (Deccan), det nittende århundre.
Denne raffinerte bronsefiguren i voksmodellering viser gudinnen Mahiṣāsuramardinī, 'Demon-buffalodreperen', i øyeblikket av seier. Figuren, slank og dynamisk, er fremstilt med et langt, tettflettet panneklær som følger kroppens vridning og fremhever det fremoverbøyde kneet; interessen for det innskårne stoffet og linjene i sari, myke og kontinuerlige, gir verket en nesten kalligrafisk eleganse. Gudinnen, avbildet med åtte armer, holder våpen og symboler for krig og beskyttelse; hun knuser den antropomorfe asuraen som stiger ut av kroppen til bøffelen, et sentralt tema i ikonografien til Durgā i form av Mahiṣāsuramardinī (se blant annet det middelalderske reliefet i Metropolitan Museum og katalogene til Freer|Sackler/Smithsonian). Strukturen er fullført med en prabhāvali, toppet av en ormehatt (nāga) og motiver av planteliv, med en trappet base i dekkansk stil.
På det kulturelle planet tilhører subjektet śivaita-pantheon: Mahiṣāsuramardinī er et aspekt av Devī Durgā/Pārvatī, altså Śakti (energi) til Śiva; seieren over den kaotiske kraften til Mahiṣa er en allegori for den frelsende kraften til det kvinnelige prinsippet, som fullfører og aktiverer det mannlige fra Śiva (jfr. Devi Māhātmya og litteraturen om Durgā-Former; for ikonografien av «Durga som dreper okse-demonen» se sammendragene fra Smarthistory og Met). Fusionsmetoden er den tradisjonelle i Sør-India og Deccan, dokumentert siden Pallava-æraen og perfeksjonert under Chola-dynastiet.
Tilstanden er svært god: lett bruksslitasje, brunfarging og rester av rød-brun patina i hulrommene; prabhāvali er original og adskilt, med intakte bakre innfestninger, som vist på bildene av baksiden. Kvaliteten på modelleringen, spesielt det ovale ansiktet med høy karanda-mukuṭa, den sikre streken i draperingen og balansen i den dansende posituren plasserer stykket i deccan-området, fra slutten av 1700-tallet til 1800-tallet, med stilistiske overlevninger fra middelalderen.
Mahiṣāsuramardinī i bronse med prabhāvali, vestlige India (Deccan), det nittende århundre.
Denne raffinerte bronsefiguren i voksmodellering viser gudinnen Mahiṣāsuramardinī, 'Demon-buffalodreperen', i øyeblikket av seier. Figuren, slank og dynamisk, er fremstilt med et langt, tettflettet panneklær som følger kroppens vridning og fremhever det fremoverbøyde kneet; interessen for det innskårne stoffet og linjene i sari, myke og kontinuerlige, gir verket en nesten kalligrafisk eleganse. Gudinnen, avbildet med åtte armer, holder våpen og symboler for krig og beskyttelse; hun knuser den antropomorfe asuraen som stiger ut av kroppen til bøffelen, et sentralt tema i ikonografien til Durgā i form av Mahiṣāsuramardinī (se blant annet det middelalderske reliefet i Metropolitan Museum og katalogene til Freer|Sackler/Smithsonian). Strukturen er fullført med en prabhāvali, toppet av en ormehatt (nāga) og motiver av planteliv, med en trappet base i dekkansk stil.
På det kulturelle planet tilhører subjektet śivaita-pantheon: Mahiṣāsuramardinī er et aspekt av Devī Durgā/Pārvatī, altså Śakti (energi) til Śiva; seieren over den kaotiske kraften til Mahiṣa er en allegori for den frelsende kraften til det kvinnelige prinsippet, som fullfører og aktiverer det mannlige fra Śiva (jfr. Devi Māhātmya og litteraturen om Durgā-Former; for ikonografien av «Durga som dreper okse-demonen» se sammendragene fra Smarthistory og Met). Fusionsmetoden er den tradisjonelle i Sør-India og Deccan, dokumentert siden Pallava-æraen og perfeksjonert under Chola-dynastiet.
Tilstanden er svært god: lett bruksslitasje, brunfarging og rester av rød-brun patina i hulrommene; prabhāvali er original og adskilt, med intakte bakre innfestninger, som vist på bildene av baksiden. Kvaliteten på modelleringen, spesielt det ovale ansiktet med høy karanda-mukuṭa, den sikre streken i draperingen og balansen i den dansende posituren plasserer stykket i deccan-området, fra slutten av 1700-tallet til 1800-tallet, med stilistiske overlevninger fra middelalderen.
